Le Mesnil-en-Thelle(Oise)

À priori, on ne penserait pas trouver des souvenirs napoléoniens au musée Condé, dont le nom rend hommage à la dynastie des princes de Condé, dont le dernier représentant, le duc d’Enghien, a été fusillé sur ordre de Bonaparte, alors premier consul. En réalité, dans la droite ligne réconciliatrice de son père le roi Louis-Philippe, le duc d’Aumale s’est intéressé à la personne de l’Empereur et à son histoire, et a réuni représentations, souvenirs historiques, archives et ouvrages dont un grand nombre sont peu connus ou n’ont jamais été montrés au public. Alors que Caroline Murat sera mise en valeur au Jeu de Paume, le cabinet des livres exposera les souvenirs méconnus et parfois extraordinaires de son illustre frère.

Surnommée la « reine des arts », Caroline Murat (1782-1839), sœur de Napoléon Ier et reine de Naples, fut une mécène visionnaire. Cette exposition exceptionnelle reconstitue sa collection mythique grâce à des prêts prestigieux et des œuvres récemment réattribuées, invitant le public à un voyage artistique entre l’Italie et Chantilly. Les trois grands axes de l'exposition : -Chantilly, une « petite Naples » Le parcours met en lumière le lien historique unique entre Naples et Chantilly. La collection des Murat, héritée par le prince de Salerne après la chute de l'Empire, a finalement été rachetée en 1854 par son gendre : Henri d’Orléans, duc d’Aumale (fondateur du musée Condé). Les portraits de famille réalisés par Benjamin Rolland témoignent de cette intimité avec les grands artistes de l’époque. -La reine de l’Élysée : Les prémices d’un goût Avant son départ pour l'Italie, c'est à Paris (notamment au Palais de l’Élysée) que Caroline Murat affirme son goût précoce pour le mobilier et les décors à l'antique, symboles du raffinement et de l'art de vivre de l'époque impériale. -Napoli ! Archéologie et mécénat éclairé Installée au palais royal de Naples dès 1808, la reine développe une véritable conscience patrimoniale. Passionnée par les fouilles de Pompéi et d’Herculanum, elle s'entoure des plus grands savants et initie une collection d'antiques à caractère scientifique. Parallèlement, elle devient la protectrice des artistes contemporains majeurs de son temps : les sculpteurs et peintres Canova, Ingres, Gérard ou Granet ornent ses salons.

Un spectacle drôle, poétique et déjanté, dont la profonde humanité nous rappelle, mine de rien, combien nous sommes vivants ! La Scène Adamoise a le plaisir de les accompagner en résidence du 1er au 2 octobre 2026. « Salutations Actuellement en protection de la surveillance d’ma p’tiote, Fille-Mer. Depuis huit-neuf mois, elle a comme une proministence du nombril, elle a quintuplé, et ça bouge dedans... Je m’demande si qu’elle est pas squattée… possédée ! J’suis démuni... Aidez-moi ! Votre dévouestement fidèle Ange gardien. » Un ange gardien aussi dévoué qu’incompétent tente d’accompagner sa « p’tiote », FILLE-MER, enceinte de neuf mois. Celle-ci s’apprête à donner la vie sans comprendre ce qui lui arrive. Autour d’elle, gravitent ses ancêtres, ses morts et ses fantômes familiers. Entre conseils catastrophiques et entraînements approximatifs, l’ange embarque le public dans une traversée aussi désopilante que bouleversante. Le rire côtoie le drame, le trivial, la poésie. Les frontières entre le visible et l’invisible s’effacent. Un spectacle drôle, poétique et déjanté, dont la profonde humanité nous rappelle, mine de rien, combien nous sommes vivants ! A partir de 10 ans. Distribution Par Compagnie Les Anges Fêlés Ecriture, interprétation et co-mise en scène : Lorraine Poujol Co-mise en scène : Sandrine Righeschi Dramaturgie : Sarah Di Bella Regards extérieurs : Jeanne Peylet-Frisch et Juanita Boada Salazar Construction : Suzanne Barbaud

EXPOSITION MÉMOIRE « Il était une fois… La Maison Van Gogh ». Il y a tout juste 40 ans, la Maison Van Gogh baissait ses rideaux définitivement, après 35 années d’une activité intense au service de la gastronomie et de l’art sous toutes ses formes. Cette auberge animée par Roger et Micheline Tagliana, était devenue le site mythique d’Auvers-sur-Oise, le carrefour où se croisaient personnalités, artistes, comédiens, musiciens, écrivains, etc. Après la publication en 2021 de son livre « Du Café de la Mairie à la Maison Van Gogh », écrit par Évelyne Demory-Dupré, Régine Tagliana-Ullrich a voulu rendre un dernier hommage à ses parents en présentant au public une exposition-mémoire sur l’histoire de cette auberge, de ses débuts jusqu’à sa fermeture en 1986, une page d’histoire qui se confond avec celle d’Auvers. L’exposition retrace l’histoire des lieux en 7 séquences et présente une sélection d’oeuvres de peintres et de sculpteurs qui ont exposé chez Tagliana. Qu’ils soient de l’École de Paris ou de l’École de Pontoise, figuratifs ou abstraits, constructivistes ou expressionnistes, tous ont été accueillis avec une égale bienveillance par le maître des lieux. • Auberges et cafés à Auvers en 1900 • D’un lopin agricole au Café de la Mairie • Du Café de la Mairie à La Maison Van Gogh • La Maison Van Gogh • Galerie Tagliana, Maison de Van Gogh • La Vie passionnée de Vincent van Gogh • Août 1955, Silence ! On tourne Les temps forts : • Vendredi 18 septembre – 18 h Inauguration par Ulrich Martin, présentation par Régine Tagliana-Ullrich • Samedi 19 septembre – 15 h Dédicace de l’ouvrage « Du Café de la Mairie à la Maison de Van Gogh » par les autrices, Évelyne Demory-Dupré et Régine Tagliana. • Samedi 26 septembre – 16 h Témoignages d’artistes avec Dan Jacobson et Bernard Vercruyce, souvenirs d’enfance avec Marianne Le Vexier, etc. Focus sur la collection Tagliana. • Samedi 3 octobre – 16 h Table ronde autour de la généalogie de l’auberge et les souvenirs de Régine Tagliana- Ullrich (les rencontres marquantes, le tournage du film de Minnelli, etc.)… • Dimanche 4 octobre – 16 h Moment musical, duo guitare-violon, ambiance sud-américaine. Dégustation de la « mousse au chocolat » selon la recette de Micheline. • 18 septembre – 4 octobre 2026 Entrée libre : vendredi 14h-18h, week-end 11h-18h

Le trio, Pascale Neuvic, François Marnier et Yannick Jamin, propose une mise en musique de poèmes du XIX siècle, pour voix, piano et guitare. Ecrits il y a plus d’un siècle, ces textes trouvent une résonance étonnamment actuelle, lorsqu’ils deviennent chansons. Le récital fait dialoguer des poètes et des poétesses en accordant une place particulière aux voix féminines. Être une femme poète, être une poétesse comme on dit, c’est accepter le statut de mineure dans un monde fait de grands poètes qui forment l’essentiel de l’histoire de la poésie universelle. Portés par la musique, les poèmes quittent la page pour s’incarner dans la voix et les instruments. Entre héritage littéraire et écriture musicale d’aujourd‘hui ce concert poétique invite à écouter le XI Xème siècle au présent. Pascale Neuvic : Voix Yannick Jamin : Guitare François Marnier : Piano Compagnie Le Trio du Zinc > Durée : 1h10 > Tarif : 12 € / 10 € pour les moins de 18 ans. Réservation fortement conseillée. Spectacle programmé dans le cadre du festival ABSINTHÉÂTRE : 4 Spectacles : 40€ / 32€ ou les 8 spectacles : 64 € / 56 € Le bar du Musée A l’Heure Verte sera ouvert avant la représentation (Dès 17h) et après la représentation (jusqu’à 23h) pour un échange avec les artistes. Possibilité de se restaurer autour de planches apéritives, desserts.

Qui est Jacques Chirac ? Que cache-t-il sous son masque grotesque, conquérant et populaire ? Et en quoi peut-il nous révéler quelque chose de notre démocratie ? Comédie onirique, enquête loufoque, portrait d’un héritage, La Vie et la mort de Jacques Chirac est le premier volet de la série Huit rois (nos présidents), dont l’ambition est de peindre le portrait théâtral des huit présidents de la VeRépublique, de Charles de Gaulle à Emmanuel Macron.

Biblis en folie 2026 Histoire contée pour les 0-3 ans suivie d'un atelier d'éveil pour explorer, ressentir, s'émerveiller!

Biblis en folie 2026 Temps de lecture en famille, pour les tout-petits (2-6 ans), contes, comptines, jeux de doigts