DABEULL LIVE BAND

Pour mener à bien ce nouveau cabaret politico-ludique, chaque artiste se voit ici confier un phonème qui est entré pour la bonne cause dans la case du langage courant, mais qui peut-être s’y sent… Parce que nous vivons au présent, parce que nous connaissons autant que toustes le monde évolué et ses pièges, nous usons à bon compte de précautions, nous tâchons de tout bien baliser, de zoomer où il faut, de cerner, de pallier, de faire écho, de défendre partout l’idée du juste et du sensible. Pour cela, nous avons fait éclore dans le débat public des mots nouveaux, signifiants, que nous essayons toujours d’utiliser sciemment, en incluant ouvertement et consciemment chacun·chacune. Mais il arrive parfois – zut – que nos mots bien-pensants nous ripent la langue et qu’ils deviennent malgré nous des raccourcis, des gimmicks, alors qu’ils recouvrent pourtant des enjeux et des positionnements importants. Ou alors qu’ils soient récupérés par d’autres bouches qui leur donnent l’air de porte-à-faux. Comment se fait-il – zut bis – que nos propres mots nous échappent ? Comment les tenir en éveil ? Est-ce que ce n’est pas notre rôle d’auteurices de théâtre, justement, de (re)donner sens à ce qui se dit ?

"Une personne qui achète sa soupe à bas prix n’a pas de raison légitime de circuler dans un musée." Au Louvre, une soupe lancée contre une vitre fait trembler un monde bien plus grand que le musée. Vigiles, responsables, juristes, ouvrier.es, militant.es : chacun·e tente de colmater, de justifier, de contrôler. Mais derrière la paroi, quelque chose insiste. Une fissure. D’abord minuscule, presque invisible. On détourne le regard, on la recouvre, on dit qu’elle n’existe pas. Mais elle avance, elle s’élargit, elle déborde. Au centre, Modesta, employée du musée, cherche à comprendre ce qui lui arrive et ce qu’on lui raconte. Peu à peu, les certitudes se déplacent : qu’est-ce qui est vrai ? Qu’est-ce qui relève du récit, de l’image ou de la croyance ? Qui décide de ce que l’on regarde, de ce que l’on protège et de ce que l’on accepte comme réel ? Qu’est-ce qui est important ? tente d’ouvrir une brèche dans nos manières de regarder le monde

"Une personne qui achète sa soupe à bas prix n’a pas de raison légitime de circuler dans un musée." Au Louvre, une soupe lancée contre une vitre fait trembler un monde bien plus grand que le musée. Vigiles, responsables, juristes, ouvrier.es, militant.es : chacun·e tente de colmater, de justifier, de contrôler. Mais derrière la paroi, quelque chose insiste. Une fissure. D’abord minuscule, presque invisible. On détourne le regard, on la recouvre, on dit qu’elle n’existe pas. Mais elle avance, elle s’élargit, elle déborde. Au centre, Modesta, employée du musée, cherche à comprendre ce qui lui arrive et ce qu’on lui raconte. Peu à peu, les certitudes se déplacent : qu’est-ce qui est vrai ? Qu’est-ce qui relève du récit, de l’image ou de la croyance ? Qui décide de ce que l’on regarde, de ce que l’on protège et de ce que l’on accepte comme réel ? Qu’est-ce qui est important ? tente d’ouvrir une brèche dans nos manières de regarder le monde

Pour mener à bien ce nouveau cabaret politico-ludique, chaque artiste se voit ici confier un phonème qui est entré pour la bonne cause dans la case du langage courant, mais qui peut-être s’y sent désormais à l’étroit, dans la zone grise de l’impensé. À elleux de lui redonner tout son lustre perdu. Parce que nous vivons au présent, parce que nous connaissons autant que toustes le monde évolué et ses pièges, nous usons à bon compte de précautions, nous tâchons de tout bien baliser, de zoomer où il faut, de cerner, de pallier, de faire écho, de défendre partout l’idée du juste et du sensible. Pour cela, nous avons fait éclore dans le débat public des mots nouveaux, signifiants, que nous essayons toujours d’utiliser sciemment, en incluant ouvertement et consciemment chacun·chacune. Mais il arrive parfois – zut – que nos mots bien-pensants nous ripent la langue et qu’ils deviennent malgré nous des raccourcis, des gimmicks, alors qu’ils recouvrent pourtant des enjeux et des positionnements importants. Ou alors qu’ils soient récupérés par d’autres bouches qui leur donnent l’air de porte-à-faux. Comment se fait-il – zut bis – que nos propres mots nous échappent ? Comment les tenir en éveil ? Est-ce que ce n’est pas notre rôle d’auteurices de théâtre, justement, de (re)donner sens à ce qui se dit ?