Que faire à Coutençon ce week-end du 14 au 16 août 2026 ?

Garçon, la Note ! - Butterfly, sweet pop

La sophrologie est une méthode visant à harmoniser le corps et l’esprit, avec des exercices de respiration, de relaxation dynamique et de mouvements corporels. Elle est de plus en plus utilisée dans le domaine sportif pour favoriser la gestion du stress, le relâchement musculaire et l’amélioration de la concentration. Prévoir une gourde d'eau - à partir de 16 ans Inscription obligatoire La date est susceptible d'être annulée en fonction des conditions météorologiques et en cas de fortes chaleurs. Suivez toutes les informations sur : https://www.facebook.com/events/965589992929947/965589996263280/

dans le cadre de l'opération mon été ma région Du mardi 11 au samedi 15 août Après une première tournée régionale réussie en Île-de-France, le CinéMo sillonnera la région pour la deuxième année consécutive pendant 13 semaines. L’itinérance du CinéMo en Île-de-France proposera des séances exceptionnelles de films produits avec le soutien de la région et des ateliers de pratique cinématographique pour découvrir ou redécouvrir le cinéma, près de chez vous! La programmation sera communiquée par la commune

Une expérience rare autour du mouvement et du bien-être en immersion, au cœur d'un château du XVIIIe siècle - pour ceux qui ressentent le besoin de ralentir, respirer, bouger -autrement. Pendant dix jours, on redécouvre le mouvement, la posture, le regard et la sensation d'être là, dans son corps. Marina Kudryashova et Oleg Rogachev, danseurs à l'Opéra National de Bordeaux et anciens élèves de l'Académie du Bolchoï, proposent un séjour immersif alliant danse classique, contemporaine et historique, Münz Floor®, gymnastique de santé, ateliers de bien-être et art de vivre - séjour en résidence au château (repas inclus), à 1h30 de Paris. Chaque participant bénéficie d'un bilan personnalisé avec un kinésithérapeute dès son arrivée. Aucune expérience en danse n'est nécessaire. Seulement l'envie de ressentir et d'explorer. Le séjour se clôture par un Bal Masqué dans les salons du château - dîner aux chandelles, danses d'époque et performances artistiques. Pas un stage de danse. Pas un spa. Quelque chose qui va plus loin.

Venez découvrir nos différentes variétés de tomates ! Nous cultivons pour vous, en pleine terre, plus de 15 variétés de tomates : cerise, cocktail, ronde, olivette, cœur de bœuf, andine cornue… Il faudra toutes les goûter ! À cette période, les tomates sont gorgées de soleil, à pleine maturité, l’équipe de vente sera ravie de vous faire déguster les différentes variétés ou donner des conseils et recettes…

Silver Road SILVER ROAD est un projet photographique réalisé au fil de plusieurs voyages aux États-Unis, au collodion humide, procédé historique inventé en 1851. À travers cette série, Enzo Lucia explore l’imaginaire de la route américaine, des grands espaces et des territoires traversés, en utilisant une technique lente, physique et entièrement réalisée à la main. Avec une chambre grand format 8x10, toute la chimie nécessaire et un laboratoire mobile installé à l’intérieur d’un camper van, il parcourt l’Ouest américain comme un atelier itinérant. De l’Oregon à la Californie, puis vers l’Arizona et le Nouveau-Mexique, ses voyages traversent côtes sauvages, déserts, routes de montagne, villes isolées et paysages marqués par l’histoire du passage. À chaque étape, il faut installer le matériel, préparer les plaques, exposer, développer, laver, puis reprendre la route. Le véhicule devient tour à tour moyen de transport, atelier, chambre noire et studio itinérant. Ce projet réactive le geste des premiers photographes voyageurs, qui parcouraient le monde avec leurs chambres, leurs plaques et leurs laboratoires portatifs afin de rapporter en Europe les images de territoires lointains. Mais cette traversée est aussi une épreuve physique, technique et humaine. Chaleur du désert, routes de montagne, vents violents, altitude, neige soudaine et écarts extrêmes de température mettent constamment le procédé à l’épreuve. Chaque image devient le résultat d’un dialogue fragile entre la nature, la lumière, le temps et la lente alchimie de l’argent. Chaque plaque porte les traces de ses conditions de création : poussières, voiles, coulures, irrégularités. Ces accidents deviennent la mémoire visible du voyage. Avec cette série, le paysage américain devient plus qu’une image : un objet unique, une trace matérielle rapportée de déplacements réels. Une route d’argent entre territoire, mémoire et photographie. Enzo Lucia Enzo Lucia est un artiste photographe français basé à Chalon-sur-Saône, en Bourgogne, ville où Nicéphore Niépce réalisa la première photographie de l’histoire. Spécialisé dans les procédés photographiques du XIXe siècle, il consacre son travail au collodion humide, une technique inventée en 1851 permettant de réaliser des images uniques sur métal ou sur verre. Sa pratique s’inscrit dans une recherche autour de la mémoire, du temps et de la matérialité de l’image. À l’aide de chambres photographiques anciennes et de procédés entièrement réalisés à la main, il explore une photographie lente, physique et irrépétable, à contre-courant de la production contemporaine d’images. Si son travail est souvent associé au portrait et à la présence humaine, Enzo Lucia développe également une approche du paysage comme territoire de mémoire. Ses voyages deviennent alors des traversées photographiques, où la route, la lumière, les traces du passage et les espaces silencieux prennent une place centrale.

Dans le cadre du festival BD Blanc Sec, et particulièrement dans le cadre du prix BD Jeunesse Adèle, les médiathèques de Sens vous proposent de découvrir la BD "Les P'tits Mythos" à travers une exposition en espace jeunesse. L'auteur Philippe Larbier sera présent sur le festival qui se tiendra les 12 et 13 septembre 2026 sous le marché couvert à Sens ! Médiathèque la Ruche : du 3 au 22 août Ludomédiathèque Jean-Christophe Rufin : du 24 août au 11 septembre On vous attend nombreux !

Une exposition entre paysage intérieur, matière et horizon marin. Perspectives intrinsèques réunit des artistes dont les pratiques explorent les liens subtils entre monde intérieur et perception du monde extérieur. À travers la sculpture, le verre, la céramique, le textile, la peinture ou l’installation, l’exposition invite le visiteur à traverser des paysages sensibles où la matière devient langage. L’horizon marin agit comme une ligne de fuite vers l’ailleurs et la liberté. L’eau y devient un fil conducteur : elle relie l’infiniment petit (les structures organiques, les formes microscopiques du vivant) à l’infiniment grand des paysages, de la mémoire et des espaces mentaux. Entre transparence et densité, fragilité et puissance, les œuvres présentées interrogent notre manière d’habiter le monde. Elles convoquent autant le regard que le toucher etouvrent un dialogue constant entre contemplation, sensation et imaginaire.