Que faire à Fourqueux en mai 2027 ?

Bal en Soir organise chaque mois des cours de danse folk (valse, chapelloise, scottisch...). Ces danses conviviales sont ensuite pratiquées lors des bals folk organisés dans les maisons de quartier. Ces danses de couples ou de groupe sont dansées au cours des bals que nous organisons 4 fois par an dans les maisons de quartier de la ville. Ces cours sont ouverts à tous et il n’est pas nécessaire de venir en couple, ni de venir à tous les cours de l'année. Plus d'informations sur [[https://balensoir.fr/cours-de-danse-mensuels/](https://balensoir.fr/cours-de-danse-mensuels/)](https://balensoir.fr/cours-de-danse-mensuels/)

De New-York à Saint-Quentin-en-Yvelines, de Saint-Quentin-en-Yvelines à l’Allemagne, au Bénin, au Japon ou à l’Australie, cette exposition photographique retrace l’émergence du hip-hop en à travers à… De New-York à Saint-Quentin-en-Yvelines, de Saint-Quentin-en-Yvelines à l’Allemagne, au Bénin, au Japon ou à l’Australie, cette exposition photographique retrace l’émergence du hip-hop en Ile-de-France à travers l’ascension d’une compagnie pionnière née à Saint-Quentin-en-Yvelines : les Black Blanc Beur. Des espaces urbains aux scènes de théâtre, l’exposition raconte la transformation d’une pratique née dans la rue en une forme artistique reconnue. Elle met en lumière la rencontre des influences multiples qui ont façonné de nouveaux langages du corps et des codes culturels propres. A travers le regard singulier de plusieurs photographies, cette exposition propose une traversée sensible de l’histoire du hip-hop à Saint-Quentin-en-Yvelines, de ses origines à son rayonnement international.

Disponible à partir du 1er février 2027. Vous n’êtes pas encore étudiant de l’UOV ? Disponible à partir du 1er février 2027, l’«entrée découverte» vous permettra de découvrir l’esprit des conférences présentées. L’entrée est valable une seule fois du 1er février 2027 jusqu’à la fin de la programmation de l’année universitaire en cours et dans la limite des places disponibles.

L'histoire récente de la ville de Poissy est indissociable de celle des industries qui s'y sont implantées et développées. Des petits ateliers du 19e siècle, aux grandes usines de fabrication du 20e… L'histoire récente de la ville de Poissy est indissociable de celle des industries qui s'y sont implantées et développées. Des petits ateliers du 19e siècle, aux grandes usines de fabrication automobiles du 20e, l'exposition se concentre sur une quinzaine d'entre elles (Frères Roses, Barbey, Grégoire, Monopole, CEAT, Ford, Simca, etc.) à travers des collections de photos et cartes postales présentant les ouvriers, les ateliers de fabrication et les objets produits. L'exposition sera l'occasion d'aborder le contexte social et politique avec l'arrivée du Front populaire : les grèves et le mandat du maire René Tainon qui laissera des traces importantes dans la cité (Hôtel de ville - Théâtre, équipements sportifs, etc.). Quelques clichés retracent notamment la visite de Léon Blum à Poissy en 1936. Enfin, grâce au concours de collectionneurs privés, l'exposition présentera quelques appareils photographiques de la moitié du 19e siècle aux années 1950 afin d'inscrire l'exposition dans le Bicentenaire de la Photographie et évoquer l'évolution de la technique et la sa démocratisation. L'exposition _Mémoires industrielles : voyage au coeur du Poissy ouvrier (1820-1960)_ a été conçue à partir de différents fonds d'archives (privées, municipales, départementales).

Sous le commissariat de Jessica Cerasi, l’exposition « Le désir du cœur » explore le désir sous toutes ses formes, sans jugement et indépendamment de la possibilité d’atteindre un jour son objet. Loin d’être un sentiment à réprimer ou à surmonter, cette qualité profondément humaine peut devenir une force créatrice qui rayonne dans les sphères créative, émotionnelle et spirituelle. Le concept de désir Le désir (shawq en arabe) imprègne profondément la pensée soufie. Il s’exprime dans des récits tels que Layla et Majnun ou la Rose et le Rossignol, ainsi que dans la poésie de maîtres comme Rumi, Ibn Arabi et Rabia Basri. La célèbre parabole du ney par Rumi, cette flûte de roseau coupée de son lit et implorant son retour, illustre la conception soufie de la séparation comme la condition même qui éveille l’amour. Loin d’être un état mélancolique, le shawq est décrit par les maîtres soufis comme un feu qui consume l’attachement et l’illusion, animant le chemin vers l’union avec le divin. Chefs d’œuvre de la collection L’exposition s’appuie sur la collection permanente du musée. Parmi les pièces maîtresses figure une tunique de prière qajare du XIXe siècle, originaire d’Iran. Peinte à la main sur du coton avec des versets du Coran, sa symétrie, son fond blanc et ses motifs boteh (cachemire) font du vêtement un miroir symbolique de l’âme de celui ou celle qui le porte. On y découvre également un cadenas à combinaison safavide du XVIe siècle : quatre anneaux de laiton rotatifs gravés de lettres arabes, qui ne s’ouvrent que par l’alignement précis d’un code de quatre lettres. Cet objet fait écho à la métaphore soufie du cœur comme un espace clos dont l’accès requiert une transformation intérieure, ainsi qu’à la science des lettres, selon laquelle l’alignement des Noms divins révèle des strates successives de la réalité. La commissaire d’exposition, Jessica Cerasi, explique : « L’exposition espère toucher à quelque chose de fondamental et de profondément universel : la persévérance et l’espoir de l’esprit humain, contenus dans cet état de désir galvanisant et tendre. »

Exposition prêtée par la Maison de Banlieue et de l’Architecture. La Seine participe à la fabrication des paysages de l’Ile-de-France, structurant, en la traversant, la banlieue en amont de Paris. Les usages du fleuve ont changé avec le temps, modifiant ainsi au fur et à mesure la perception de ce cours d’eau par les habitants. Après l’essor de la villégiature et de l’industrie au XIXe siècle, les villes lui ont tourné le dos. Un temps déconsidéré, il est aujourd’hui redécouvert à la faveur de la montée des préoccupations écologiques et du désir de reconquête de ses berges. Transport, commerce, industrie, loisir, habitat, de nombreux projets voient le jour sur les bords de Seine. Anciennes, les interactions entre le fleuve et la banlieue sont aussi d’une grande actualité. La Maison de Banlieue et de l’Architecture retrace, à travers cette exposition, l’histoire de ces usages et de la relation qui lie la Seine et la banlieue en amont de Paris, des premières installations humaines aux projets de baignade pour les jeux olympiques de 2024. Grâce à des photographies contemporaines et des cartes postales du début du XXe siècle aux années 1960, suivez l’évolution du paysage de ce fleuve et du regard que portent sur lui les habitants et usagers.

Marion RAMPAL & Pierre-Francois BLANCHARD Un moment suspendu, entre poésie et musique, porté par deux artistes singuliers et inspirés. Marion Rampal et Pierre-François Blanchard proposent une création poétique et musicale hors des cadres. Chanteuse et pianiste tissent un langage commun, mêlant chanson française, musique classique, blues et improvisation. Leur complicité donne naissance à un univers libre, sensible et profondément expressif. À travers poèmes et musiques, ils traversent les époques et les styles avec une étonnante cohérence. De Verlaine à Brassens, de Schubert au jazz, les références se croisent et se réinventent sur scène. Leur nouveau répertoire célèbre une modernité vibrante, entre émotion, fantaisie et audace. « Un rêve poétique éveillé. La chanteuse et le pianiste traversent les siècles, les styles et les géographies avec une véritable cohérence. » L'Humanité En partenariat avec le Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, scène nationale

Initiez-vous à la maroquinerie et au travail du cuir en développant compétences techniques, connaissances des matériaux et maîtrise pratique. Accompagnés par Pauline Derpy, maroquinière en résidence au Campus Versailles, initiez-vous et formez vous aux techniques de la maroquinerie. Les cycles et les apprentissages Le premier cycle est un cycle de découverte de 24h. Il vous initiera aux techniques fondamentales du travail du cuir : coupe, collage, fabrication de gabarits, couture sellier, parage et astiquage. Fabriquez vos propres produits de petite maroquinerie tels que porte-clés, porte-cartes, marque-page, etc. Le deuxième cycle vous permet d’approfondir les techniques découvertes vues en Cycle 1, à travers la fabrication d’un sac à main de A à Z : fabrication des gabarits, découpe des pièces, refente, parage et collage. Vous découvrirez les techniques d’assemblage propres au modèle proposé. Le Cycle 3 est un approfondissement des procédés et savoir-faire appris en Cycle 1 et 2. De nouveaux montages et méthodes de travail sont présentés tout au long de la fabrication d’un sac : découpe, refente, parage et collage. Vous découvrirez de nouveaux procédés : montage en piqué-retourné, pose de fermeture à glissière, chapes, et pose de doublure. Calendrier et programme Détails sur le site www.campusversailles.fr