Les Étangs(Moselle)

Exposition. Qu’est-ce que le patrimoine d’un département ? Les Archives départementales de la Moselle vous invitent à découvrir une présentation de quelques exemples. « La Moselle et son patrimoine » Cette année les Journées Européennes du patrimoine sont consacrées à la thématique du « patrimoine en péril ». Mais qu’est-ce que le patrimoine d’un département ? Des monuments publics et privés anciens ou les propriétés du Département de la Moselle ? Les Archives départementales de la Moselle vous invitent à découvrir une présentation de quelques exemples de l’éclectique patrimoine mosellan, exemples choisis parmi les immeubles ruinés (des châteaux), en danger (une grande église messine) ou réaménagés pour un usage nouveau (des bâtiments militaires). C’est également l’occasion de découvrir comment le Département, chef de fil de l’action sociale et de l’entretien des collèges, prend en charge la gestion d’un autre patrimoine, celui hérité des lois de décentralisation (un château reconstruit, un collège en reconstruction, le centre départemental de l’enfance transformé et un EHPAD revisité). Du 14 septembre au 30 novembre 2026. Entrée gratuite. Programmation complète des Journées européennes du patrimoine aux Archives départementales de la Moselle ici [https://openagenda.com/fr/jep/events/80829135\_programme-des-journees-europeennes-du-patrimoine-7022723](https://openagenda.com/fr/jep/events/80829135_programme-des-journees-europeennes-du-patrimoine-7022723) Visites sous conditions d’horaires à retrouver sur le site www.archives57.com Archives départementales de la Moselle 1 allée du château 57070 Saint-Julien-lès-Metz

À travers des activités ludiques, scientifiques, artistiques et expérimentales, les enfants sont invités à découvrir les grands enjeux environnementaux : observer, manipuler, jouer, créer et réfléchir pour mieux comprendre le monde vivant et la place de l’humain dans la nature. Plusieurs grandes thématiques seront abordées : L'océan, l'eau, la forêt, la biodiversité, l'être humain dans la nature, le sol, l'alimentation, les déchets et les écogestes, les plastiques, le développement durable et l'upcycling Pour les enfants de 6 à 12 ans, sur inscription.

Chorégraphe avant-gardiste formé à la danse classique, Forsythe bouleverse depuis plusieurs décennies les codes du ballet, réinventant sans relâche l’écriture même du mouvement. Le déploiement du corps dans l’espace devient pour lui la matière première d’une recherche où la notion de déséquilibre défie sans cesse la pesanteur. Additive Inverse, pièce créée en 2007, plonge le Studio du Centre-Pompidou Metz dans un épais brouillard au centre duquel émergent des cercles lumineux. Leur présence ne tient qu’au déplacement précautionneux des visiteurs, la densité de leur occupation de l’espace influant subtilement sur le dessin des cercles entrelacés.

Maurizio Cattelan & la collection du Centre Pompidou. L'exposition aborde la notion de dimanche, un sujet plurivoque qui a suscité chez le collectif de commissaires - réunis autour de l'artiste Maurizio Cattelan - de multiples associations, ce thème soulevant des questions sociales, politiques et esthétiques qui traversent notre société aujourd'hui. Elle aborde, entre autres, la division entre le temps de loisir et le temps de travail, les espaces privés et publics, la spiritualité, la lumière et le potentiel de l'art à imaginer des mondes alternatifs ou à offrir des méditations mélancoliques. Elle est divisée en 27 sections qui se déploient à la manière d'un abécédaire, similaire à celui de Gilles Deleuze, chaque section portant le titre d'un slogan, d'un vers d'un poème, d'un roman, d'une chanson - B pour « Bats-toi » ou Q intitulée « Quand nous cesserons de comprendre le monde ». La 27e section est quant à elle nommée d'après une nouvelle lettre ou un nouveau symbole, inventé pour l'exposition. À partir de ce répertoire de pensées, les détenues de la prison pour femmes de la Giudecca vont écrire des textes inspirés par ces 27 titres, qui viennent scander le parcours, et souligner que la transmission artistique n'a pas de frontières.Une sélection de peintures, sculptures, d'installations et de films de la collection du Centre Pompidou dialoguent avec des œuvres de Maurizio Cattelan, de ses premières pièces, notamment Stadium, un baby-foot géant, à ses créations plus récentes comme Comedian ou son monumental Felix. Le parcours ouvre par ailleurs à un champ chronologique plus vaste que celui des XXème et XXIème siècles, à travers la présence de Gradiva ou d'un ensemble de manuscrits et ouvrages rares du musée du Vatican, de manière à montrer la force des sources d'inspiration mythiques antiques pour l'art moderne et contemporain.Ponctuée par la présentation de grandes installations, habituellement présentées de manière pérenne à Paris, la scénographie est conçue par le studio florentin Archivio Personale, qui métamorphose les galeries en un foisonnement d'expériences poétiques prenant la forme d'univers qui invitent à la déambulation.

Pour ses 15 ans, le Centre Pompidou-Metz investit tous ses espaces avec des centaines d'œuvres de la collection du Centre Pompidou, en dialogue avec celles de l'artiste Maurizio Cattelan. À l’occasion de ses 15 ans, le Centre Pompidou-Metz investit tous ses espaces – la Grande Nef, la Galerie 1, les toits des galeries et jusqu’aux recoins de son architecture – avec des centaines d'œuvres de la collection du Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, dont le bâtiment fait l'objet d'une métamorphose pendant quelques années. Cette exposition présente des œuvres rarement exposées et des pièces dont on ne soupçonnerait pas la présence dans la collection, en dialogue avec les œuvres de l'artiste international Maurizio Cattelan. Suivant les 27 entrées d’un abécédaire, elle met à l’honneur les mouvements de l’histoire de l’art dans leur pluralité et aborde la notion de « dimanche » soulevant des questions sociales, politiques et esthétiques. Y sont présentés en majesté l'extraordinaire mur de l’atelier d’André Breton ainsi que la table de jeu d'échecs de Marcel Duchamp qui a récemment rejoint la collection du Musée national d’art moderne.

32ème Festival de Contes et Légendes et Pays de Nied et Trois Frontières. La 32e édition du festival "de Bouche à Oreilles" se tiendra du 10 au 24 octobre en Pays de Nied et 3 Frontières. Des histoires à partager, des imaginaires à faire vivre, des rencontres à provoquer… Pour cette 32 e édition du Festival de Bouche à Oreilles, nous vous invitons à découvrir une programmation variée, curieuse et accessible à toutes et tous. Contes, musique, poésie, spectacles pour petit·es et grand·es : pendant deux semaines, les histoires voyageront de village en village pour nous faire rire, rêver, réfléchir et nous rassembler. Et pour accompagner cette édition, l’artiste Adma, de l’Atelier d’Adma, nous offre une affiche à son image : vivante, singulière et pleine d’imaginaire. Le programme complet peut être retrouvé en suivant ce lien : [https://nittachowa.live-website.com/](https://nittachowa.live-website.com/)

Une visioconférence en accès libre, sur la thématiques des dragons ! Les Dragons sont présents dans toutes les mythologies du monde, dans toutes les civilisations, dans toutes les cultures. De toutes les créatures fantastiques du légendaire, les Dragons sont certainement celles les plus représentées, principalement dans les bestiaires, très nombreux à l’époque médiévale. Les Dragons ont été l’objet d’une multitude de croyances, ce sont des monstres reptiliens ou emblèmes de vie et de puissance, des protecteurs et gardiens de trésor, des compagnons maléfiques et toxiques ou encore des animaux pourchassés, exterminés ou au contraire vénéré, fêtés. Les Dragons n’ont donc pas fini de nous fasciner, aujourd’hui ils continuent d’être une source d’inspiration pour la création, toutes disciplines confondues. Ne les réveillons pas, entrons dans leur univers à pas feutrés.

Exposition de Chloé Poizat Depuis l’enfance, Chloé Poizat explore la nuit des origines et ses profondeurs riches de tous les possibles : de la naissance du cosmos aux premières formes de la vie, des êtres fossiles aux commencements des cultures humaines. Par le dessin au fusain, la sculpture ou le travail du papier, par ses vidéos et ses créations sonores où résonne la musique des sphères, Chloé Poizat poursuit une quête des formes où chaque son et chaque image semble naître de la pierre, de la terre et du ciel. Ses œuvres sécrètent un univers : elles réaniment les traces du passé et les inscrivent dans un présent en devenir. Ni musée imaginaire, ni inventaire archéologique, le monde singulier qu’elle fait apparaître à nos yeux est un territoire vivant : un atelier des commencements. EXTRAIT du texte de Claudine Cohen, août 2026 [Dossier de presse](https://www.modulab.fr/wp-content/uploads/2026/08/Galerie_Modulab_Dossier_presse_septembre_2026_exposition_Chloe_Poizat.pdf) [Facebook](https://www.facebook.com/modulab)