Que faire à Jambles en octobre 2026 ?

Le parcours photo déployé à Chalon-sur-Saône avec le musée Nicéphore Niépce permet à des élèves de l’école partenaire, l’école Jean Lurçat, d’aborder l’image et la pratique photographique de manière … Le parcours photo déployé à Chalon-sur-Saône avec le musée Nicéphore Niépce permet à des élèves de l’école partenaire, l’école Jean Lurçat, d’aborder l’image et la pratique photographique de manière hebdomadaire, du CP au CM2, par des médiations autour d’images photographiques, de la pratique photographique, des découvertes d’originaux au musée (collections et expositions temporaires), des rencontres avec des auteurs, des ateliers de pratique artistique animés par des artistes… et ce chaque semaine, tout au long de l’année. Pour le Bicentenaire de la Photographie, les élèves de CM1-CM2 vont travailler avec l’artiste Guillaume Martial à un projet de recherche et d’édition pédagogique sur la photographie intitulé « la photographie, un jeu d’enfants ! ». Lors de cet atelier, les enfants créeront certains clichés de l’ouvrage. Le livre édité sera en vente à la librairie du musée à partir du printemps 2027. Les photographies des enfants seront présenté lors d’une exposition à la Chapelle du Carmel, 16 rue de la Motte à Chalon-sur-Saône, du 16/06/2027 au 12/07/2027. Un projet réalisé avec le soutien de la DRAC Bourgogne-Franche-Comté.

Originaire de Chalon-sur-Saône, Pierre Bretin est attiré dès le plus jeune âge par le dessin et la peinture. Pierre Bretin s'engage dans des études artistiques ; d'abord à l'école de dessin de Chalon-sur-Saône puis à l'école des Arts Décoratifs de Paris d'où il sort diplômé en architecture intérieure. Après une vie professionnelle entre table à dessin et réunions de chantiers, exercée en France et à l'étranger ; l'heure de la retraite arrivée, Pierre Bretin décide de poser ses valises en Bourgogne du Sud, dans la région de son enfance et de ses racines. Habitant au cœur du Morvan et se baladant régulièrement dans les alentours, l'artiste aime partager ses émotions et l'amour de son pays à travers ses dessins et tableaux. Désireux d'inscrire son art dans la tradition des peintres régionaux, Pierre Bretin nous invite à (re)découvrir des paysages, des villes et villages hors du temps, où se rejouent sans cesse ses souvenirs d'enfance.

L'exposition "Au gré d'un quatre-heures" présente le travail de résidence de l'artiste et designer Harmonie Begon à la Villa Perrusson. Entre décembre 2025 et Avril 2026, Harmonie Begon développe un projet autour du patrimoine céramique de la Communauté Urbaine Creusot Montceau et de la Vallée de la Céramique. À partir d’objets en grès issus de la fouille de l’ancienne usine Langeron — pots et contenants produits en série et longtemps restés en réserve — elle interroge leur statut et imagine de les réactiver à travers un quatre-heures à la Villa Perrusson : un moment où ces pièces retrouvent usage, présence et relation aux gestes. Autour de cette table, elle rassemble objets glanés ou créés et fédère des acteurs du territoire. En écho aux décors végétaux de la Villa Perrusson et inspirée par l’esprit Arts & Crafts, elle développe un travail ornemental qui dialogue avec la sobriété du grès industriel. Le projet tisse ainsi un lien entre patrimoine, création contemporaine et convivialité, faisant de la table un espace de mémoire et de rencontre.

Une immersion ludique et poétique dans l’univers des gnomes Adaptée aux enfants dès 6 ans. À la croisée de la mythologie, de la culture populaire et des enjeux écologiques contemporains, cette exposition propose un voyage sensoriel à travers quatre univers des gnomes : la maison, le jardin, la forêt et la quête du chaudron d’or. Le parcours interactif invite à s’interroger sur notre rapport à la nature et à l’imaginaire. Tout au long de l’exposition, Muguette, jeune gnome curieuse et un tantinet rebelle vous dévoile certains secrets de son peuple. De l’origine des gnomes, aux décorations de jardin d’habitant(e)s de notre territoire il n’y a qu’un pas… de gnome. Pour compléter l’exposition, partez à la quête du chaudron d’or en famille dans les jardins de la villa. Un jeu de piste familial pour découvrir les représentants du petit-peuple.

Une immersion ludique et poétique dans l’univers des gnomes Adaptée aux enfants dès 6 ans. À la croisée de la mythologie, de la culture populaire et des enjeux écologiques contemporains, cette exposition propose un voyage sensoriel à travers quatre univers des gnomes : la maison, le jardin, la forêt et la quête du chaudron d’or. Le parcours interactif invite à s’interroger sur notre rapport à la nature et à l’imaginaire. Tout au long de l’exposition, Muguette, jeune gnome curieuse et un tantinet rebelle vous dévoile certains secrets de son peuple. De l’origine des gnomes, aux décorations de jardin d’habitant(e)s de notre territoire il n’y a qu’un pas… de gnome. Pour compléter l’exposition, partez à la quête du chaudron d’or en famille dans les jardins de la villa. Un jeu de piste familial pour découvrir les représentants du petit-peuple.

"Dorica castra, des liens en images" est un projet démocratique de création participative sur le territoire chalonnais à la croisée de la création photographique, de la rencontre et de la recherche. "Dorica castra, des liens en images" est un projet démocratique de création participative sur le territoire chalonnais à la croisée de la création photographique, de la rencontre et de la recherche. Pour le Bicentenaire de la Photographie, le musée Nicéphore Niépce sort de ses murs et accompagne des processus créations photographiques où chacun.e, professionnel.le de l’art ou non, peut être acteur.rice. Des artistes s'installent sur un temps long dans des lieux publics qui ne sont pas dédiés à la culture, en font des ateliers de création ouverts. Le dialogue s'instaure avec des collections du musée, leur création en cours et votre participation. Le musée vous propose de bouleverser les rapports habituels à la création artistique et d’expérimenter un processus artistique visibilisé et mis en partage. Vous êtes ainsi invité.e à co-créer ! Un collectif de chercheuses en art et en ergonomie accompagne, questionne et analyse ce qui se produit entre les images et pour chacun de nous. Avec les artistes : Marielsa Niels, Valérie Frossard, Morgane Denzler + Erika Meda et les chercheuses en art et en ergonomie : Muriel Prévot-Carpentier, Anne Bationo-Tillon et Raphaële Bertho. Pour ces sessions à la Maison de quartier des Aubépins, c'est l'artiste Valérie Frossard qui sera présente. Cette action est soutenue par la Drac Bourgogne-Franche-Comté, le Département de Saône et Loire, l’Agence nationale de la Cohésion Territoriale, le Grand Chalon et la Caisse d’Allocations familiales. Les dates de la résidence à la Maison de quartier des Aubépins en 2027 seront précisées ultérieurement sur cet agenda et sur le site internet du musée Nicéphore Niépce. Dorica Castra se déploiera sur d'autres lieux entre septembre 2026 et juillet 2027, soyez à l'affût !

"Dorica castra, des liens en images" est un projet démocratique de création participative sur le territoire chalonnais à la croisée de la création photographique, de la rencontre et de la recherche. "Dorica castra, des liens en images" est un projet démocratique de création participative sur le territoire chalonnais à la croisée de la création photographique, de la rencontre et de la recherche. Pour le Bicentenaire de la Photographie, le musée Nicéphore Niépce sort de ses murs et accompagne des processus créations photographiques où chacun.e, professionnel.le de l’art ou non, peut être acteur.rice. Des artistes s'installent sur un temps long dans des lieux publics qui ne sont pas dédiés à la culture, en font des ateliers de création ouverts. Le dialogue s'instaure avec des collections du musée, leur création en cours et votre participation. Le musée vous propose de bouleverser les rapports habituels à la création artistique et d’expérimenter un processus artistique visibilisé et mis en partage. Vous êtes ainsi invité.e à co-créer ! Un collectif de chercheuses en art et en ergonomie accompagne, questionne et analyse ce qui se produit entre les images et pour chacun de nous. Avec les artistes : Marielsa Niels, Valérie Frossard, Morgane Denzler + Erika Meda et les chercheuses en art et en ergonomie : Muriel Prévot-Carpentier, Anne Bationo-Tillon et Raphaële Bertho. Pour cette session au Centre médico psycho-pédagogique de Chalon-sur-Saône, ce sont les artistes Erika Meda et Morgane Denzler qui seront présentes. Cette action est soutenue par la Drac Bourgogne-Franche-Comté, le Département de Saône et Loire, l’Agence nationale de la Cohésion Territoriale, le Grand Chalon et la Caisse d’Allocations familiales. Les dates précises de cette résidence au Centre médico psycho pédagogique de Chalon-sur-Saône seront précisées ultérieurement sur cet agenda et sur le site internet du musée Nicéphore Niépce. Dorica Castra se déploiera sur d'autres lieux entre septembre 2026 et juillet 2027, soyez à l'affût !

Los Tres Puntos Survivant du ska punk 90's, marqué au fer rouge par le rock alternatif 80's, LOS TRES PUNTOS c'est L'entrain du ska et la rage du punk rock pour un cocktail explosif. Rythmique effrénée et implacable relevée par une section cuivre virtuose, où les textes chantés en français et espagnol croquent le quotidien de notre époque sombre et torturée. Le nouvel EP « El Sistema » ne déroge pas à ce son si typique rendant reconnaissable parmi 1000 la signature des Puntos. Enregistré au Studio garage (Paris 20e) par Tristan Mazire, c’est un retour dans ce studio tant affectionné par le groupe (Album « SIOH » et « 10 ans ferme »). Efficace et néanmoins pointu, « El sistema » est à l’image de là où en est le groupe … Préférant la qualité à la quantité … Pas de remplissage, juste de l’essentiel et du sens ! LOS TRES PUNTOS, reconnu pour ses concerts endiablés depuis 1995, tient haut la barre d'une certaine façon d'appréhender le musical et l'extra-musical. Fidèle à leurs valeurs humanistes, le parcours de Los Tres Puntos est des plus limpides et irréprochables. Fervent défenseur de l'autoproduction et du DIY, LOS TRES PUNTOS c'est 28 ans d'activisme, plus de 900 concerts dans toute l'Europe et au Mexique, 6 opus autoproduits, des dizaines de milliers d’albums vendus ... Two Tone Club Le TWO TONE CLUB revient avec « Don’t Look Back », son 4eme album… 10 ans après le remarqué « Now is the time ». Et une fois encore, les 9 Rude Boys ont su s’entourer : Apres Victor Rice et Brian Dixon, ils ont souhaité collaborer avec le producteur Tony Platt (Bob Marley, AC/DC, Asaf Avidan, et tant d’autres). Enregistré à « Daft Studio » (Liège), mixé à « Le Studio » (Londres), et masterisé à « Air Studios » (Londres), le résultat est simplement hallucinant, de par la richesse musicale et l’originalité des 14 compositions. Emmenés par Linton, chanteur charismatique au timbre de voix unique, le combo balance des rythmiques incendiaires et des lignes de cuivres étincelantes. Le style est riche et varié, oscillant entre swing 60s (ska, rocksteady, early reggae) et gros sons british, typiques de la vague 2Tone des 80s.