Le Plessis-Pâté(Essonne)

Collectif incontournable de la scène européenne, AKOREACRO revient avec une fresque circassienne de l’humanité. Renversant! L’histoire de l’humanité comme un vertige acrobatique ! Treize artistes, acrobates mais aussi musiciennes et musiciens, incarnent nos rêves d’élévation, nos audaces les plus folles, de la découverte du feu à la construction de gratte-ciel, entre prouesses, humour et émerveillement collectif. Chaque figure et chaque saut explore notre désir de se surpasser mais aussi d’apprendre à chuter. Orchestré avec virtuosité et drôlerie par Alexandre Markoff, Ostinato est un tourbillon plein d’humour, de poésie et de solidarité, qui nous emporte à travers l’Histoire, porté par de la musique live. Sous chapiteau sur la Base 217, ne manquez pas ces représentations exceptionnelles où les corps en mouvement célèbrent l’inépuisable soif d’inconnu de l’humanité.

Bulo ara productions en accord avec Mic Drop présentent Waly Dia, David Voison, Emy, Adel Fugazi, Umut Köker

Nous accueillons la première représentation de ce projet, soutenu en coproduction et en résidence à l’EMC. Le Cafard des Renard explore un thème universel : l’utopie amoureuse. Loïs et Ivan, mariés depuis peu, se disputent dans leur voiture. Aux prises avec leur amour finissant, ils se déchirent et finissent par provoquer un carambolage au moment de passer sur un viaduc de l’autoroute A89. Une gigantesque boule de feu éclate et la petite voiture plonge dans le vide et disparaît dans la forêt. Un amoureux amnésique, une célèbre déesse grecque et une créature préhistorique peuplent la forêt profonde qui est le lieu de l’histoire que Marie Dompnier et Jan Peters ont imaginé pour interroger l’utopie amoureuse et, par extension, les utopies dont nous avons besoin pour vivre ensemble.

Claudio Monteverdi \[Opéra baroque\] Chef-d’œuvre de Claudio Monteverdi, Le Retour d’Ulysse dans sa patrie marque l’une des grandes naissances de l’opéra vénitien au XVIIe siècle. Inspirée de l’Odyssée, l’œuvre raconte le retour du héros à Ithaque après vingt années d’absence. Tandis que Pénélope demeure fidèle malgré les prétendants qui convoitent son trône, Ulysse revient incognito, contraint de reconquérir son identité, sa famille et son royaume. Pour cette nouvelle production de l’Opéra de Massy, la chorégraphe en résidence Anne Nguyen propose une lecture contemporaine du mythe. Ulysse y apparaît comme un homme marqué par la guerre et l’exil, presque un migrant revenu de tout, guidé par des forces intérieures incarnées par des danseurs urbains. Dans cet univers mêlant chant, danse et théâtre, les passions humaines et les jeux du destin se confrontent. Dans la fosse, les musiciens d’Opera Fuoco sont dirigés par David Stern. Ensemble, ils redonnent toute sa force dramatique à ce récit intemporel sur l’exil, le pouvoir et la quête de soi. « Dans un univers associant musique baroque et danses urbaines, Le Retour d’Ulysse raconte l’histoire de nos contradictions et de la difficulté à concilier conquête du pouvoir et valeurs morales. Ulysse, tel un migrant moderne pris au milieu de jeux de pouvoir qui le dépassent, nous interroge sur la nature de notre libre arbitre et sur notre capacité à faire face à nos déracinements, à nos pertes et à notre volonté d’éternel retour. » Anne Nguyen Distribution * Direction musicale David Stern * Mise en scène Anne Nguyen * Associée à la mise en scène et direction d’acteur Claire Manjarès * Dramaturgie Pedro Octavio Diaz * Ulysse Benoît Rameau * Penelope Floriane Hasler * Solistes et anciens solistes de l'Atelier Lyrique Opera Fuoco (12 chanteur.euse.s) * Orchestre Opera Fuoco * Compagnie par Terre

« En Spectacle » Le sniper de « Quelle époque ! » est sur scène pour présenter un spectacle profond. Suffisamment profond pour qu’un nain n’y ait pas pied. « Quand je me suis lancé dans le stand-up, un mec m’a dit : « si tu montes sur scène, c’est que t’as un vide à combler, quelque chose à te prouver. » Rien à voir ah ah ! Moi je veux juste faire marrer les gens, c’est tout. Puis j’ai commencé à écrire des vannes sur la fois où je me suis fait humilier par une meuf devant tout le lycée, la fois où je me suis caché dans un buisson pendant 8h pour pas me faire taper, mais aussi cette révélation d’avril 2023 et cette fois où une psy a dit que j’étais incapable d’aimer. Bref, j’ai aucun vide à combler, rien à me prouver. Moi je veux juste faire marrer les gens, c’est tout… » Paul de Saint Sernin Dans le cadre du Festival d'Humour "Les Scène du Rire" 2027

Le nouveau spectacle des 7 doigts de la main transforme souvenirs et rêves en acrobatie, danse et narration aérienne qui célèbrent la vie et la résilience. Un événement exceptionnel ! Shana Carroll, cofondatrice et directrice artistique de la compagnie, voyage dans son enfance. Elle retrouve l’espace intime de la chambre. Allongée, elle rêve de se suspendre aux poutres, de s’envoler grâce au trapèze. Sur scène, ce lit, la charpente, les escaliers deviennent agrès acrobatique et terrain de jeu poétique. Le langage du cirque traduit le courage, la peur et la liberté, tandis que les corps, suspendus ou au sol, racontent une vie confrontée à la fragilité. Entre ciel et terre, le spectacle invite le public à un voyage sensoriel et émotionnel où la poésie du geste rejoint celle des souvenirs, dans un envol vers l’imaginaire et la mémoire.

La journée dédiée aux musicien·nes et à leur projet Save the date ! Temps fort du dispositif d'accompagnement porté par le RIF et ses adhérents en Essonne, la Journée des musicien·nes aura lieu le 24 avril 2027 au Plan à Ris-Orangis Pour les musicien·nes, c’est l’occasion de rencontrer les structures musiques actuelles du département (MJC, salles, associations, studios...) et de présenter son projet. Cette journée leur permet également de découvrir les outils pratiques pour se développer et se structurer, de bénéficier du partage d'expérience d’autres artistes, et de mieux comprendre le paysage des musiques actuelles en Île-de-France. 𝐏𝐑𝐎𝐆𝐑𝐀𝐌𝐌𝐄 ( A venir)

avec Jean-Pierre Darroussin et Christine Murillo \[Théâtre\] Une comédie aux dialogues mordants, aussi drôle que bouleversante, signée Jean-Claude Grumberg. C’est l’histoire d’un couple d’octogénaires. Lui, souffre d’un mal de dos chronique et d’une vue très faible. Elle, est équipée d’un appareil auditif et d’un appareil dentaire. Ils n’ont pas la vie facile d’autant que leur cinquantenaire de fils est revenu vivre chez ses vieux. Ce retour, ça les ennuie. Allez donc savoir où se nichent la générosité, l’écoute ou le rejet d’autant que le fils s’obstine à ne pas leur parler. C’est gai ! « Dans le couloir » c’est un peu « Godot » entre deux « Chaises ». Allez donc savoir qui des rires ou des larmes l’emportera ? Distribution * Avec Jean-Pierre Darroussin et Christine Murillo * Une pièce de Jean-Claude Grumberg * Mise en scène : Charles Tordjman