Que faire à Gajan en novembre 2026 ?

Avec plus de 200 véhicules de loisirs exposés, le Salon d'Alès vous offre le plus grand choix de camping-cars, vans et fourgons !

Le Mas de Rey accueille ses visiteurs dans un cadre privilégié mêlant patrimoine, élégance et terroir, avec un programme sur mesure comprenant : • Accueil personnalisé au domaine • Une visite à la découverte de l’histoire et du savoir-faire du Mas de Rey • Une dégustation commentée de nos cuvées • Expérience immersive autour des vins dans la visite du chai Le Mas de Rey propose une immersion raffinée dans l’art de vivre provençal à travers une expérience œnotouristique exclusive pensée pour une clientèle française et internationale en quête d’authenticité et d’excellence. Une parenthèse sensorielle et mémorable, loin des circuits touristiques traditionnels, au sein d’un domaine viticole emblématique de la Provence.

Arpentez les rues en compagnie de nos personnages et laissez-vous embarquer pour un voyage immersif dans l’histoire de l’industrie textile nîmoise.

Situé à deux pas du centre ville, ce parc propose des jeux, attractions et animations qui raviront les enfants. Le parc de loisirs est installé dans le parc du Colombier, dans un cadre verdoyant en plein centre-ville, à l’ombre des arbres et dans un environnement sécurisé, avec des attractions qui en font son succès : toboggan gonflable (chaussettes conseillées), petit train chenille, badaboum gonflable, parcours aventurier, brumisateur, trampolines, karts électriques, bateaux tamponneurs.

PRÉSENTATION PRÉSENTATION ---------------- Du 19 juin au 1er novembre 2026, le Centre des monuments nationaux invite l’artiste Sara Ouhaddou à investir les tours et remparts d’Aigues-Mortes dans le cadre du programme Un artiste, un monument et de la Saison Méditerranée 2026. À travers une série de créations en verre, guirlandes, vitraux et animaux-amulettes, l’artiste déploie un parcours sensible dans trois tours du monument et à la Porte des Moulins. Nourrie par le dialogue, la transmission et le travail collaboratif, son œuvre entre en résonance avec l’histoire du site, notamment celle des femmes qui y furent emprisonnées. Cette exposition propose une réflexion sur les différentes formes d’enfermement, physiques, sociaux ou intimes, dont les échos traversent encore nos sociétés contemporaines. Face à ces contraintes, Sara Ouhaddou met en lumière les gestes simples et répétés du quotidien, porteurs de mémoire, de soin et de transmission. Plutôt qu’un récit figé, l’artiste compose une expérience poétique et fragile autour de ce qui se transmet d’une génération à l’autre. Son travail interroge la manière dont ces savoirs, ces gestes et ces liens persistent dans le temps, tout en restant menacés de disparition. L'ARTISTE, SARA OUHADDOU ---------------------------- Artiste française d’origine marocaine, Sara Ouhaddou développe une pratique fondée sur la collaboration, le dialogue et la transmission. À la croisée de l’art et de l’artisanat, son œuvre pluridisciplinaire revisite des savoir-faire traditionnels, gestes, formes, matériaux, couleurs, selon des protocoles de création axés sur l’écoute, l’échange et la réciprocité. Depuis plus de dix ans, elle collabore avec des artisans au Maroc, en France, en Italie, au Japon, aux États-Unis, en Tunisie et, plus récemment, en Ouzbékistan. Chaque projet naît d’une rencontre, territoire, mémoire, objet ou récit et s’élabore dans un processus évolutif que l’artiste conçoit comme un acte collectif. L'EXPOSITION ---------------- Pensé comme une traversée poétique des tours et remparts d’Aigues-Mortes, le parcours imaginé par Sara Ouhaddou explore les notions de transmission, de mémoire et de disparition. À travers des œuvres en verre, guirlandes, vitraux et animaux-amulettes, l’artiste utilise l’image des étoiles comme métaphore des gestes transmis de génération en génération : leur naissance, leur éclat, leur effacement et les traces qu’ils laissent derrière eux. Retrouvez toutes les informations sur le site des Tours et remparts d'Aigues-Mortes.

Exposition de quatre œuvres conçues par des artistes plasticien et sculpteur, inspirées et créées au sein de la Bambouseraie. \- “Greffe charpentière” de Simon Augade, \- “Continuum” de Karine van der Molen, \- “Calligraphie” de Constance Fulda, \- “La terre est notre maison” d’Ursula Caruel. L’occasion de transformer votre visite du parc en balade artistique. © Sophie Brunet

Natif de Saint-Jean-du-Gard, Samuel Bastide (1879-1962), photographe, dessinateur mais aussi peintre et conteur a consacré sa vie à diffuser des conférences animées par des projections lumineuses. Avec une technique bien à lui, il réalisait les plaques de verres peintes que sa «lanterne magique» projetait tandis qu’il les commentait d’une voix dotée d’une intonation inimitable. Son œuvre représente environ 2 500 plaques réparties dans différents thèmes s’adressant à des publics tant religieux que profanes. Ce protestant convaincu a sillonné les paroisses de France et de Suisse Romande avec des séries bibliques et d’autres consacrées à l’histoire des Huguenots du XVIe siècle et surtout du temps du Désert, après la révocation de l’édit de Nantes de 1685 (Camisards, Galériens, Prisonnières de la Tour de Constance…). Il a aussi mis en image différents contes et fables (Daudet, La Fontaine, Victor Hugo, Maupassant…). Toute sa vie il a été un infatigable militant de la lutte contre l’alcoolisme, présentant dans les écoles et les casernes ses montages dénonçant l’abus d’alcool et faisant la promotion des jus de fruits. L’exposition s’ouvre sur l’histoire de la lanterne magique, cet ancêtre du cinéma qui fascinait petits et grands par ses projections lumineuses et narratives. Elle se poursuit avec la biographie de Samuel Bastide, puis sur trois tables thématiques qui dévoilent son processus créatif : ses sources d’inspiration, sa technique de fabrication des plaques illustrées et l’influence marquée du style Art nouveau dans son œuvre. Au centre de la salle, une reconstitution immersive d’une séance de projection permet aux visiteurs de revivre l’émotion d’un spectacle d’époque. Enfin, l’exposition explore en 6 grandes thématiques abordées dans ses plaques. L’exposition mêle présentation d’objets, projection de documents et d’images.

Le Centre des monuments nationaux invite l’artiste Sara Ouhaddou pour une exposition carte blanche dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026.