Que faire à Craponne en décembre 2026 ?

formation Sur inscription en cliquant ici. Ouverture des inscriptions 15 jours avant la date de l’événement. Copier, coller, déplacer, supprimer, créer, transférer, la magie du rangement des fichiers et dossiers n’aura plus aucun secret pour vous à l’issue de cet atelier.

Avec les «Lettres intimes» emplies d’amour de Janáček, le Quatuor Bennewitz propose un programme tendre et lumineux qui réunit aussi trois compositeurs juifs victimes de la barbarie nazie. Au cimetière juif d’Olšany, à Prague, une plaque commémorative rassemble les noms de cinq compositeurs pragois morts dans les camps nazis : Pavel Haas, Gideon Klein, Hans Krása, Erwin Schulhoff et Viktor Ullmann. Avant Auschwitz, Ullmann et Krása sont passés par Terezín, où ils ont présenté leurs opéras respectifs L’Empereur d’Atlantis et Brundibár. Le Quatuor d’Ullmann naquit lui aussi dans ce tristement célèbre camp-ghetto. Les autres partitions de ce programme datent quant à elles de l’entre-deux-guerres et mêlent rythmes populaires et modernité, tels le Premier Quatuor de Schulhoff ou ses Cinq Pièces, qui rassemblent danse slave, valse viennoise, sérénade et tarentelle. Fondé à Prague en 1998, le Quatuor Bennewitz inscrit également Janáček dans cet émouvant tableau de la musique tchèque. Le Deuxième Quatuor est autobiographique. «J’ai commencé à écrire quelque chose de beau. Il contiendra notre vie», explique le compositeur à celle qu’il aime. Pour se livrer au plus intime, Janáček avait initialement pensé à une viole d’amour, avant de la remplacer par un alto. Programme Erwin Schulhoff, Quatuor à cordes n° 1 Viktor Ullmann, Quatuor à cordes n° 3 Erwin Schulhoff, Cinq Pièces pour quatuor à cordes Hans Krása, Thème et Variations pour quatuor à cordes Leoš Janáček, Quatuor à cordes n° 2, «Lettres intimes» Quatuor Bennewitz : Jakub Fišer, premier violon – Štěpán Ježek, second violon – Jiří Pinkas, alto – Štěpán Doležal, violoncelle

Une soirée passionnante pour la remise de prix de ce 5e anniversaire de Lire pour agir. La Maison de l'Environnement et la Bibliothèque municipale de Lyon Part-Dieu vous invitent à une soirée passionnante pour la remise de prix de ce 5e anniversaire de Lire pour agir. De janvier à novembre vous pouvez lire et voter pour les livres des sélections Adultes et Enfants qui vous ont inspiré à agir. C'est lors de la soirée de clôture que vous découvrirez à qui vous avez attribué le prix Lire pour agir 2026 ! Au programme : une rencontre avec les auteurs et autrices de la sélection Adulte, suivie d'échanges et d'une séance de dédicaces, avant la remise officielle du prix Lire pour agir 2026.

Une rêverie gourmande et musicale sur le thème de la bouillabaisse pour un chef cuisinier, une violoncelliste et une centaine de convives. Une violoncelliste imprévisible et un chef cuisinier marseillais autour d’une marmite fumante : ainsi commence cette rêverie musicale et sensible dédiée à la bouillabaisse. Elle chante, joue, provoque. Lui cuisine, raconte, partage. Ensemble, Noémi Boutin et Emmanuel Perrodin transforment le repas en une expérience sensorielle où les musiques électroniques de table, les chants marins et les jeux de mots rythment une dégustation en pleine création. À mesure que les fumets se diffusent, l’appétit grandit et les souvenirs remontent à la surface comme des bulles dans un bouillon. L’assemblée, attablée pour l’occasion, confectionne elle-même l’aïoli qui pimentera la dégustation. La Rose des Vents devient un petit théâtre cuisinier, une célébration gourmande et nostalgique dans laquelle la rascasse, l’anguille et la badiane tiennent le premier rôle !

Le CHU x HealthTech Connexion Day devient le point de convergence reconnu entre les CHU, les startups, les industriels, les institutionnels et les financeurs.

Marine LeonardiMauvaise graineNe vous inquiétez pas, son mari la préfère sur scène qu'en cuisine. Marine Leonardi décortique avec cynisme et humour noir les contrariétés du quotidien, du couple en passant par la maternité. Un spectacle libérateur dont vous sortirez en pensant: j'osais pas le dire . Production :Agapè & All Good Production

Israel Galván, danseur flamenco, et Mohamed El Khatib, familier du TXR, se retrouvent autour du foot. Très vite émerge un lien plus intime : un rapport difficile à leurs pères. Ensemble, ils questionnent les modèles de virilité reçus avec amour et humour. Une rencontre inédite entre deux mondes, le flamenco et le théâtre, et entre deux artistes majeurs : Israel Galván et Mohamed El Khatib. Le premier est un danseur de flamenco virtuose et iconoclaste, reconnu dans le monde entier. Le second est l’un des artistes favoris du TXR, qui l’accueille chaque saison (Stadium, Mes Parents, La Vie secrète des vieux…). De leur réunion, ayant pour point de départ une passion commune pour le foot, naît un duo atypique. Très vite, un autre lien émerge, plus intime : un rapport difficile à leurs pères, présents via des témoignages vidéo. Ensemble, Israel et Mohamed remettent en question les modèles de virilité qu’ils ont reçus, sans pour autant renier l’amour filial. De part et d’autre de la Méditerranée, s’ouvre un dialogue amical, pétri d’humour et d’amour, à la croisée de l’intime et du politique. Le résultat est drôle, fragile et bouleversant. Un spectacle plébiscité au Festival d’Avignon 2025. Avec le soutien de la Maison de la danse.

Une réflexion sur le droit à mourir dans la dignité. Dans une maison, au cœur d’un village imaginaire, une fratrie se rassemble. La sœur, condamnée par la maladie, va mourir. Dans ce huis clos familial, les personnages tentent de faire face. Des enjeux essentiels se cristallisent : le contrôle de sa propre vie, de sa propre mort, l’idée du temps qui reste, la famille et ses non-dits, ses tabous, ses contradictions, la langue et ses béances… Après La réponse des Hommes, France-Fantôme et Némésis, Tiphaine Raffier aborde avec humanité le sujet de la fin de vie et du droit à mourir dignement. Nourrie par l’actuel débat moral, philosophique et politique, elle s’interroge sur le regard que l’on porte sur ceux qui meurent : Qui a le droit de regarder, à quelle distance et comment ? Comment regarder sans juger ? Et si ce que l'on nomme « fin de vie » était en réalité le début de la mort — alors quand commencerait-elle exactement ? Et lorsqu'on regarde un proche mourir, que voit-on ? Sa disparition, la nôtre, ou celle de l’humanité ? Si ces questions touchent la société dans son ensemble, elles nous plongent aussi dans la solitude dès lors que l’on y est intimement confronté. Pour inverser cette solitude, il existe le théâtre. De ce spectacle, Tiphaine Raffier aimerait que nous sortions traversés par une force vivifiante, et que, malgré la cruauté, nous soyons portés, ensemble, par le poème. texte et mise en scène Tiphaine Raffier plus d'infos : [https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/lhors-presence-ou-chimeres-du-pays-de-morsan/](https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/lhors-presence-ou-chimeres-du-pays-de-morsan/)