Que faire à Houilles en juin 2027 ?

Olivier Hutman et Lamine Cissokho PROPOSÉS PAR JOSÉ FALLOT ET L’ASSOCIATION JAZZ AU CHESNAY PARLY 2 AVEC LE SOUTIEN DE LA SPEDIDAM Piano et kora se rencontrent pour un échange musical riche et sans limites. La kora mandingue et le jazz proposent un mélange d’éléments classiques propres à chacune de ces musiques entre compositions et improvisations. ATELIER COMBO DU JACP EN 1RE PARTIE KORA LAMINE CISSOKHO PIANO OLIVIER HUTMAN

Cette exposition donne une forme visible et partageable aux recherches menées au département photographie de Paris 8, en pensant l’exposition comme dispositif critique où images, textes, légendes et… Cette exposition donne une forme visible et partageable aux recherches menées au département photographie de Paris 8, en pensant l’exposition comme dispositif critique où images, textes, légendes et récits dialoguent. Cette dimension met en jeu la photographie non seulement comme objet à voir, mais comme champ de lecture, d’interprétation et d’expérimentation, en écho aux nouveaux horizons du couple texte–image ouverts par le bicentenaire. Nous prévoyons plusieurs expositions à Saint-Denis, en collaboration avec le Musée d'Art et d'Histoire Paul-Éluard et l’association Diaph8. L’exposition phare présentera les travaux d’artistes de renom, diplômées de l'université Paris 8, en coopération avec Nathalie Lafforgue, responsable de la collection départementale d'art contemporain du Conseil général de la Seine-Saint-Denis.

En 2027, le musée Cernuschi exposera sa collection de photographies pour la première fois. En une soixantaine d’œuvres, et dix auteurs, l’exposition sera un panorama des photographies réalisés dans… En 2027, le musée Cernuschi exposera sa collection de photographies pour la première fois. En une soixantaine d’œuvres, et dix auteurs, l’exposition sera un panorama des photographies réalisés dans différents pays d’Asie par des voyageurs occidentaux (Chine, Corée, Inde, Indonésie, Japon, Mongolie, Sri Lanka). En contrepoint, figurent également dans l’exposition des photographies d’artistes asiatiques témoignant de leur regard sur leur propre patrimoine et de leur vision de la France.

L’Âge des glaces. Regards croisés par Aimé Civiale (milieu du 19e siècle) et six photographes contemporains : Aurore Bagarry, Sylvie Bonnot, Grégoire Eloy, Matthieu Gafsou, Bertrand Stofleth et Laure… L’Âge des glaces. Regards croisés par Aimé Civiale (milieu du 19e siècle) et six photographes contemporains : Aurore Bagarry, Sylvie Bonnot, Grégoire Eloy, Matthieu Gafsou, Bertrand Stofleth et Laure Winants. L’objectif de cette exposition est de faire dialoguer les panoramiques photographiques réalisés par Aimé Civiale entre 1860 et 1870 sur le massif des Alpes avec les productions de plusieurs photographes contemporains sur les glaciers. La préoccupation environnementale de poursuit aujourd’hui à la lumière des connaissances les plus récentes et à travers une multiplicité d’écritures photographiques innovantes. La mise en regard de ces différents travaux jettera des passerelles entre l’un des pionniers du 8e art et des créateurs·ices du 21e siècle. Cet événement recevra l’appui et la mise en contexte scientifique des images présentées, en coordination avec l’Académie des Sciences. Soulignant un même intérêt dans la préservation de territoires menacés par les changements climatiques, cette confrontation visuelle sera aussi un précieux poste d’observation des modes de représentation qu’autorise aujourd’hui des pratiques photographiques qui s’aventurent au-delà d’approches purement documentaires.

Une visite sonore de la collection unique de Frank Horvat. Une visite sonore de la collection unique de Frank Horvat. Venez écouter Robert Doisneau, Josef Koudelka, Helmut Newton, Edouard Boubat, commenter leurs photographies, en conversation avec Frank Horvat. Le Studio Frank Horvat recèle un trésor. Celui que chérissait Frank le plus: sa collection de tirages de ses contemporains photographes.  Dans le sous-sol du studio, dans l’ancien lieu des photo-shoot de mode de Frank, au sein de de ses archives encore contenues dans leur intégralité, sont exposées et encadrées toutes ces images dont Frank ne se lassait pas. Son mur des miracles. Chaque image l’est et il tachera de définir ce miracle de la photographie dans les conversations enregistrées pour le recueil ‘Entre Vues’ Nous proposons en exclusivité de redécouvrir la collection personnelle de Frank Horvat, accompagnée des enregistrements audio qui ont permis de réaliser l’ouvrage.

Exposition Les images qui restent, les images qui manquent. Photographies du Népal Exposition %b%Les images qui restent, les images qui manquent. Photographies du Népal%/i% Du 8 avril 2026 au 4 octobre 2027 A l’occasion du Bicentenaire de la Photographie 2026-2027, cet accrochage propose une traversée de la collection de photographies du Népal conservées au musée, depuis les portraits royaux du 19ᵉ siècle au travail du photographe contemporain Prasiit Sthapit. En réunissant des ensembles inédits ou rarement montrés, cet accrochage interroge la manière dont les images ont façonné la visibilité du pays, construit des récits historiques et laissé subsister des absences.

L’Arc de triomphe compte parmi les monuments les plus photographiés de Paris. Son rôle dans la construction de la mémoire nationale en fait un motif récurrent de l’image. Site historique, symbole et … L’Arc de triomphe compte parmi les monuments les plus photographiés de Paris. Son rôle dans la construction de la mémoire nationale en fait un motif récurrent de l’image. Site historique, symbole politique et sujet artistique, il s’impose comme un objet photographique à la croisée de l’histoire nationale, de l’innovation technique et de la création contemporaine. Cette sélection de clichés, présentée à l’occasion du Bicentenaire de la photographie 2026-2027, illustre la diversité des regards portés sur le monument et témoigne de sa fonction dans la mémoire collective.  Ordonné par Napoléon Ier en l’honneur des armées impériales en 1806, l’Arc de triomphe est achevé sous le règne de Louis-Philippe Ier, en 1836, qui le dédie à la Révolution et à l’Empire. Le 28 janvier 1921, l’inhumation du Soldat inconnu fait du monument un haut lieu de mémoire nationale. La Flamme du Souvenir y est allumée pour la première fois le 11 novembre 1923. La République s’y rassemble le 11 novembre, le 8 mai et lors de la Fête Nationale, le 14 juillet. S’il célèbre toujours le triomphe des armées françaises jusqu’à nos jours, sa signification a néanmoins évolué. Il occupe une place de premier plan dans la vie civique et populaire de la France, contribuant à son rayonnement national et international. Chaque année, près de 2 millions de visiteurs viennent admirer ses façades sculptées, visitent ses salles et sa terrasse panoramique, qui offre un point de vue exceptionnel sur la capitale. Proposée par les agents de l’Arc de triomphe, cette exposition invite à revisiter cette histoire du monument, entre clichés méconnus et emblématiques.

« Histoires de familles » « Histoires de familles » ------------------------- Exposition du 15 mars au 18 juillet 2027 Encadrée par le Code civil, portée en triomphe par la bourgeoisie, traversée par la première vague féministe et bousculée par les mutations romantiques du couple, la famille au XIXᵉ siècle est un observatoire privilégié des tensions de la société française moderne. Artistes et photographes -professionnels ou amateurs- en proposent des représentations tantôt idéalisées, tantôt critiques, et souvent ambiguës. Que ce soient des portraits en studio ou des prises de vue sur le vif, des scènes de genre ou des tableaux vivants, les photographies qui montrent des familles sont toujours un peu performatives. En montrant et en racontant la famille, elles la confortent en retour. Commissariat : Servane Dargnies, conservatrice en chef peinture ; Marie Robert, conservatrice en chef photographie et cinéma