Que faire à Deûlémont en février 2027 ?

Depuis son lancement, l’expérience Éternelle Notre-Dame a captivé près de 700 000 spectateurs en proposant une immersion unique dans Notre-Dame de Paris. Elle arrive à Lille au Centre d'Art Sacré ! Depuis son lancement, l’expérience %b%Éternelle Notre-Dame%/i% a captivé près de 700 000 spectateurs en proposant une immersion unique dans la cathédrale Notre-Dame de Paris. Grâce à la réalité virtuelle, vous pouvez plonger au cœur de l’histoire et de la majesté de Notre-Dame de Paris. Mais aujourd'hui, l’expérience se déploie au Centre d’Art Sacré de Lille ! Pendant 45 minutes, équipé d’un casque de réalité virtuelle, vous évoluez dans une salle tout en ayant la sensation de traverser les siècles et de vous déplacer librement au cœur de la cathédrale. Véritable voyage dans le passé, l’expérience entraîne les visiteurs dans une fantastique expédition de plus de 800 ans, du XIIe siècle à aujourd’hui. Découvrez des détails architecturaux et artistiques d’une précision exceptionnelle et explorez des lieux de la cathédrale qui sont souvent inaccessibles lors des visites physiques. Le réalisme de la reconstitution virtuelle de l'édifice, reproduit fidèlement à partir de relevés scientifiques et de sources historiques précises, renforce l’immersion et l’implication des visiteurs. Amaclio Productions et le groupe Orange en collaboration avec la société de réalité virtuelle Emissive et l’auteur scénographe Bruno Seillier, ont développé ce contenu totalement inédit, servi par une technologie immersive ultra performante de réalité virtuelle.

Au Ch'ti Comedy Club on pleure deux fois : de rire, du début à la fin. Venez découvrir le stand-up à la sauce chti. Notre région regorge de talent. On ne compte plus les humoristes originaires du Nord qui aujourd’hui sont devenus des stars de l’humour en France. Qui sera le(la) prochain(e) ? Venez découvrir ce plateau de stand-up où plusieurs humoristes du Nord (mais aussi des invités d’ailleurs) vont se succéder pour vous embarquer dans leur univers, tous différent les uns des autres. Une boissons est incluse dans votre billet : Catégorie 1 = Spectacle cocktail Catégorie 2 = Spectacle bière Catégorie 3 = Spectacle soft A l’Espace comédie vous avez aussi la possibilité de consommer des boissons et des planches apéritives pendant, avant ou après les spectacles. A savoir : Au Ch’ti comedy club, les artistes sont rémunérés grâce à un système de libre participation au chapeau proposé au public, qu’on appelle chez nous le “ch’ti chapeau”, car comme on dit dans ch’nord : L’archent fait pas el bonheur, mais i n’fait po l’mahleur nin plus”.

Le Musée des Enfants est un nouvel espace d’exposition d’œuvres conçu pour accompagner les enfants dans leur découverte de l'art du Palais des Beaux-Arts de Lille. Gratuit et en accès libre, le Musée des enfants propose une exposition présentée à hauteur d’enfant avec une médiation sensible et polysensorielle à partager en famille. Sa première édition intitulée « Grandeur Nature » invite les 6-10 ans à explorer le vivant et à interroger leur place, et celle de l’humain, dans la nature. Œuvres et dispositifs de médiation invitent petits et grands à porter un regard sur des sujets comme le dérèglement climatique, la saisonnalité, le cycle de la vie ou encore le vivre-ensemble. \---------- Visite flash famille du Musée des enfants Tous les mercredis, samedis et dimanches A 14h15, 15h15, 16h15 et 17h15 Durée : 15 minutes Tarif : gratuit Sans réservation

« Abolir la nuit » : au XIXe siècle, gaz et électricité bouleversent les villes, les intérieurs et les façons de vivre. Au 19ᵉ siècle, une rupture historique se produit. L’Homme se lance dans cette entreprise alors considérée comme insensée : abolir la nuit ! « Fiat lux ! » vous invite à revivre cette épopée fascinante, de la lueur vacillante des bougies et des lampes à huile à l'éclat révolutionnaire du gaz puis de l'électricité. Des premiers becs de gaz parisiens aux défis de l'électrification lilloise, plongez dans l'effervescence d'un siècle en quête de confort et de progrès. Découvrez comment ces énergies nouvelles ont transformé nos villes et nos foyers, sécurisé les rues et redessiné nos manières de vivre, de travailler et de nous divertir. Grâce à une multitude d’objets historiques prêtés entre autres par le musée Carnavalet, explorez l’une des aventures humaines qui a fait basculer notre société dans la modernité. Commissariat d’exposition : Thomas DESCHAMPS, Marie LEFEBVRE, Camille ROUSSEL Avec le soutien de Ara KEBAPÇIOǦLU, Lumière de l’œil Cette exposition bénéficie de prêts importants du musée Carnavalet-Histoire de Paris

Retrouvez Jeanjass, le rappeur-producteur belge, pour son projet « Les Champs de Sacs Plastique ». Entre la Belgique, le Maroc et la musique, JeanJass s’est construit dans le mouvement. Le rap s’impose très tôt, presque comme une évidence. Viennent ensuite les projets, les tournées, les rencontres. Avec Les Champs de Sacs Plastique, le rappeur-producteur assemble des fragments où se croisent souvenirs, famille et ancrage. Un album cohérent et incarné, porté par une écriture maîtrisée et une vision claire : celle d’un « mec normal » qui sait pourquoi il rappe.

ONLY YOU PRÉSENTE : JEANJASS Né en 1988, Jassim Jean Ramdani découvre lerap au milieu des années 2000 avec ses amisd’enfance au sein d’Exodarap. « Le rap, pourmoi, ça reste un sport d’équipe. » AvecGoldman (2014), le natif de Bruxelles amorceun premier virage en solitaire. Les dates deconcerts s’enchaînent, le cadre s’élargit. Sa trajectoire croise alors celle de Caballero. Les deux montent un studio, « presque parerreur », et posent les bases d’unecollaboration durable avec Double Hélice(2016). « C’est la rencontre la plus importantede mon parcours professionnel. On est commedeux frères. »Le duo s’inscrit dans la durée et enchaîne plusde vingt projets communs. En parallèle,JeanJass construit une discographie solosolide, où s’affirme peu à peu une autredimension : la production. « Très tôt, j’aicompris que si l’instru n’était pas bonne, mêmeavec le meilleur rap du monde, ça ne marchaitpas pour moi. »Le sample et le diggin façonnent peu àpeu son univers. Il se met ensuite auservice d’autres projets : Déjeuner enpaix (2023) avec Mairo, SCOPE (2024)avec Keroué, Cognac & Cigarettes(2024) avec Jungle Jack. Cette liberté gagne aussi son écriture. Avec Doudoune en été (2022),JeanJass adopte une approche plusspontanée. D’abord imaginé comme unEP, l’album prend une autre ampleur.« Ça m’a conforté dans l’idée de nerien calculer, juste finir les morceauxet m’écouter vraiment. »La paternité joue aussi un rôle dans cecheminement. « Certaines chansons,on les repousse toute sa vie. Là, je mesuis senti assez mature pour enfin lesécrire. »

Une immersion rare au cœur de la fabrique musicale. Vous rêvez de découvrir les rouages de la machine symphonique ? Assistez au travail des musiciens et du chef Swann Van Rechem qui vous invitent à vivre une répétition commentée autour d’une œuvre surprise. Cette première rencontre avec la partition ouvre les portes des coulisses du concert : nuances, rythme, couleurs, intentions d’interprétation… tout est exploré avant que l’œuvre ne soit jouée dans son intégralité. Une immersion rare au cœur de la fabrique musicale pour mieux comprendre et ressentir la magie de la musique symphonique.

Comment surprendre avec une histoire que l’on connaît déjà par cœur ? Le Collectif Ubique relève le défi. Comment surprendre avec une histoire que l’on connaît déjà par cœur ? Le Collectif Ubique relève le défi. Il leur faut bien quinze instruments pour réveiller la princesse : cornemuse, bodhran, guitare baroque, théorbe, violon... Entre théâtre et musique, le collectif casse les codes, brise le déjà-vu et incarne avec poésie et humour les personnages de ce classique parmi les classiques, dépoussiéré et ragaillardi dans un grand souffle de fraîcheur. PROGRAMME %b%La Belle au bois dormant%/i%. Conte théâtral et musical à 15 instruments. Création 2017 dans le cadre du festival Tout’Ouïe DISTRIBUTION * Audrey Daoudal La Seconde Fée, la Conteuse, la Belle / Violon, percussion * Vivien Simon La Première Fée, la Méchante Fée, le Conteur, le Garde, le Valet / Cornemuse, bodhran, percussions, glockenspiel, chant, bruitage * Simon Waddell en alternance avec Clément Latour La Troisième Fée, le Prince / Guitare baroque, théorbe, percussion * Claire Gondrexon création lumière * Thomas Lucet sonorisation * Audrey Daoudal, Vivien Simon et Simon Waddell compositions, adaptation, interprétation * Claire Gondrexon création lumière * Amandine Robert et Emmanuelle Wolff régie lumière en alternance * Thomas Lucet création son * Justine Laraigné et Iona Kerzanet régie son en alternance * Alison Donjon administration de tournée * Eléna Garry administration de production