Lescar(Pyrénées-Atlantiques)

Nouvelle saison culturelle 2026-2027 de la ville de Lescar. Elle s’annonce, riche ! Cette année encore de grands noms de la scène musicale, tels que Biréli Lagrène, Vincent Warnier ou Roger Muraro, aux côtés d’artistes comme l’ensemble Belombre, porteurs de regards nouveaux et prometteurs. La musique actuelle ne sera pas en reste: six soirées viendront refléter la richesse des styles — musique du monde, chanson française, jazz ... Pour la saison jeune public, en partenariat avec l’Agora de Billère: cinq spectacles variés. Nous faisons le choix d’éveiller la curiosité des plus jeunes et de partager en famille, le plaisir du spectacle vivant. Le théâtre occupera lui aussi une place importante, avec les Mutins de Lescar qui célèbrent cette année leurs trente ans, Leur engagement, leur fidélité ... - restauration proposée avant et à l'issue de chaque spectacle -

Aux Abattoirs, allée Montesquieu à Billère, à deux pas de Pau, le Bel Ordinaire ouvre sa saison 2026/2027 dans un espace dédié à l’art contemporain et au design graphique. Du 16 septembre 2026 au 26 juin 2027, le lieu accueille le public du mercredi au samedi, de 15h à 19h. Cette programmation réunit 7 expositions, des artistes en résidence, des après-midis inaugurales, des rencontres, des ateliers et deux temps festifs. On y vient pour découvrir la création actuelle, poser des questions, expérimenter en famille ou simplement prendre le temps de regarder autrement. Le Bel Ordinaire garde ce ton accessible qui fait du BO un lieu de passage autant que de curiosité, où l’art se partage sans distance.

Les étudiants du pôle image, édition et dessin de caractères* de l'Ésad Pau révèlent et décortiquent des pratiques éditoriales contemporaines sur la thématique du paysage, reflet de nos politiques, à la frontière entre ce qu’il est et ce que nous en faisons. * Laura Challier, Ewen Dréano, Tessa Drexler, Julie Galindo, Théo Raoux, Dominga Rodriguez, Rosie Satyre et Julie Travaux accompagné·es par les enseignant.es Perrine Saint-Martin, Fernanda Sánchez-Paredes, Emmanuelle Rey et Corentin Brulé.

En jouant sur la densité, le mouvement et le contraste, une gommette se métamorphose en comète. Suivez Lili Gayman dans ses jeux d’accumulation, de dispersion et de saturation où le point devient passage et énergie et nous invite à interroger notre perception.

Un siècle d'architecture en France Un siècle d'architecture en France ---------------------------------- Exposition photographique d'édifices labellisés "Architecture Remarquable Contemporaine" À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, de septembre 2026 à septembre 2027, le Réseau des Maisons de l’Architecture présente une exposition photographique itinérante consacrée aux édifices bénéficiant du label Architecture Contemporaine Remarquable, produite en lien étroit avec le ministère de la Culture. Composée d’une soixantaine de photographies représentant 30 réalisations architecturales emblématiques partout en France, cette exposition invite le public à découvrir un patrimoine du XXe siècle et du début de XXIe siècle qui façonne notre quotidien, mais demeure encore largement méconnu. Un regard photographique sur un patrimoine contemporain L’exposition propose de redécouvrir ces édifices grâce au regard de photographes qui révèlent leurs qualités dans les paysages et les usages. Elle s’inscrit ainsi pleinement dans la longue histoire commune entre architecture et photographie, et contribue à donner à voir le regard singulier que les photographes portent sur l’architecture. Une exposition pensée pour voyager Conçue comme une exposition itinérante, elle circulera dans les Maisons de l’Architecture sur l’ensemble du territoire entre septembre 2026 et septembre 2027. Son inauguration aura lieu du 19 au 21 novembre, à l’occasion de la Biennale du Réseau des Maisons de l’Architecture à Poitiers. Elle sera présentée en avant première par les Maisons de l’architecture porteuses de sa production (Maison de l’architecture et des paysages CVL et Maison de l’architecture et de la ville PACA) pour les Journées nationales de l’architecture, du 15 au 18 octobre 2026, à Marseille et à Orléans. Chaque étape de l’itinérance sera enrichie d’une programmation locale : visites, conférences, rencontres ou ateliers pédagogiques permettront d’établir un dialogue entre les oeuvres présentées et les réalités architecturales de chaque territoire. Une démarche collective L’exposition s’inscrit dans une dynamique nationale réunissant les Maisons de l'architecture, les institutions culturelles et les collectivités territoriales qui s’engagent à partager un outil ressources pour valoriser l’architecture contemporaine. Informations pratiques Période d’itinérance septembre 2026 > septembre 2027 Coordination : Réseau des Maisons de l’Architecture Commissariat de l’exposition * Maison de l’Architecture et des Paysages Centre-Val de Loire * Maison de l’Architecture et de la Ville Provence-Alpes-Côte d’Azur Avec le soutien du ministère de la Culture et de l’Ordre des Architectes. Une exposition labellisée Bicentenaire de la Photographie. Contacts presse Réseau des Maisons de l’Architecture : contact@ma-lereseau.org

Depuis plus de cinquante ans, l’univers de Carlos Santana traverse les générations et les frontières musicales. Né dans l’effervescence du festival de Woodstock en 1969, Santana a révolutionné le rock en y mêlant les rythmes latins, les percussions afro cubaines, le blues, le jazz et une spiritualité musicale unique. Le groupe Latin fire vous propose un voyage vibrant à travers cette œuvre intemporelle et vous plonge dans cette fusion musicale incomparable où la guitare expressive de Santana dialogue avec des percussions envoûtantes. À travers ces reprises modernes et habitées, le groupe rend hommage à plus d’un demi-siècle de musique : l’énergie psychédélique de Woodstock, les explorations jazz rock des années 70, les sonorités métissées venues d’Amérique latine. Boisson et petite restauration sur place avec L’instant café

Quelque part entre le XVe et le XV Ie siècle, entre Moyen Âge et Renaissance, dans une salle d’attente feutrée d’un cabinet médical d’un tout nouveau genre, deux femmes s’observent, se dévisagent, s’interrogent. L’impression de se connaître sans jamais s’être rencontrées. Blanche Neige d’un côté, Cendrillon de l’autre. Ici, plus de robes scintillantes, de diadèmes étincelants, ni de prince charmant flamboyant. Seulement deux femmes quinquagénaires qui ont vécu, qui ont traversé leurs épreuves. Au fil de l’attente, elles se rencontrent, se dévoilent et se livrent. Elles se reconnaissent. Les conversations polies se fissurent. Elles évoquent leurs familles, leurs rêves, leurs réalités, leurs traumatismes, leurs réussites. Leurs véritables histoires. Par la compagnie "sauce théâtre" (Mérignac) Mise en scène Guillaume Malagnoux

Tchi-tchi-tchi ! Un son mystérieux intrigue Gillou l’équilibriste-contorsionniste. Il s’approche et découvre Toyo. Toyo, c’est un tuyau de chantier, tout froid, tout raide, tout creux. Quelle aubaine ! Coline la violoniste, fait chanter Toyo. Gillou apprivoise Toyo. Ils s’adoptent immédiatement et, comme Gillou est très, très souple, il se glisse à l’intérieur et s’y installe, tel un bernard-l’hermite. Toyo devient pour Gillou une carapace, un costume, un chapeau, une tour d’équilibriste, un périscope, un avion, une maison ! Mise en scène Antoine Rigot, avec la complicité de Julien Lambert Création musicale Coline Rigot, avec la complicité d’Antoine Berland Artiste de cirque Gilles Charles-Messance Musicienne Coline Rigot en alternance avec Coline Ellouz ou Adèle Salomé Compagnie Les Colporteurs Tout public, à partir de 3 ans - 30mn