Gonneville-la-Mallet(Seine-Maritime)

La Bascule est un travail documentaire sur le site du terminal pétrolier d’Antifer et la plage de Saint-Jouin. Cette exposition se tient dans le cadre des 50 ans du port d’Antifer. Antoine Leven est un photographe documentaire et de paysage. Il s’intéresse aux enjeux climatiques, à la transition énergétique et à la façon dont nous interagissons avec notre environnement. Il a suivi pendant un an le cursus de photographie documentaire proposé par l’école de Photographie Spéos et l’agence Magnum Photos. Ses images ont été présentées lors d’expositions collectives à la Decode Gallery, à Tucson, Arizona, à l’Independent & Image Art Space à Chongqing, en Chine, à la 3e édition du festival de Photography Noir et Blanc d’Athènes, en Grèce, ainsi qu’au Palais de la Femme, à Paris. Aux heures d'ouverture de la mairie Tous les matins du lundi au samedi de 8h30 à 11h30 Mardi après-midi de 14h30 à 17h00 Jeudi après-midi de 14h30 à 17h00

Du 2 au 30 octobre 2026, la mairie d’Angerville-l’Orcher accueille l’exposition « Au Regard d’Elles », réunissant les artistes Jocelyne Cognard (Britton) et Estelle Piffre. Cette exposition propose de découvrir leurs univers artistiques et leurs regards singuliers à travers une sélection d’œuvres présentées dans les espaces de la mairie. L’exposition est accessible aux heures d’ouverture de la mairie, ainsi que les dimanches 11 et 25 octobre, de 15h à 17h30, en présence des artistes.

Dans le cadre d’Octobre Rose et de la lutte contre le cancer du sein, Le Donjon Domaine Saint Clair organise le mercredi 14 octobre une soirée caritative au profit de l’association Sahāya, créée par des professionnels du Centre Hospitalier de Fécamp. Dans le cadre singulier du Donjon, sur les hauteurs d’Étretat, la soirée réunira gastronomie, hospitalité et solidarité autour d’un dîner gastronomique imaginé par les Chefs Killian Allain et Yannick Stockhausen. L’apéritif, le dîner et les vins sont proposés au tarif de 100 € par personne, l’intégralité des fonds récoltés étant reversée à Sahāya. Le dîner gastronomique sera imaginé par les Chefs Killian Allain et Yannick Stockhausen, qui travaillent aujourd’hui à quatre mains pour faire évoluer la cuisine du Donjon, avec une attention particulière portée aux produits, aux cuissons, aux textures et à la précision de chaque assiette. La soirée sera également marquée par une vente aux enchères caritative dirigée par Me Roquigny durant l’apéritif. Plusieurs artistes ont choisi d’offrir une oeuvre spécialement pour l’occasion, permettant ainsi de mettre leur création au service de la cause soutenue par Sahāya. L’ensemble des fonds récoltés lors de la soirée sera reversé à Sahāya, au profit de ses actions en faveur des patients et des soignants.

En cette année du centenaire de Claude Monet, le Donjon Domaine Saint Clair, établissement 4 étoiles perché sur les hauteurs d'Étretat face aux falaises de la Côte d'Albâtre, propose une expérience immersive sur les pas du peintre, à l'endroit même où il a réalisé certaines de ses toiles les plus emblématiques. La journée débute par une balade guidée permettant de confronter en direct les œuvres de Monet aux paysages qui les ont inspirées, avant de prolonger ce dialogue à table : déjeuner, visite des cuisines avec le chef Killian Allain, puis dîner gastronomique pensé comme une succession de paysages sensoriels en écho à la sensibilité impressionniste. L'escapade est proposée en deux formules : Séjour 3 jours / 2 nuits — du mercredi 14 au vendredi 16 octobre 2026 Mercredi : nuit en chambre Grand Confort, petit déjeuner. Jeudi : visite d'Étretat le matin, déjeuner, moment en cuisine l'après-midi, repas gastronomique avec apéritif et vin, nuit en chambre Grand Confort. Vendredi : petit déjeuner. Tarif : 490 €/personne. Séjour 2 jours / 1 nuit — du jeudi 15 au vendredi 16 octobre 2026 Jeudi : visite d'Étretat le matin, déjeuner, moment en cuisine l'après-midi, repas gastronomique avec apéritif et vin, nuit en chambre Grand Confort. Vendredi : petit déjeuner. Tarif : 350 €/personne.

La peinture paysanne, tradition artistique populaire, se distingue par son originalité, son authenticité et sa spontanéité. Cet art, créé par et pour le peuple, se transmet souvent de mère en fille, dans le respect des traditions et des symboles. Depuis 26 ans, l'association Fleurs de Bois met en lumière ces peintures traditionnelles du monde entier, reproduites sur des boîtes en bois recyclé ou de petits meubles. On y découvre notamment le rosemling du nord de la Scandinavie, les motifs inuits du Nunavut, le pysanka ukrainien ou encore les peintures Ndébélé d'Afrique du Sud - autant de techniques et de savoir-faire préservés.

Un an de photographies, une exposition. C’est le défi que relève Sébastien Boullier, photographe amateur montivillon. Depuis plusieurs années, il capture au quotidien le monde qui l’entoure, sans thème imposé, mais avec une volonté : saisir l’instant. Chaque jour, il prend une photo et la partage immédiatement sur les réseaux sociaux. Cette pratique affûte son regard, année après année. À travers ses clichés, il compose un journal intime visuel, guidé par une constante : la présence de l’humain dans chaque image.

Une visite à deux voix en compagnie d’une sophrologue, pour découvrir différemment nos collections et prendre soin de soi. Mettez en éveil tous vos sens et laissez-vous guider au travers des oeuvres emblématiques de l’abbaye. Durée : 1h15 À partir de 10 ans Réservation obligatoire

L’imposture, c’est l’histoire d’une jeune femme qui ne rentre pas dans les cases. Lucie Hanoy, l’actrice de ce seule en scène, mais aussi la co-autrice et la co-metteuse en scène, le dit : elle est tout ce que la société n’aime pas. Elle est en surpoids, homosexuelle et issue d’un milieu populaire. Toute sa vie elle a été en marge des normes, toute sa vie elle a été une imposture. De cette histoire intime, Lucie Hanoy tire humour et poésie. Elle associe trois éléments constitutifs de son identité : le principe du « one (wo)man show », l’art de la marionnette et les tubes de la variété française. Pendant un peu plus d’une heure, Lucie Hanoy dialogue avec ses marionnettes, tantôt ennemies, tantôt complices, dans les lieux de ses souvenirs, et s’amuse avec une bande-son sur laquelle on pourrait chanter avec elle à tue-tête. Et plus son intimité se déploie sur scène, plus le spectacle gagne en universalité.