Que faire à Le Minihic-sur-Rance en mars 2027 ?

Stage hivernal du 10 au 13 mars 2027 Date : du 10 au 13 mars 2027 Réservé aux adhérent.e.s à jour de cotisation (12 places) Coût : 80 €uros traversée et hébergement au sémaphore compris. Inscription obligatoire auprès de Fabrice Gallien responsable et animateur du stage : fabrice.gallien@gonm.org

L’Atelier des Songes est un spectacle à la croisée du rêve et de la création. Dans un espace en perpétuelle transformation, un cube monumental devient tour à tour refuge, contrainte et terrain de jeu. L’Atelier des Songes est un spectacle pour trois interprètes, à la croisée du rêve et de la création. Dans un espace en perpétuelle transformation, un cube monumental devient tour à tour refuge, contrainte et terrain de jeu, évoluant au rythme des corps. Entre danse, cirque et illusion, le spectacle explore les élans, les doutes et les fulgurances du processus artistique. Les interprètes, à la fois artistes et artisans, brouillent les rôles et inventent sous nos yeux un langage physique sensible et surprenant. Une rêverie visuelle et poétique où l’équilibre est fragile, et où chaque mouvement révèle l’inconnu. À partir de 6 ans Dans le cadre de Quai des Mômes, manifestation organisée par l’agglomération Lamballe Terre & Mer.

Une danseuse nous dévoile un univers peuplé de formes géométriques aux graphismes évocateurs : une pie parici, une drôle de vache par- là ! Sauras-tu reconnaître l’escargot caché ? Une danseuse nous dévoile un univers peuplé de formes géométriques aux graphismes évocateurs : une pie parici, une drôle de vache par- là ! Sauras-tu reconnaître l’escargot caché, où entendre l’abeille bourdonner ? La danse s’entremêle à l’univers graphique et compose un parcours ludique pour les enfants et leurs accompagnateurs et accompagnatrices. Gestes, sons, objets et mots vibrent dans cet univers en noir et blanc où les couleurs s’invitent progressivement pour accueillir l’arrivée de ZèbrO : un petit zèbre drôle et espiègle prêt à vous rencontrer. Un temps sensoriel est proposé au public où les enfants et les adultes se rencontrent autour des tapis d’éveil et des jeux de construction pour continuer à laisser l’univers résonner encore un petit moment avant de se séparer. À partir de 6 mois Dans le cadre de Quai des Mômes, manifestation organisée par l’agglomération Lamballe Terre & Mer.

Il y a le grand-frère. Et la petite soeur. C’est une histoire de famille. Particulière et terriblement banale. C’est l’histoire d’un inceste. Une histoire de lignée et de tout ce qui recommence. Il y a le grand-frère. Et la petite soeur. C’est une histoire de famille. Particulière et terriblement banale. C’est l’histoire d’un inceste. Une histoire de lignée et de tout ce qui recommence. Une histoire de société aussi et de tout ce qui recommence. C’est l’histoire de ce dont on est capable. Se relever. Être libre. Ce texte, lauréat des Encouragements de l’Aide à la création ARTCENA, est un coup de poing salvateur, une oeuvre poétique et politique au service d’une libération de la parole des femmes toujours à conquérir. À partir de 14 ans Avec la généreuse participation de la cheffe de choeur Aurélie Lozach et de son choeur de femmes amateur. En partenariat avec le Conservatoire de musique et de danse de Lamballe Terre & Mer.

Accès aux personnes en situation de handicap.

Dans Noé, Florence Bernad interroge de manière poétique et ludique la construction de la violence inconsciente qui est inculquée à nos enfants. Noé, l’égale liberté dans la cour de récré. Noé est un petit garçon joyeux qui est scolarisé dans l’école où travaille sa maman. Elle le voit devenir turbulent et compétiteur pour son plaisir de jouer, au détriment des autres. Noé, c’est un éveil à l’égalité fille/garçon dès le plus jeune âge. Noé interroge la construction de la violence inconsciente qui est inculquée à nos enfants, en particulier à nos garçons. Inspirée par l’essai « Le coût de la virilité » de Lucille Peytavin, Florence Bernad souhaite interroger de manière poétique et ludique, l’envie d’éduquer autrement les enfants, avec la nécessité de sortir du modèle patriarcal et viril. Incarné par une petite figurine manipulée de manière chorégraphique et marionnettique, Noé s’adresse aux enfants et aux adultes. La chorégraphe donne à voir aux enfants un spectacle singulier et poétique en explorant les fondamentaux de l’égalité filles/garçons par le mouvement dansé. Elle désire aussi proposer aux adultes une réflexion sur la recomposition de nos modèles éducatifs. À partir de 4 ans