Que faire à Le Vast ce week-end du 14 au 16 août 2026 ?

Cet atelier d’écriture vous invite à réfléchir, écrire et rêver au son de la harpe. Au cœur de cette parenthèse musicale, Marion Cotent’Harpe joue et guide les participants avec douceur, dans un espace où la musique se fait accessible, thérapeutique et libérée de toute notion de jugement ou de performance. La harpe offre un véritable apaisement mental et émotionnel : elle stimule la respiration, l’attention et la créativité, tout en créant une expérience sensorielle enveloppante, originale et mémorable. Inclusive et non verbale, elle transforme l’instant en un havre de paix où chacun peut se recentrer. Cet atelier se veut être un véritable moment d’introspection puis de relecture pour comparer ses similitudes, ses différences et peut-être un imaginaire commun. Pour ce faire, l’atelier débute par un thème inspiré d’extraits littéraires. Vient ensuite quatre propositions d’écriture rythmées au son de la harpe où les participants explorent leurs émotions, leurs univers intérieurs. L’atelier s’achève sur un moment de partage libre, où chacun peut lire ses mots ou simplement écouter ceux des autres. Intervenante : Marion Cotent’harpe. ____ Infos pratiques : tout public

🎶 Festival Espoir Can ’Saire 3 – “Öde d’autrefois : du chant des Pierres au Swing” 🎶 Plongez dans un voyage musical hors du temps au cœur du magnifique château de Carneville ! Entre résonances ancestrales et élégance du swing, laissez-vous emporter par deux soirées uniques mêlant émotion, histoire et grands classiques. ✨ Le 14 août. Vibrez au son envoûtant de Luc Arbogast, précédé du groupe Courseval, pour une immersion entre musiques traditionnelles et sonorités mystiques. 🎷 Le 15 août. Place à l’élégance intemporelle avec un hommage à Frank Sinatra : une soirée swing inoubliable, entre charme, rythme et nostalgie. 💛 Un festival solidaire. Une partie des fonds sera reversée à l’association UNIS POUR DIEGO, qui vient en aide à la famille d’un enfant en situation de handicap dans le Cotentin. Réservez dès maintenant vos places et venez soutenir une belle cause dans un cadre d’exception ! Un marché de producteurs de produits Normands, ouvert gratuitement au public à partir de 16h00, se tiendra sur les deux jours. Un festival où les pierres chantent… et où le swing fait battre les cœurs. Détail des tarifs : Tarif enfant : 0-10 ans : 10€ . Tarif adulte : 22€ . Pass 2 jours : 40€ . VIP 1 jour (1 entrée + rencontre avec le ou les artistes + 1 boisson offerte) : 40€ / VIP 2 jours : 60€.

Entre 1954 et 1955, l’ethnomusicologue américain Alan Lomax, a parcouru l’Italie de long en large pour collecter folklore et musiques populaires. Aujourd’hui, un quatuor vocal composé de figures emblématiques de la tradition musicale italienne reprends ce patrimoine. Enza Pagliara et Dario Muci, les symboles de la recherche sur la tradition en Pouilles, Alessia Tondo, la chanteuse du groupe Canzoniere Grecanico, et Davide Ambrogio, chanteur et multi instrumentiste calabrais voix imminente d’Italie, proposent ce spectacle Lomax, en hommage à l’ethnomusicologue. À travers le chant polyphonique, ils mettent en lumière son œuvre pionnière, qui a donné une voix et une écoute à une culture non hégémonique, souvent ignorée et en marge. Un concert à quatre voix à la fois touchant et captivant, à ne pas manquer ! ___ Infos pratiques ALLER : traversée à pied, à partir de 16h55. RETOUR : traversée à pied, dernier délai 20h10. Concert soumis à l’horaire des marées. Veillez à bien prendre connaissance des modalités d’accès. Vous partirez à pied de la plage de Saint-Vaast-la-Hougue pour une marche de 2km à travers les parcs à huitres direction l’île Tatihou.

Explorant les liens, les similitudes et les contrastes entre leurs traditions musicales et leurs répertoires respectifs, le groupe folk suédois Kongero et l’ensemble instrumental belge WÖR sont partis à la recherche de chansons dans les recueils et collections de leurs régions. Les recueils de chansons étaient conçus pour le chant collectif, pendant le travail avec les chants de marins par exemple, ou encore lors d’occasions festives. Kongero et WÖR partagent cet amour pour les mélodies élégantes et les histoires fortes, et ont pour objectif de laisser les émotions et les chansons parler d’elles-mêmes. Vous voyagerez entre un arrangement original et sa version modernisée, dans un dialogue entre les Pays-Bas et la Scandinavie, dans les traditions vivantes d’aujourd’hui. Un travail d’une grande qualité qui fait de leur projet « Songbooks » une collaboration magique et enrichissante. Laissez-vous surprendre par des arrangements vibrants et énergiques portés par la maîtrise des musiciens. ___ Infos pratiques ALLER : traversée à pied, à partir de 16h55. RETOUR : traversée à pied, dernier délai 20h10. Concert soumis à l’horaire des marées. Veillez à bien prendre connaissance des modalités d’accès. Vous partirez à pied de la plage de Saint-Vaast-la-Hougue pour une marche de 2km à travers les parcs à huitres direction l’île Tatihou.

Ce spectacle naît de la volonté de créer une œuvre originale inspirée par le Carnaval des Animaux du compositeur Camille Saint-Saëns, dans un instrumentarium inédit. Sur scène, un conteur s’avance et manipule des animaux en papier plié qui surgissent d’un orgue de Barbarie, comme des partitions imaginaires. Ils se déploient sous nos yeux pour venir, petit à petit, occuper l’espace scénique. Ils nous ramènent en enfance, éveillant notre imaginaire, tout en nous rappelant la fragilité du vivant. Olivier Ronfard et Caroline Guibeaud, deux accordéonistes, accompagnent en musique le conteur Clément Goguillot. Un spectacle plein de surprises et de légèreté qui se soucie de la rencontre et de la participation du public, pour les petits et grands ! L’introduction du spectacle sera le fruit d’un travail pédagogique entre les artistes et les enfants du Centre de loisir de Montfarville. En partenariat avec la Communauté d’Agglomération du Cotentin et le Centre de loisirs de Montfarville.

Elektre est un trio qui crée un pont entre le folklore grec et les sonorités urbaines actuelles, mêlant électro et trap. Porté par les voix célestes de Monika Kabasele, chanteuse et guitariste gréco-congolaise, et de Maïlys Mallet, chanteuse et percussionniste franco-grecque, le trio est complété par le bouzoukiste français Clément Buffiere. Les artistes revisitent le rebétiko, ce style musical né au sein des classes populaires et ouvrières grecques au début du XXe siècle. Enracinées dans cette tradition urbaine, les mélodies d’Elektre nous entraînent dans un grand tourbillon poétique et sonore, qui nous fait voyager entre Mer Égée, Balkans et Méditerranée, en un hommage vibrant et contemporain à un folklore réincarné, bien vivant, définitivement ancré dans l’ère numérique du XX Ie siècle.

Du soleil de Maracaibo à celui de Lagos, en passant par les plages fraîches de Granville, Washaa nous invite à une escapade tropicale à la fois jubilatoire et transcendante, où les sonorités latines et afro fusionnent avec la modernité des synthétiseurs. Washaa est né de la rencontre de trois musiciens curieux d’innover en mélangeant leurs influences et cultures pour donner vie à une musique à la fois brûlante et moderne où les textes engagés évoquent la lutte des peuples en Amérique du Sud, résonnant comme un message universel. Embarquez vers les tropiques et laissez-vous porter par la chaleur musicale de Washaa pour danser !

Née de la rencontre de trois artistes méridionales, La Soubirane, puise sa force dans la complémentarité de ses membres et dans une intention artistique commune. Leur volonté de former les trois piliers d’un édifice artistique, les a conduites à se sentir souveraines, « soubiranes » en occitan. La Soubirane s’incarne dans l’unité de la triple richesse qu’elles partagent : leurs cultures, leurs personnalités et leurs expériences. Toutes les trois sont animées par une même volonté : affirmer la féminité et reconnaître la juste place de la femme dans l’Histoire. Ces thèmes sont le fil commun de l’ensemble de leurs productions artistiques. À travers le concert des chants mariaux de l’arc méditerranéen, elles choisissent de célébrer les louanges et la solennité du culte marial, et s’ouvrent aux expressions vivantes et pleines de ferveur de la foi populaire, celle du quotidien et celle rattachée aux traditions des territoires. Au gré de merveilleuses harmonies et dissonances, La Soubirane vous plonge dans les mystères de chants sacrés et populaires de l’arc méditerranéen.