Que faire à Flagnac en mars 2027 ?

Stefan Rinck, sculpteur contemporain allemand connu pour ses figures hybrides et monumentales, investit l’écrin du musée Fenaille pour un étonnant dialogue avec la pierre et les gargouilles de la cathédrale, toutes proches.

Un des plus petits cinémas permanents d'Occitanie, labellisé "Art et Essai". Equipement dolby, numérique laser Une petite salle qui a tout d'une grande. En plus des séances hebdomadaires, l'association organise son propre festival de cinéma fin octobre et participe aux manifestations, en étant partenaire, de Cinécure, La Grande Confluence, le festival d'orgue. Durant l'année, "Cinéma pour tous" propose aussi quelques soirées à thème et des séances ciné-classique Cette petite structure consacre ses bénéfices à l'amélioration permanente de ses équipements. Pour preuve fin janvier 2025, la projection passera en éclairage laser

AURILLAC DEVELOPPEMENT PRÉSENTE : BENABAR Contact PMR : billetterie@aurillaccongres.com

Ara Production ldt et Zik à Mazenk présentent : CELTIC LEGENDS Depuis plus de 2 décennies le public de Celtic Legends a toujours été au rendez-vous et nous vous en sommes reconnaissants. En 2025, nous vous proposerons une toute nouvelle version du spectacle qui s’inspire, comme depuis le début, de la culture traditionnelle irlandaise. Durant 2 heures, venez partager l’ambiance électrique d’une soirée PUB, en compagnie de 5 talentueux musiciens sous la baguette de Sean McCarthy et de 12 impétueux danseurs virevoltants sur les frénétiques chorégraphies de Jacintha Sharpe.

Match de Ligue 2 (Journée 25) opposant Rodez AF à FC Sochaux-Montbéliard. Stade : Stade Paul-Lignon

LES DERNIERS COUCHES PRÉSENTE : LE LAC DES CYGNES Contact PMR : billetterie@lesdernierscouches.comInternational Festival Ballet&Festival OrchestraprésententUne féerie de beauté, d’élégance et de grâce« Le Lac des cygnes »Le plus grand ballet classique de tous les tempsMusique : P. I. Tchaïkovski Chorégraphie : L. Ivanov et M. Petipa Décors et costumes : V. Okunev Un rêve de ballet : « Le Lac des cygnes »L’International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct. L’International Festival Ballet présente l’un des ballets les plus célèbres, sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski : « Le Lac des cygnes ». Pour beaucoup, « Le Lac des cygnes » est le symbole même du ballet. Ce conte romantique raconte l’histoire du jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse-cygne Odette et tente de la libérer du sort maléfique jeté par le sorcier Rothbart. C’est une histoire sur la puissance du véritable amour. Cette œuvre fait partie du répertoire de toutes les grandes compagnies. En particulier, l’Allegro moderato des danses des cygnes du deuxième acte, dans la chorégraphie de Lev Ivanov, est devenu mondialement célèbre sous le nom de « danse des quatre petits cygnes », bien au-delà du public du ballet. En résumé : une œuvre géniale d’un compositeur génial, qui fascine le public depuis des générations.« Le Lac des cygnes » est porté sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique : l’International Festival Ballet. Les décors spectaculaires du célèbre scénographe Vyacheslav Okunev, qui travaille notamment pour le Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les somptueux costumes, ainsi que l’élégance et la légèreté du corps de ballet donnent naissance à une version féerique et onirique de ce chef-d’œuvre intemporel. International Festival BalletEnsemble en scèneDirection artistique : Nik MoskaletsInternational Festival Ballet a été fondé en 2009 afin de représenter les grandes traditions et l’esprit du ballet classique. Compagnie internationale, elle réunit des danseurs issus de plus de 20 pays et incarne la compréhension et la coexistence à travers la poésie de l’art, de la musique et de la danse. Artistiquement, elle représente l’école russe du ballet classique dans sa forme la plus pure, combinée à des influences contemporaines du XX Ie siècle. Lors de la nouvelle saison, l’International Festival Ballet présente à nouveau un joyau du répertoire classique : « Le Lac des cygnes ». Les ballets immortels de Tchaïkovski sont connus dans le monde entier et enchantent le public de tous âges. Chacun connaît l’histoire du cygne blanc et du cygne noir, symbole de l’élégance du ballet classique. La Belle au bois dormant et Casse-Noisette font également partie de cet univers magique. Les interprétations uniques de l’International Festival Ballet font revivre ces œuvres avec une beauté et une perfection saisissantes. Le ballet classique possède une longue tradition en Europe de l’Est. Les danseurs de l’International Festival Ballet sont formés dans les plus grandes écoles : Académie Vaganova à Saint-Pétersbourg, Académie chorégraphique de Moscou, écoles de Kyiv, Kharkiv, Perm, ainsi que La Scala et l’Opéra de Paris. Ils ont travaillé dans les plus grands théâtres européens et remporté de nombreux prix internationaux. Les 42 danseurs forment aujourd’hui une compagnie reconnue pour son excellence technique, son harmonie et son élégance. L’International Festival Ballet offre une performance chorégraphique de très haut niveau qui coupe le souffle du public. FESTIVAL ORCHESTRA Direction musicale : Normunds VaicisLe Festival Orchestra a été fondé par des musiciens talentueux originaires de Moldavie, d’Ukraine et de Lettonie. Son directeur artistique et chef d’orchestre principal est le maestro Normunds Vaicis. Le répertoire de l’orchestre comprend des œuvres de Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tchaïkovski, Massenet, Fauré, Gounod et bien d’autres. La musique de ballets classiques tels que Le Lac des cygnes, Casse-Noisette, La Belle au bois dormant, Giselle ou Don Quichotte occupe une place centrale. L’orchestre a collaboré avec de nombreuses compagnies de ballet renommées et se produit avec succès dans toute l’Europe. Malgré un effectif relativement réduit, il s’est imposé comme l’un des meilleurs orchestres de ballet du continent. Dans les saisons à venir, il accompagnera l’International Festival Ballet en Scandinavie, en Belgique, en France, au Luxembourg, en Allemagne et en Autriche.

GINGER PRÉSENTE : GOLDMEN - CONCERT 100% GOLDMAN Actuellement en tournée événement, rassemblant des centaines de milliers de fans à travers la France, les GOLDMEN seront de retour en 2026 pour un nouveau show 100% tubes, de l’univers de Jean-Jacques GOLDMAN à celui du trio FREDERICKS GOLDMAN JONES. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique, avec Sabrina, la voix de Carole Fredericks, et Manu Simoens dans le rôle de Michael Jones, les GOLDMEN vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Fredericks Goldman Jones. Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés de Jean-Jacques Goldman, connu également à l’international grâce à l’album D’EUX de Céline Dion qu’il a écrit spécialement pour l’artiste, mais aussi du trio, depuis « Envole-moi » en passant par « A nos actes manqués » ou encore « Il suffira d’un signe ».

Paris, 1942. Pour échapper à la barbarie nazie, Joseph Haffmann, bijoutier juif, confie son commerce à son employé Pierre Vigneau avant de se cacher dans la cave de sa propre boutique. Mais l’accord entre les deux hommes va rapidement prendre une tournure inattendue… Dans ce huis clos poignant où les silences pèsent autant que les mots, les rapports humains se transforment au rythme de la peur, de l’ambition et des compromis. Entre émotion, tension dramatique et instants suspendus, Adieu Monsieur Haffmann nous plonge au cœur d’une époque où chaque choix peut bouleverser une vie entière. Une pièce profondément humaine, mêlant théâtre et mouvement, portée par une mise en scène sensible et immersive. « Avec Adieu Monsieur Haffmann, j’ai eu envie d’explorer un registre plus intime, plus intense, profondément humain. Cette œuvre est une traversée émotionnelle où chaque regard, chaque silence et chaque geste racontent autant que les mots eux-mêmes. À travers cette mise en scène, j’ai voulu créer une expérience sensible et vivante, mêlant tension dramatique et poésie du mouvement grâce au travail chorégraphique de Léonie Bonnefé et Dorian Campos. C’est une aventure artistique forte, portée par une troupe passionnée, que nous avons hâte de partager avec le public. Parce qu’au-delà de l’Histoire, cette pièce parle avant tout de l’humain. » Fabien AUSTRUY