Larressore(Pyrénées-Atlantiques)

Wilhelm von Humboldt (1767-1835), linguiste, philosophe et haut fonctionnaire prussien, visite le Pays Basque en 1801 pour deux mois d’enquête et de rencontres, des deux côtés de la frontière, après avoir préalablement parcouru toutes les connaissances accumulées sur l’histoire et la langue de ce territoire. Cette im­mersion a été consignée dans un récit, Die Vasken (Les Basques), publié bien après sa mort, au XXe siècle, et traduit en français pour la première fois en 2025. L’exposition, conçue en partenariat avec l’École d’Art du Pays Basque et la fondation Euskampus, invite le visiteur à une plongée dans le Pays Basque de 1800 vu par Wilhelm von Humboldt, à la rencontre des paysages, des hommes et des idées. Un parcours histo­rique qui contribue à éclairer le présent.

L’attachement que les Basques ont toujours manifesté envers leur culture leur a permis de conserver un répertoire riche et spectaculaire de danses traditionnelles. L’attachement que les Basques ont toujours manifesté envers leur culture leur a permis de conserver un répertoire riche et spectaculaire de danses traditionnelles. La danse et la langue sont les deux langages dont les Basques disposent pour communiquer, ressentir et vivre. La langue prend corps à travers les mots, la danse basque parle à travers les corps. Au travers de focus thématiques, de documents d'archives et d'images contemporaines, l'exposition _"DANTZA, regards sur la danse basque"_ explore la place de la danse traditionnelle dans la société basque, son héritage et ses évolutions, sans oublier l'importance de sa transmission. _Une exposition co-produite par l'Institut culturel basque et la Médiathèque de Bayonne_

Et si l'histoire de l'art ne se racontait pas d'abord par les dates, mais par les émotions qu'elle fait naître ? Et si l'histoire de l'art ne se racontait pas d'abord par les dates, mais par les émotions qu'elle fait naître ? C'est le pari du musée Bonnat-Helleu. Depuis sa réouverture, son parcours permanent ne suit pas une chronologie mais des émotions et des questions universelles : le corps, le pouvoir, le sacré, le portrait, le paysage. À l'occasion du bicentenaire de la photographie, le musée pousse plus loin cette intuition en laissant des photographies anciennes et contemporaines venir troubler, réveiller, bouleverser ce parcours. Il ne s'agit pas de raconter l'histoire de la photographie, mais de laisser les images — peintes, sculptées, photographiées — se répondre par-delà les siècles et faire naître, chez qui les regarde, un même frisson. À travers un accrochage inédit conçu avec les collectionneurs biarrots Charlie Baum et Isabelle Darrigrand, des photographies anciennes et contemporaines viennent dialoguer avec les œuvres du musée. Portraits, figures sacrées, corps, paysages, représentations du pouvoir ou de l'intime : ce ne sont pas des œuvres qui se croisent, ce sont des émotions qui se reconnaissent. Ce projet s'inscrit dans l'identité même du musée. Lorsque Léon Bonnat fait don, en 1896, d'une partie de sa collection à la Ville de Bayonne afin qu'elle crée un musée des Beaux-Arts, il ne transmet pas seulement un ensemble exceptionnel d'œuvres. Il transmet un regard, une sensibilité. Plus d'un siècle plus tard, cette liberté du cœur et de l'œil demeure au fondement du musée Bonnat-Helleu. L'accrochage proposé pour le bicentenaire de la photographie prolonge cet héritage. Il ne classe pas, il ressent. Les rapprochements naissent d'abord des formes, mais surtout de ce qu'elles remuent en nous. L'histoire de l'art se fait constellation d'images où les siècles et les noms s'effacent derrière l'émotion.

Découvrez Le Numéro de Neptune par Good Bye Hippocrate. Cette nouvelle installation immersive mêle illustration et vidéo pour explorer les mythes de l'Océan. Plongez dans un univers unique habité par un poulpe kleptomane, une salle des machines hommage à Jules Verne, des méduses-montgolfières et le Cabaret de Neptune : un spectacle aquatique où un hippocampe adepte de pole dance et une troupe de crevettes donnent vie à une revue aussi fantasque que poétique.

La Cité de l’Océan accueille une exposition photographique inédite intitulée The Wildlife Odyssey, réalisée par Romain Barats et Cécile Gabillon Barats. À travers 19 clichés sous-marins, ces deux médecins toulousains devenus photographes et explorateurs du monde marin partagent leur regard sur la biodiversité marine.

Tous les samedis au Carreau des Halles, sur le Quai Roquebert, des producteurs vous proposent des produits de saison issus de leurs cultures et élevages : légumes, fruits, œufs, fromage, charcuterie, boulangerie et pâtisserie… et du bio ! Sur le quai Chaho et rue Pelletier, des artisans et commerçants viennent compléter cette offre avec de l'alimentaire et du non alimentaire.

Zaï Zaï Zaï Zaï Blutack Théâtre (Toulouse) A partir de 14 ans Durée : 1h15 Pris à partie dans un magasin parce qu’il a oublié sa carte de fidélité, un acteur de théâtre prend la fuite. Débute alors une longue pérégrination aussi comique que philosophique. Entre road movie et fait divers, l’acteur fait surgir autour de son personnage en fuite, toutes les figures marquantes - et concernées - de la société (famille, médias, police, voisinage…). On reste sans voix face à ce déferlement de réactions improbables ou, au contraire, bien trop prévisibles. (D’après la célèbre BD de FabCaro)

La ferme des animaux Cie La Fleur du Boucan (Toulouse) Familial à partir de 8 ans Durée : 50 min C’est un grand jour à la ferme, les animaux ont pris le pouvoir ! Désormais, tous sont égaux. Mais rapidement les premiers désaccords apparaissent.... De l’utopie à la dictature, comment les processus de domination se mettent-ils en place ? Un narrateur, une narratrice, une assemblée d’objets, des personnages qui s’affrontent et une histoire qui sonne comme une mise en garde : une révolution menée par des gens ivres de pouvoir ne peut aboutir qu’à un changement de maître. La Compagnie La Fleur du Boucan revisite pour les enfants et les grands avec malice, ingéniosité et désinvolture le célèbre roman d’Orwell.