Que faire à Les Adrets en novembre 2026 ?

Découvrez le procédé du Cyanotype durant 2h30, l'une des plus anciennes techniques de tirage photographique de l’Histoire, en compagnie de Célia, photographe à l'Atelier de l'Oubli Temps. Durant l’atelier, vous découvrirez les indispensables, tels que le type de papier, le temps d'exposition, les méthodes d'application des produits, ainsi que d'autres astuces pour obtenir des résultats variés ! On vous fournira différents objets de petite taille, pour expérimenter la technique du photogramme (fleurs, feuilles d'arbres, dentelles, etc...), vous pouvez bien sûr aussi en apporter ! Vous repartirez avec toutes vos productions du jour ! Soyez créatifs ! Vous pourrez même repartir avec un kit pour faire vous-même découvrir à vos proches ce que vous avez appris ! Très simple à pratiquer, cet atelier s'adresse à toute la famille, aucune expériences en photographie n'est nécessaire pour se sentir à l'aise très rapidement ! Public : tous publics Nombre de participants: de 2 à 8 pers. maximum TARIFS/personne : tarif PLEIN : 55 €

Au cours de ces 2h d'atelier, vous manipulerez des appareils Polaroid, ferez des photos instantanées dans les rues, puis, je vous montrerai comment leur donner un effet aquarelle, sur papier. Imaginez pouvoir entrer dans une photo et la dépouiller de ses éléments essentiels, la déstructurer et la transformer en une œuvre d’art, proche de l'aquarelle ! C’est ce que vous propose cet atelier Polaroid, organisé par L'Atelier de l'Oubli Temps et animé par Célia. Au cours de cet atelier, vous réaliserez votre propre photo Polaroid avec l'une des techniques à votre disposition : Votre portrait avec un Polaroid classique, un paysage dans les rues de Chambéry, ou l'impression d’une photo que vous avez sur votre smartphone, en Polaroid ! Oui c'est possible ! Vous plongerez ensuite dans la partie la plus amusante de cet atelier : Les travaux pratiques ! Vous allez littéralement disséquer votre support d'image jusqu’à la gélatine où se trouve l'image imprimée, pour la transférer sur une feuille aquarelle. L’essentiel est d’être créatif, expérimenter et surtout de s’amuser ! Le tarif inclut tout le matériel nécessaire, y compris les pellicules Polaroid. PS : Nous travaillons exclusivement les Polaroid en noir et blanc, car la chimie est plus simple à manipuler. Nombre de participants: de 2 à 8 pers. maximum TARIFS/personne : tarif UNIQUE: 45 €

Fruit d'un résidence sur le pays d'Allevard de juin 2026 à avril 2026, l'exposition L'avant de l'après présente les oeuvres de Stéphanie Nelson et Alexis Bérar, photographes grenoblois. Fruit d'un résidence sur le pays d'Allevard de juin 2026 à avril 2026, l'exposition %b%L'avant de l'après%/i% présente les oeuvres de Stéphanie Nelson et Alexis Bérar, photographes grenoblois. Portant un regard nouveau sur un territoire marqué par le thermalisme, l'hydroélectricité et l'industrie, leurs photographies interrogent la place de cette mémoire dans les collections d'un musée comme en dehors de ses murs. Leurs regards se répondent pour faire apparaître les métamorphoses d'un terrioire en mouvement.

Drowning World, exposition du photographe Gideon Mendel, met en lumière les impacts des inondations à travers le monde, en donnant un visage et une voix à celles et ceux qui en sont les victimes. Gideon Mendel fait de la photographie un puissant outil de mémoire et de sensibilisation. À l’instar des photographes de guerre, son travail cherche à éveiller une conscience collective face aux drames contemporains, tout en révélant le sang-froid et la dignité dont font preuve ces femmes et ces hommes confrontés à des forces qui les dépassent. Il rappelle ainsi que, quelles que soient l’époque et la géographie, la dignité et la souffrance humaines demeurent au coeur de toute histoire.

Chaque premier jeudi du mois vente de légumes bio, fromages et produits laitiers, pain, savons, produits traiteurs, biscuits et gâteaux, miel... et thématiques ponctuelles.

Marché alimentaire

Un siècle d'architecture en France Un siècle d'architecture en France ---------------------------------- Exposition photographique d'édifices labellisés "Architecture Remarquable Contemporaine" À l’occasion des 10 ans de la création du label « Architecture contemporaine remarquable », qui succède au label « Patrimoine du XXe siècle » créé en 1999, le Ministère de la Culture s’associe au Réseau des Maisons de l’Architecture afin de proposer à un public le plus large possible de découvrir cet outil emblématique de la valorisation de l’architecture contemporaine. L'exposition présente par le moyen de la photographie un corpus de 30 édifices labellisés "Architecture contemporaine remarquable". À travers cette sélection, se montrent la diversité des projets, des courants architecturaux, des écritures architecturales, des échelles ou encore des particularités typologiques d’un siècle de construction. Attentive au contexte, l’exposition permet de découvrir une variété de paysages et de localisations géographiques et le travail de femmes architectes. Ce sont également les usages documentaires de la photographie qui sont mises en avant. Les photographies de ce corpus proviennent d’un fonds issu d’une commande du ministère de la Culture, confiée à huit photographes professionnels (Thierry Ardouin, Stéphane Asseline, Nolwenn Brod, Cyrus Cornut, Clément Guillaume, Sandrine Marc, Florent Michel et Myr Muratet). La campagne a permis de photographier 190 sites labellisés “Architecture contemporaine remarquable” sur les 1700 que répertorie le Guide du Centre des Monuments nationaux. De septembre 2026 à septembre 2027, l’exposition itinérante permet de découvrir dans douze Maisons de l’architecture cette richesse architecturale que constituent les bâtiments labellisés « Architecture contemporaine remarquable ». Commissariat de l’exposition assuré par la Maison de l’architecture et de la ville Provence-Alpes-Côte d’Azur et La Maison de l’architecture et des paysages Centre-Val de Loire, en association avec le Réseau des Maisons de l’Architecture.

Poucette - Dessin en sable et musique en direct pour enfants de 3 à 12 ans Dans le sable, des images apparaissent, disparaissent, s’enroulent autour d’une musique... Devant les yeux et les oreilles des spectateurs, une histoire se dessine : celle de Poucette, l’enfant immense et minuscule. Projection en direct de dessins dans le sable, sur un air de conte... Une expérience unique, un voyage poétique sans parole où le dessin et la musique expriment toute leur puissance narrative.