Que faire à La Planche en janvier 2027 ?

MUSIQUE CLASSIQUE Dans ce programme baigné de musique russe, trois quatuors font valoir leurs tempéraments opposés. Hommage au violoniste Ferdinand Laub, le Quatuor n°3 de Tchaïkovski et son étrange tonalité de mi bémol mineur reste l’une des pages les plus sombres et dramatiques de Tchaïkovski tandis que Borodine célèbre l’amour conjugal dans une partition emplie de lumière et de lyrisme. Entre les deux, L’Andante Appassionato pour quatuor à cordes de Dvořák qui faisait initialement partie de son Quatuor à cordes n°6. Si cette courte pièce au romantisme schubertien fut laissée de côté par le compositeur lors de la révision de la partition quelques années plus tard, elle demeure une preuve éclatante de son génie sincère et touchant. \--- Tchaïkovski, Quatuor n°3 op.30 en mi bémol mineur Dvořák, Quarttsatz andante appassionato B.40a en la mineur Borodine, Quatuor n°2. Avec : Sébastien Christmann - Violon, Julie Abiton - Violon, Mickaël Belin - Alto, Ulysse Aragau - Violoncelle.

THÉÂTRE C’est l’histoire de Perle, premier enfant hybride de l’humanité. L’animal avec lequel elle est croisée est le varan de Komodo. Elle grandit dans un monde en forme de chaos joyeux, peuplé d’animaux parlants et de personnages étranges… Happy Apocalypse est une protopie musicale qui interroge notre capacité à nous transformer. Une ode à l’altérité, à la fragilité, au burlesque. Un tourbillon où se croisent l’astrophysique, la métaphysique et des animaux dansants. Une tentative joyeuse de donner à l’humanité une chance de se réinventer. Portée par 6 comédiens et 3 musiciens, cette fable psychédélique donne voix à une humanité en mutation, au bord de l’abîme… ou d’un renouveau. \--- 3 nominations aux Trophées de la Comédie Musicale 2026 : Trophée de la mise en scène / Trophée du livret / Trophée de la scénographie. De Jean-Christophe Dollé. Mise en scène : Clotilde Morgiève et Jean-Christophe Dollé. Avec : Jean-Christophe Dollé, Clotilde Morgiève, Sol Espeche, Yann de Monterno, Géraldine Roguez, Noé Dollé, Rodrigo Viana, Pierre Martin, Simon Demeslay et la voix de Solenn Denis. Scénographie et costumes : Marie Hervé. Création lumières, création machinerie plateau, régie générale : Simon Demeslay. Mise en son : Georges Hubert. Musiques : Jean-Christophe Dollé, Noé Dollé, Laurent Guillet et Georges Hubert. Coach vocal : Amélia Donnier. Masques : Olga Reis. Chorégraphie : Aurélie Mouilhade. Couture : Julia Brochier. Perruques : Julie Poulain. Assistanat régie générale : Lili Dollé. Assistanat mise en scène : Madeleine Fourtune. Production diffusion : Barbara Sorin. Coproductions : Le Théâtre des Ilets - CDN de Montluçon, Le Carré - Scène nationale de Château-Gontier La Maison – Scène conventionnée Art en Territoire de Nevers, l’EMC de Saint-Michel-sur-Orge, Le Théâtre Antoine Watteau de Nogent-sur-Marne, Le Théâtre Victor Hugo de Bagneux, Le Point d’Eau d’Ostwald.

THÉÂTRE Tout contre la terre c’est l’histoire des combats de Camille Beaurain. Celui d’une femme forte, debout, libre. Celui de sauver l’exploitation agricole de son mari Augustin, coûte que coûte. Face à un système qui l’écrase sous les dettes et le mépris, Camille tient. Elle résiste à l’effacement, refuse l’oubli. Et surtout, elle choisit de dire. L’histoire de Camille Beaurain est une double histoire d’amour : celle qu’elle vit avec Augustin, et celle, viscérale, qui la lie à la terre. Inspiré du livre Tu m’as laissée en vie de Camille Beaurain et Antoine Jeandey. \--- Les Productions Les Pies Menteurs et Artistic Scenic et la Diffusion Artistic Scenic. Auteur : Rémi Couturier. Artistes : Charlotte Bigeard, Thibaud Pommier, Rémi Couturier, Merryl Beaudonnet ou Tadrina Hocking, Benjamin Arba ou Emmanuel Gruat. Mise en scène : Marie Benati, Rémi Couturier. Lumière : Dimitri Borget. Son : Simon Meuret. Scénographie : Hélie Chomiac. Affiche : Lilia Lagrifoul. Les partenaires : Théâtre Armand Béjart, à Asnières-sur-Seine Théâtre de la boussole à Paris Scène sur Seine Triomphe Festival Avignon Off 2025.

THÉÂTRE Il y a les profs qui aiment leurs élèves, les pédagogues compétents et dont la personnalité est une leçon à elle seule, les directions d’école engagées, qui luttent chaque jour jusqu’à l’épuisement, les parents impliqués, les élèves inspirants. On ne parlera pas d’eux. On parlera de Kévin. Parce que l’école, pour Kévin, ça n’a pas du tout marché. Après avoir décomposé, analysé et désacralisé l’orthographe, Arnaud et Jérôme, deux anciens enseignants, s’attaquent à l’école. Ils jettent un regard naïf mais documenté sur ses fondements, ses valeurs et ses enjeux. Avec un peu d’Histoire, beaucoup de sociologie et énormément d’humour, ils dynamitent les idées reçues sur l’école et les inégalités sociales. \--- Écriture : Arnaud Hoedt, Jérôme Piron. Conception et mise en scène : Antoine Defoort, Arnaud Hoedt, Jérôme Piron, avec la participation de Clément Thirion. Jeu : Arnaud Hoedt, Jérôme Piron et Kévin Matagne. Création vidéo, décors et accessoires : Kévin Matagne. Création lumière : Charlotte Plissart. Régie générale : Aude Dierkens, Guillaume Fromentin et Zacharie Viseur, en alternance Conseils techniques et programmation : Nicolas Callandt. Assistanat : Marcelline Lejeune. Développement, production et diffusion : Habemus Papam (Alix Maraval, Apolline Paquet, Cora-Line Lefèvre et Rosine Louviaux). Une création de la Compagnie Chantal et Bernadette, en coproduction avec le Théâtre Les Tanneurs, le Théâtre de Namur, le Théâtre de Liège, le Vilar, l’Ancre, le MAIF Social Club, le Théâtre du Champ du Roy – Ville de Guingamp, La Coop asbl et Shelter Prod. Avec le soutien du centre culturel de Braine-L’Alleud. Accueillie en résidence d’écriture par l’Agglomération Montargeoise. et rives du loing et le Centre culturel Wolubilis. Avec le soutien financier de la bourse Rayonnement Wallonie, initiative du Gouvernement wallon, opéré par St’art sa, de la Fédération Wallonie- Bruxelles, WBTD, de taxshelter.be, ING et du Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge.