Dugny(Seine-Saint-Denis)

Foudroyantes à Houdremont, centre culturel La Courneuve Depuis la disparition de leurs grands-mères, Yemma et Vóvó, Rita et Alma ont le cœur lourd. À l'intérieur d'elles, ça gronde comme un orage : il y a des colères coincées, des larmes bloquées, des nuages prêts à exploser. Pour s'apaiser, les deux amies décident d'invoquer les esprits et de voir l'invisible au-delà du vivant. Grâce à des rituels de leur invention, elles convoquent les souvenirs de leurs grands-mères. C'est à leur tour de raconter les histoires racontées. Derrière chaque plante, pierre ou bête se trouve le récit d'une métamorphose. Sous nos yeux, les contes prennent vie : on croise la Femme à la crinière de lion et la Femme devenue grotte, des femmes-chimères qui se sont transformées après avoir trop contenu leurs émotions. Foudroyantes nous montre que nos grands-mères, où qu'elles soient, ont le pouvoir de nous aider à grandir et à traverser nos tempêtes. Cette pièce aux multiples langages dit combien les histoires ont l'effet de la magie et rappelle que le deuil, ce n'est pas oublier, mais continuer à faire vivre en nous la force de la mémoire. Distribution Mise en scène et conception Margaux Eskenazi Écriture et conception Constance de Saint Remy Collaboration artistique Tiphaine Rabaud-Fournier Chorégraphie Magda Kachouche Création musicale et sonore Atone (Antoine Prost) Costumes Sarah Lazaro Lumières Mariam Rency Scénographie Sarah Barzic Régie générale William Leveugle Distribution Anissa Kaki et Teresa Silveira Machado en alternance avec Heidi Johansson Administration et production Emmanuelle Germon Diffusion et production Gwenaëlle Leyssieux – Label Saison Production La Compagnie Nova Coproduction Le Département de la Seine-Saint-Denis, La Poudrerie, théâtre des habitants – Scène conventionnée Art en territoire de Sevran, le Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec, le Théâtre et Cinéma Georges Simenon, Rosny-sous-Bois, le Théâtre et Cinéma Jacques Prévert, Aulnay-sous-Bois, le Théâtre du Fil de l’Eau, Pantin, le Centre culturel Houdremont, la Courneuve, la Maison du Théâtre et de la Danse, Epinay-sur-Seine, le NEST CDN transfrontalier de Thionville, l’Office français pour la Biodiversité Avec le soutien du Quai, CDN Angers, de la Compagnie LOBA / Studio du PAD, et de la DRAC Ile-de-France au titre du compagnonnage auteur. La compagnie est conventionnée par la DRAC Ile-de-France et la Région Ile-de-France au titre de la PAC. Le projet de la compagnie bénéficie du soutien du Collectif Culture et Création de la Fondation de France.

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Bobigny : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Bobigny, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/bobigny-93

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Saint-Denis : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Saint-Denis, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/saint-denis-93

Echos Tangibles - Sandrine Nicolas Conception et mise en scène : Sandrine Nicolas Création octobre 2026 - Tout public à partir de 9 ans Le propos À travers ce spectacle très librement inspiré de l’histoire de Richard III, on suit l’histoire du cheval de ce roi brutal. Cheval s’est sauvé et se retrouve seul, perdu sur le champ de bataille. Maintenant il doit avancer, apprendre l’autonomie, apprivoiser ses propres volontés, se défaire de ce lien, cette emprise qui résiste encore un peu… Des voix, des histoires le traversent dans son cheminement, il va même faire des rencontres… Cheval, c’est l’histoire d’une conquête vers soi. La forme - Une scénographie sonore et musicale C’est un duo entre une comédienne et une musicienne pour tous·tes à partir de 8 ans, porté par un dispositif vidéo et sonore. Un roman graphique et poétique est créé en direct. Dans cette fable poétique du cheval, il est question plus largement de notre rapport intime à la domination, de notre capacité de résilience et d’émancipation des codes et des mécanismes que nous intégrons dès l’enfance. Notre Cheval n’élude rien, il se regarde dans le miroir et courageusement il va, pas à pas, à sa rencontre. Cette création pour tous·tes à partir de 9 ans questionne le rapport à la domination dans nos vies ou comment imaginer une autre façon d'être en lien. L’écriture du spectacle s’est nourrie des rencontres faites en Île de France et notamment à Sevran auprès d’habitants de tous âges. L'équipe Distribution : Écriture, conception et mise en scène : Sandrine Nicolas Jeu : Gwladys Gendron Création et interprétation musicale : Viryane Say Création Lumière : Charlotte Poyé Scénographie et costumes : Aurélie Thomas Création du dispositif son et vidéo : Simon Denis Chorégraphie : Ingrid Estarque Production : Echos Tangibles Coproduction : La Poudrerie scène conventionnée “Art en territoire” à Sevran, Le Théâtre de Rungis, Le TAG à Grigny, Le Centre Houdremont à la Courneuve. Partenariats (pré-achats, résidences...) : Le Théâtre du garde Chasse aux Lilas, Lilas en scène aux Lilas, Le Théâtre Dunois à Paris, Le Théâtre Berthelot à Montreuil, Le Centre des Arts à Enghien les bains / Festival La tête la première. Ce spectacle a reçu l’aide au projet de la DRAC Île-de-France, l’aide à la création de la région Île-de-France, l'aide au Dispositif de résidence artistique du département de Seine-Saint-Denis et le soutien de la Sacem.

Découvrez l'exposition de l'artiste Tangui Bidou où l'’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, ... Tangui Bidou ------------ %i%Exposition%/b% Des objets qui font semblant : d’être une grotte, une machine, un oiseau, un corps. Les couleurs sont franches : du jaune citron, du rose chewing-gum, du vert menthe. À côté des sculptures, des dessins à la gouache anticipent ou prolongent le geste. Ils tracent les contours d’un monde instable, où les formes se répètent, comme une collection de figures possibles. Les sculptures se métamorphosent en instruments. Nous jouons quelques minutes, en improvisant, en nous soutenant les un·es les autres. Les sons ― de cuivre, de cor, de conque ― surgissent comme des voix animales ou gutturales. L’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, fait de gestes simples, d’images tenaces et du désir de croire que tout pourrait, soudainement, se mettre à danser.

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Sarcelles : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Sarcelles, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/sarcelles-95

Le 13 novembre 2026, le tsunami 23:59 s’abattra sur le béton brut du Mia Mao pour y laisser dans son sillage une vague d’acid, tekno et hard rave. Aux commandes de ce raz-de-marée sonore :… Le 13 novembre 2026, le tsunami 23:59 s’abattra sur le béton brut du Mia Mao pour y laisser dans son sillage une vague d’acid, tekno et hard rave. Aux commandes de ce raz-de-marée sonore : PROTOKSEED, ACIDPACH, LING LING B2B ENKO, RABTEU, KODAMAN, RŌSE B2B EMMA OLLIVARY. ▬▬ INFOS ▬▬ 🚫No photo, no video Bienveillance & inclusivité : nous ne tolérons aucune forme de discrimination. No racism / sexism / homophobia / transphobia or any form of discrimination. Si vous êtes victime ou témoin d’une situation de harcèlement, prévenez immédiatement la sécurité ou un membre de l’équipe. If you are a victim or witness of harassment, immediately notify security or a member of the team. ▸ 𝐴𝐶𝐶𝐸𝑆𝑆 Mia Mao - Accès par le Canal de l’Ourcq 2 rue de la Clôture 75019 Paris T(3B) Ella Fitzgerald ou Delphine Seyrig M(7) Porte de la Villette M(5) Porte de Pantin ou Hoche Fermeture de la billetterie et dernière admission dans l'établissement 2 heures avant la fin de l’événement. Mia Mao se réserve le droit d’admission. Interdit aux mineurs, une pièce d’identité vous sera demandée à l’entrée. 𝑀𝑖𝑎 𝑀𝑎𝑜 𝑟𝑒𝑠𝑒𝑟𝑣𝑒𝑠 𝑡ℎ𝑒 𝑟𝑖𝑔ℎ𝑡 𝑜𝑓 𝑎𝑑𝑚𝑖𝑠𝑠𝑖𝑜𝑛. 𝑁𝑜 𝑚𝑖𝑛𝑜𝑟𝑠 𝑎𝑙𝑙𝑜𝑤𝑒𝑑; 𝑎𝑛 𝐼𝐷 𝑤𝑖𝑙𝑙 𝑏𝑒 𝑟𝑒𝑞𝑢𝑖𝑟𝑒𝑑 𝑎𝑡 𝑡ℎ𝑒 𝑒𝑛𝑡𝑟𝑎𝑛𝑐𝑒. Licence 2 : D-25-002605 Licence 3 : D-23-001814 CGV : https://www.miamao.fr/cgv-reglement-interieur/ ▸ 𝑉𝐸𝑆𝑇𝐼𝐴𝐼𝑅𝐸 / 𝐶𝐿𝑂𝐴𝐾𝑅𝑂𝑂𝑀 2 € (manteau, petit sac, veste…) ou 4€ par grand article (casque de moto, gros sac, tout ce qui ne tient pas sur un cintre) Capacité limitée, venez léger. Pas de valise en raison du plan vigipirate.

L’Espace Périphérique / La Villette et circusnext participent à la 8ème édition de la Nuit du Cirque avec un rendez-vous sous le signe de l’autorat au féminin ! Découvrez les coulisses de la… F.M.R · Marina Cherry Acrodanse, son, lumière · Solo 30-40 min · À partir de 8 ans Et si notre expérience du sensible devenait obsolète ? Dans un monde saturé d'écrans, de flux numériques et de logiques d'optimisation, nous devenons progressivement dépendants de systèmes qui nous éloignent de nous-mêmes, de ce que nous ressentons vraiment. À travers le mouvement, le son et la lumière, F.M.R. explore le corps et tente de lui redonner toute sa présence et son autorité, en direct, face au public. Sola · Aurora Dini Cerceau aérien, contorsion · Solo · 30-40 min · À partir de 8 ans Si l’esprit oublie, le corps garde la trace de tout ce qui le traverse. Fille d’anesthésiste, Aurora explore la proximité entre les gestes de l’artiste sur scène et ceux du médecin au bloc opératoire. Texte, contorsion et cerceau aérien se mêlent dans une écriture fragmentée, intime et tragi-comique. Sola est le journal-spectacle d’un corps qui se découvre gardien de souvenirs. Sur place Pour se restaurer : Food truck Thaï at home Un stand d'information sera tenu par Clown sans frontières