Que faire à Léoncel en décembre 2026 ?

SAISON 2026/2027 Zaza Fournier Voilà plusieurs années que nous scrutons le parcours de cette autrice, compositrice et chanteuse audacieuse et protéiforme. Après de multiples aventures artistiques, aux côtés d’artistes d’horizons variés, Zaza Fournier réapparaît avec Fièvre Humaine, délaissant son accordéon pour se réinventer dans un virage electro‑pop. La musique se fait dense et entêtante, intranquille et physique, salvatrice et libératrice. Ses textes disent l’infiniment grand de l’absurdité du monde, dans l’infiniment petit de nos vies. Plus qu’un concert, Fièvre Humaine est un objet pluriel, à la croisée de la chanson, de la poésie et de l’electro. Zaza Fournier autrement. Résolument inattendue. Zaza Fournier : chant, claviers, Pierre‑François Blanchard : piano acoustique, synthés, machines, Mathieu Penot : percussions, machines Melissmell Melissmell, c’est d’abord une voix : poignante, abrasive et intensément libre. C’est un rock’n’roll dense qui frappe, qui claque et qui imprègne des compositions brutes et engagées, aux couleurs d’orage et de ciel bleu. Révélée il y a une vingtaine d’années avec son titre Aux armes, elle trace depuis sa route contre vents et marées, toujours combattive et militante. Artisane précieuse du verbe et des mots qu’elle polit, entre hymnes électriques et élans de passion, de douleur et de résilience, Melissmell habite la scène avec éclat. Elle présentera Olympe, l’essentiel est toujours là. Un concert détonant, une séance de rattrapage indispensable. Melissmell : chant, guitare, François‑Régis Matuszenski alias Matu : piano, Christophe Gauziede : batterie, Napo Romero : guitare, Basse

Gershwin : inspiration, admiration et influence. Un rendez-vous mensuel gratuit pour (re)découvrir la musique classique simplement, entre poésie et romantisme.

Quinze ans après leur première collaboration — à l'occasion de l'exposition Surveillé(e)s en 2011 —, L'appartement 22 (Rabat, Maroc) et La Halle (Pont-en-Royans, France) s'associent pour un nouveau à… Quinze ans après leur première collaboration — à l'occasion de l'exposition Surveillé(e)s en 2011 —, L'appartement 22 (Rabat, Maroc) et La Halle (Pont-en-Royans, France) s'associent pour un nouveau projet. Animées par des préoccupations communes, les deux structures portent le dispositif D'un massif à l'autre, qui se déploie en plusieurs phases et temporalités à travers des résidences, des productions, des rencontres, des podcasts et des expositions. D'un massif à l'autre questionne, avant tout, les espaces et les géographies, les déplacements physiques, mentaux et imaginaires, la symbolique qu'on y attache et on projette, le temps de l’expérience et de sa restitution. Les artistes invité·es proposent des œuvres qui se développent à partir du contexte de l'invitation. Elles et ils travaillent en prise directe avec des lieux aux histoires complémentaires et aux géographies affines. Autrement dit, les œuvres montrées ont été créées après — et pendant — les explorations de la région du Rif (MA) ou du Vercors (FR), mais leur résonance dépasse cette donnée localisée, créant des correspondances inattendues. C'est dans cet entre-deux que le projet ancre sa réflexion. Des artistes explorent des contextes au fort ancrage local pour produire des œuvres qui transcendent leurs origines et qui sont vues en prise directe ou par le biais d’un écran partout dans le monde. Le point de départ est territorialisé, mais il se dissout : les récits résonnent ailleurs, la mémoire devient collective et les spécificités deviennent passeurs d'universalité. D'un massif à l'autre vise alors à faire émerger des perspectives plurielles et à questionner des sujets actuels et transversaux, tout en interrogeant les mécanismes de fabrication des mémoires, des identités et des représentations collectives dans des géographies fluides. \_\_\_\_\_\_\_\_\_\_\_\_\_\_\_ Exposition avec Oumayma Abouzid Souali, Khadija El Abyad, Mustapha Akrim, Nassim Azarzar, Ro Caminal, Karim Rafi Vernissage vendredi 25 septembre à 19h Exposition du 26 septembre au 19 décembre 2026 Les artistes bénéficient de temps de résidence avant l'exposiiton : en France, à Villa Glovettes (Villerd-de-Lans) et au Maroc, à Rif Résidences (Sidi Hsain - Tazaghine).

Le principe : Gilles apporte des jeux (vous pouvez aussi apporter les vôtres !), et on s’amuse ! Ouvert à tous-tes, quel que soit l'âge ! Possibilité d'apporter à boire et à manger !

L’œuvre de Yana Kononova, photographe ukrainienne dont le travail se situe entre art contemporain et documentaire, aborde les conséquences visibles et invisibles de la guerre. L’œuvre de Yana Kononova, photographe ukrainienne dont le travail se situe entre art contemporain et documentaire, aborde les conséquences visibles et invisibles de la guerre. Depuis 2022, elle documente les corps, les paysages et les mémoires traumatiques dans un langage visuel unique, oscillant entre abstraction, matière et science. Ses séries — Radiations of War, X-Scapes, Desperation of Landscape, Izium Forest — donnent à voir l’impact de l’invasion russe sur les territoires et les êtres, dans une approche à la fois incisive, sensible et profondément humaine. Son exposition constitue un témoignage majeur sur les enjeux contemporains du photojournalisme, la transformation des paysages en temps de guerre et la préservation de la mémoire dans les zones de conflit.

Cette exposition collective réunit les travaux de 17 photographes de 13 nationalités différentes, lauréats du World Press Photo entre 2000 et 2021. Elle met en lumière des récits de femmes et de aux… Cette exposition collective réunit les travaux de 17 photographes de 13 nationalités différentes, lauréats du World Press Photo entre 2000 et 2021. Elle met en lumière des récits de femmes et de communautés confrontées aux violences sexistes et sexuelles, au sexisme systémique, à l’inégalité des chances, aux atteintes aux droits reproductifs et à la précarité. Au-delà de la dénonciation, les reportages sélectionnés témoignent de la résilience, de la créativité et des luttes menées par celles qui inspirent le changement. L’exposition interroge également l’évolution du photojournalisme au XXIe siècle et la manière dont les questions de genre y sont représentées, transformées ou renouvelées.

Découverte de la distillation ancestrale (lavande et lavandin bio), de la différence entre ces deux plantes, des huiles essentielles. Pour voir fonctionner la distillerie en été, privilégiez les fins de matinées et début d'après-midi.

Venez nombreux pour écouter Pierre Josquin raconter Gillons, son histoire, sa poésie, son âme.