Lannoy(Nord)

⭐ Explore la Villa Cavrois , un joyaux du courant moderniste parfaitement restaurée Billets pour la Villa Cavrois 🎫 Entrée Standard Ce qui t’attend 🏰 Viens découvrir la villa emblématique de l'architecte Mallet-Stevens, maître du Modernisme des années 1930 🔍 Plonge dans une histoire fascinante, celle de la Villa Cavrois, témoin d'une époque 👨‍👩‍👧‍👦 Découvre les secrets de la famille Cavrois et leur mode de vie dans ce lieu exceptionnel Infos 📅 Date : sélectionne tes dates directement dans le sélecteur de billets 🕒 Heures : de 10h à 18h (dernier accès à 17h15, évacuation du monument à 17h45) ⌛ Durée : variable 📍 Lieu : Villa Cavrois, 59170 Croix 👤 Âge requis : ouvert à tous ♿ Accessibilité : cette visite est accessible aux personnes à mobilité réduite ❓ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations ⚠️ Attention : il est obligatoire de réserver un créneau horaire sur le site officiel de la Villa Cavrois après l'achat de ton billet (sélectionne l'option "j'ai déja un billet" dans leur billeterie) Description Découvre la Villa Cavrois, une merveille moderniste conçue par l'architecte Mallet-Stevens ! Laisse-toi transporter par son histoire captivante au cours des années. Plonge au cœur du quotidien de la célèbre famille Cavrois et laisse-toi séduire par la beauté et les lignes de ce monument. Achète ton billet dès maintenant pour visiter la Villa Cavrois ! BlackFriday2026

Roubikes : faciliter la mobilité des jeunes Roubaisiens de 16 à 30 ans Parce que les difficultés de déplacement peuvent être un frein à l'emploi et à la formation, la Ville de Roubaix propose le dispositif Roubikes, anciennement Pass Vélo. Destiné aux jeunes Roubaisiens de 16 à 30 ans engagés dans un parcours de formation, de stage ou d'insertion professionnelle, il permet de financer l'acquisition d'un vélo et de ses équipements à hauteur de 300 € maximum. Au-delà de cette aide, les bénéficiaires profitent d'un accompagnement à la sécurité routière et à l'entretien de leur vélo. Les candidatures sont ouvertes toute l'année en téléchargeant le formulaire.

Découvrez le premier artiste présenté dans le cadre du programme prospectif "raw" Le LaM lance raw, son nouveau programme dédié à la jeune création. À travers la présentation d'expositions de jeunes artistes contemporains, le musée devient un terrain d'expérimentations : un lieu ouvert, critique et vivant, où dialoguent des récits pluriels. Premier artiste présenté dans le cadre de ce programme, Jessy Razafimandimby, né à Madagascar en 1995, explore la peinture, la sculpture et le dessin, qu'il intègre dans des installations immersives réalisées par assemblage d'objets trouvés. En écho à la collection du LaM - notamment certaines figures majeures de l'art brut - il développe un nouvel ensemble d'œuvres mêlant figures humaines et animales. Inédite, son installation intègre mobilier, fragment textiles et bibelots, en partie chinés à la Grande Braderie de Lille en 2025. Commissariat Grégoire Prangé, Responsable du programme prospectif, des éditions et de la recherche          Jessy Razafimandimby, Keep off the grass (for my beloved son), 2025, acrylic on bed sheet, 46.5 x 38 cm, unique. © Jean-Christophe Lett.jpg

Découvrez le premier artiste présenté dans le cadre du programme prospectif "raw" Le LaM lance raw, son nouveau programme dédié à la jeune création. À travers la présentation d'expositions de jeunes artistes contemporains, le musée devient un terrain d'expérimentations : un lieu ouvert, critique et vivant, où dialoguent des récits pluriels. Premier artiste présenté dans le cadre de ce programme, Jessy Razafimandimby, né à Madagascar en 1995, explore la peinture, la sculpture et le dessin, qu'il intègre dans des installations immersives réalisées par assemblage d'objets trouvés. En écho à la collection du LaM - notamment certaines figures majeures de l'art brut - il développe un nouvel ensemble d'œuvres mêlant figures humaines et animales. Inédite, son installation intègre mobilier, fragment textiles et bibelots, en partie chinés à la Grande Braderie de Lille en 2025. Commissariat Grégoire Prangé, Responsable du programme prospectif, des éditions et de la recherche          Jessy Razafimandimby, Keep off the grass (for my beloved son), 2025, acrylic on bed sheet, 46.5 x 38 cm, unique. © Jean-Christophe Lett.jpg

Découvrez la collection d'art brut à travers ses artistes féminines Plus de 300 œuvres réalisées par 70 artistes femmes internationales investissent le LaM pour une exposition hors du commun. Singulières dévoile des artistes longtemps restées dans l’ombre : créatrices anonymes, autodidactes, classées dans l’art brut ou affranchies de toutes catégories. Œuvres habitées, formes foisonnantes, visions intimes ou gestes de révolte racontent des trajectoires où la création devient un espace d’émancipation et de transformation. Portée par l’exceptionnel fonds L’Aracine et de nombreux prêts, l’exposition propose une traversée sensible qui interroge la place des femmes dans l’histoire de l’art, tout en révélant des œuvres d’une force visuelle rare. Artistes présentées (sélection) : Baya, Aloïse Corbaz, Madge Gill, Jeanne Laporte-Fromage, Séraphine Louis (dite Séraphine de Senlis), Élise Müller (dite Hélène Smith), Anna Zemánková... Commissariat Savine Faupin, conservatrice en chef en charge de la collection d'art brut Christophe Boulanger, attaché de conservation en charge de l'art brut Partenaires média  Baya, Femme en robe orange et cheval bleu, vers 1947. Gouache, crayon sur papier ; 74,7 x 91,6 cm. Donation l’Aracine en 1999. Collection du LaM. © Othmane Mahieddine

Découvrez la collection d'art brut à travers ses artistes féminines Plus de 300 œuvres réalisées par 70 artistes femmes internationales investissent le LaM pour une exposition hors du commun. Singulières dévoile des artistes longtemps restées dans l’ombre : créatrices anonymes, autodidactes, classées dans l’art brut ou affranchies de toutes catégories. Œuvres habitées, formes foisonnantes, visions intimes ou gestes de révolte racontent des trajectoires où la création devient un espace d’émancipation et de transformation. Portée par l’exceptionnel fonds L’Aracine et de nombreux prêts, l’exposition propose une traversée sensible qui interroge la place des femmes dans l’histoire de l’art, tout en révélant des œuvres d’une force visuelle rare. Artistes présentées (sélection) : Baya, Aloïse Corbaz, Madge Gill, Jeanne Laporte-Fromage, Séraphine Louis (dite Séraphine de Senlis), Élise Müller (dite Hélène Smith), Anna Zemánková... Commissariat Savine Faupin, conservatrice en chef en charge de la collection d'art brut Christophe Boulanger, attaché de conservation en charge de l'art brut Partenaires média  Baya, Femme en robe orange et cheval bleu, vers 1947. Gouache, crayon sur papier ; 74,7 x 91,6 cm. Donation l’Aracine en 1999. Collection du LaM. © Othmane Mahieddine

Découvrez la collection d'art brut à travers ses artistes féminines Plus de 300 œuvres réalisées par 70 artistes femmes internationales investissent le LaM pour une exposition hors du commun. Singulières dévoile des artistes longtemps restées dans l’ombre : créatrices anonymes, autodidactes, classées dans l’art brut ou affranchies de toutes catégories. Œuvres habitées, formes foisonnantes, visions intimes ou gestes de révolte racontent des trajectoires où la création devient un espace d’émancipation et de transformation. Portée par l’exceptionnel fonds L’Aracine et de nombreux prêts, l’exposition propose une traversée sensible qui interroge la place des femmes dans l’histoire de l’art, tout en révélant des œuvres d’une force visuelle rare. Commissariat Savine Faupin, conservatrice en chef en charge de la collection d'art brut Christophe Boulanger, attaché de conservation en charge de l'art brut Baya, Femme en robe orange et cheval bleu, vers 1947. Gouache, crayon sur papier ; 74,7 x 91,6 cm. Donation l’Aracine en 1999. Collection du LaM. © Othmane Mahieddine

Du 19 septembre 2026 au 29 janvier 2027, le Musée du Château de Flers vous invite à découvrir les multiples facettes de l'eau à travers le regard d'artistes contemporains. Du 19 septembre 2026 au 29 janvier 2027, le Musée du Château de Flers vous invite à découvrir les multiples facettes de l'eau à travers le regard d'artistes contemporains. L’exposition « Formes d’eau » réunit des artistes locaux qui explorent, chacun à leur manière, les multiples facettes de l’eau. Couleurs, mouvements, biodiversité ou encore jeux de lumière nourrissent leur inspiration et donnent naissance à des œuvres sensibles et variées, parfois créées grâce à l’eau elle-même. Source de vie et de création, les artistes nous invitent à porter un regard nouveau sur la richesse et la fragilité de cette ressource précieuse. Pour les enfants Suis Plouf, la goutte d'eau dans les salles du musée! Réponds à ses questions et apprends avec elle plein de choses sur l'eau et l'importance de la préserver. Des dispositifs participatifs dans l'exposition permettent aussi aux enfants de créer, d'imaginer, de rêver, ... Le 2ème dimanche du mois Chaque 2ème dimanche du mois, le Musée propose un atelier d’arts plastique gratuit et accessible à tous en lien avec l’exposition, sans réservation. Les jours fériés Les jours fériés, le Musée propose un atelier en lien avec l’histoire et l’architecture du château. Pendant les vacances Nous organisons des visites guidées sur réservation. (3€ - 2€ réduit) Plus d'infos ici : https://reservations.villeneuvedascq.fr/event/visites-museeeduchateau Retrouvez toute la programmation ici : https://www.villeneuvedascq.fr/agenda-du-musee-du-chateau-de-flers