Que faire à Labosse en octobre 2026 ?

“ Quand je me suis lancé dans le stand-up, un mec m’a dit : "si tu montes sur scène, c'est que t'as un vide à combler, quelque chose à te prouver." Rien à voir ahah ! Moi je veux juste faire marrer les gens, c'est tout. Puis j'ai commencé à écrire des vannes sur la fois où je me suis fait humilier par une meuf devant tout le lycée, la fois où je me suis caché dans un buisson pendant 8h pour pas me faire taper, mais aussi cette révélation d’avril 2023 et cette fois où une psy a dit que j'étais incapable d'aimer. Bref, j'ai aucun vide à combler, rien à me prouver. Moi je veux juste faire marrer les gens, c'est tout…” Paul de Saint Sernin

Faites le point sur les dispositifs qui peuvent réduire vos coûts et soutenir vos projets R&D. Faites le point sur les dispositifs qui peuvent réduire vos coûts et soutenir vos projets R&D. CIR CII JEI avec un expert. Intervenant : Mehmet Talas, Startup & Tech Firm Advisor chez Talas Partners

Une immersion au cœur de l'œuvre et du combat d'une femme d'exception, dont la voix continue d'éclairer les mémoires, les identités et l'histoire. Produite par le CIFORDOM (Centre d’Information, Formation, Recherche et Développement pour les Originaires d’Outre-Mer) et conçue par Florence Pizzorni, conservatrice générale du patrimoine et chercheure associée à l'UMR 9022 Héritages : Culture/s, Patrimoine/s, Création/s, cette exposition itinérante rend hommage à Maryse Condé, immense figure de la littérature francophone disparue en avril 2024. À travers un parcours riche en documents, témoignages et repères biographiques, l'exposition retrace l'itinéraire d'une femme libre, romancière mondialement reconnue, universitaire engagée et intellectuelle dont les réflexions ont profondément marqué les débats sur la mémoire, les héritages du colonialisme et les identités caribéennes. Première présidente du Comité pour la mémoire de l'esclavage, Maryse Condé a fait de son œuvre un espace de dialogue entre histoire, culture et transmission. Accessible à tous les publics, cette exposition invite à découvrir ou redécouvrir une autrice majeure dont les écrits continuent de nourrir la réflexion sur les mémoires, les injustices héritées du passé et les enjeux contemporains de diversité, de liberté et d'humanisme.

Exposition « L’école d’autrefois » du réseaux Canopé – Médiathèque - Gratuit ouvert au public Cette manifestation s'inscrit dans le cadre des 100 ans de l'Office de Tourisme de Forges-les-Eaux. Un anniversaire qui célèbre un siècle d'accueil, de promotion et de passion pour le territoire.

À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines… À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines artistiques. Dans ses derniers travaux, Stéphane Couturier assemble deux photographies selon un protocole précis, qui permet de développer une dynamique combinatoire. La photographie devient alors un matériau, un réservoir de formes au service d’un jeu de déconstruction - reconstruction, afin de révéler de nouvelles formes et matérialités. En fusionnant deux photographies de deux familles d’images différentes, les fragments photographiques s’entremêlent. La trame hybride qui en résulte, anime une sorte d’intrigue picturale. Ces recherches l’ont amené à explorer les œuvres de Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer et bien d’autres. Il ne s’agit pas de peindre ave lla photographie mais d’établir une troublante complémentarité entre photographie, architecture, peinture et d'autres médiums comme la tapisserie ou la céramique. Ces images dynamiques utilisent les techniques de l’entrelacs et de la grille : réflexions sur la façon dont l’architecture façonne notre perception et notre imaginaire, elles sont aussi des hommages indirects à quelques grands architectes et artistes modernes, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat… Artiste devenu pluridisciplinaire, les derniers développements de son travail s’orientent vers la tapisserie, la céramique, les installations vidéo ou encore des œuvres modulables, sous forme de polyptiques. Débutées en 2020, ses recherches sur la tapisserie associent le medium photographique au medium textile pour créer une tapisserie contemporaine. Le point de tapisserie n'est-il pas proche du pixel de la photographie numérique ? Le tissage, comme d'autres supports, devient une autre possibilité de traduire cette volonté d'hybridation généralisée qui participe de cette réconciliation des arts. L'ensemble des éléments se dynamisent entre eux, s'imbriquant à l’infini, à la manière des fenêtres qui définissent et élargissent le regard. En juin 2024, Stéphane Couturier a été lauréat de l’appel à projet piloté par le Mobilier National, pour la réalisation de deux tapisseries célébrant le 800ème anniversaire de la cathédrale Saint-Pierre de Beauvais.

Passez d’une prospection subie à une croissance pilotée %b%Passez d’une prospection irrégulière à un développement commercial structuré et efficace.%/b% Pourquoi participer ? Trop d’efforts dispersés, des résultats difficiles à prévoir… Ce programme vous aide à mettre en place une méthode claire pour générer des leads qualifiés et piloter votre croissance. Au programme \- 9 ateliers pratiques sur 2 mois \- Une stratégie commerciale structurée \- Des actions concrètes à chaque session \- Des échanges entre dirigeants et experts terrain À la clé \- Une prospection organisée et performante \- Des actions ciblées et mesurables \- Un plan d’action directement applicable Pour dirigeants de TPE/PME souhaitant développer leur activité. Un programme concret pour rendre votre croissance plus prévisible et durable.

Pierre Yves TREMOIS, né en 1921 est un artiste qui a su conjuguer le passé au présent. Homme de son temps, à l'héritage humaniste pérenne, son œuvre n'est assimilable à aucun courant, aucun mouvement de l'art moderne. C'est dire si son écriture est unique et possède un accent d'universalité ! Infatigable chercheur, ses terrains d'élection sont aussi multiples que diversifiés associant estampes, dessins, peintures et monotypes à la sculpture, la céramique ou encore l'orfèvrerie ; autant de domaines étroitement liés par sa passion pour le trait, un trait d'une absolue pureté, s'exprimant dans une figuration dont il ne s'est jamais départi et qu'il a réussi avec un égal bonheur à toujours transcender. Elu à l'Académie des Beaux-Arts en 1978, il laisse une œuvre dense, imprégnée par la lumière de son trait, la mémoire des formes et la question toujours ouverte de ce qu'est l'homme dans l'univers. Il nous a quitté le 16 août 2020 et cette exposition célèbre non seulement la virtuosité technique d'un maître de la ligne, mais aussi un artiste qui a su donner à la gravure et au dessin une dimension intemporelle et dont le travail est empreint d'une rigueur scientifique et d'une imagination foisonnante. du mercredi au dimanche de 14h30 à 17h30, fermé les lundis et mardis (hors Juillet et Août) Tous les jours y compris fériés du 1er Juillet au 31 Août de 11h à 18h