La Boum du 17e

Gildaa, chanteuse franco-brésilienne inclassable, mêle chanson française, jazz et soul. Entre diva et clown mystique, elle livre un spectacle intime et habité. À la croisée de la chanson française, des sonorités brésiliennes, du jazz, de la soul et du RnB, Gildaa invente un univers inclassable qui ne ressemble qu'à elle. Chanteuse, musicienne, comédienne et performeuse, elle brouille les frontières entre concert et théâtre pour créer des spectacles habités, drôles, émouvants et profondément singuliers. Entre diva tragique et clown mystique, elle déroule un récit intime où les souvenirs, les failles et les élans de liberté se transforment en chansons. Portée par une présence scénique magnétique, elle fait naître un moment de partage aussi sensible qu'imprévisible. Révélation de la scène musicale actuelle, la chanteuse franco-brésilienne a dévoilé son premier album en 2026 avant une tournée nationale qui la mène sur les plus grandes scènes françaises jusqu'à l'Olympia en mai 2027. Accueillie dans l'intimité de l'auditorium du Conservatoire Léo Delibes, cette soirée est l'un des coups de cœur de la saison : une occasion rare de découvrir Gildaa dans la proximité d'une petite salle. Une invitation à explorer les nouveaux visages de la scène musicale contemporaine et à partager l'énergie d'une artiste en plein essor.

Gildaa, chanteuse franco-brésilienne inclassable, mêle chanson française, jazz et soul. Entre diva et clown mystique, elle livre un spectacle intime et habité. Révélation musicale en tournée nationale jusqu'à l'Olympia. À la croisée de la chanson française, des sonorités brésiliennes, du jazz, de la soul et du RnB, Gildaa invente un univers inclassable qui ne ressemble qu'à elle. Chanteuse, musicienne, comédienne et performeuse, elle brouille les frontières entre concert et théâtre pour créer des spectacles habités, drôles, émouvants et profondément singuliers. Entre diva tragique et clown mystique, elle déroule un récit intime où les souvenirs, les failles et les élans de liberté se transforment en chansons. Portée par une présence scénique magnétique, elle fait naître un moment de partage aussi sensible qu'imprévisible. Révélation de la scène musicale actuelle, la chanteuse franco-brésilienne a dévoilé son premier album en 2026 avant une tournée nationale qui la mène sur les plus grandes scènes françaises jusqu'à l'Olympia en mai 2027. Accueillie dans l'intimité de l'auditorium du Conservatoire Léo Delibes, cette soirée est l'un des coups de cœur de la saison : une occasion rare de découvrir Gildaa dans la proximité d'une petite salle. Une invitation à explorer les nouveaux visages de la scène musicale contemporaine et à partager l'énergie d'une artiste en plein essor.

Ce jeudi 15 octobre, dans le cadre des Semaines d’information sur la santé mentale 2026 et de sa thématique « ouvrons-nous aux arts », l’artiste Gildaa échangera avec Nolyne Cerda, journaliste, autour de la question : l’art peut-il guérir ? Rencontre avec GildaaJeudi 15 octobre de 18h à 19hConservatoire Léo Delibes, 59 rue MartreEntrée libreÀ la croisée de la chanson française, des sonorités brésiliennes, du jazz, de la soul et du RnB, Gildaa invente un univers inclassable qui ne ressemble qu'à elle. Chanteuse, musicienne, comédienne et performeuse, elle brouille les frontières entre concert et théâtre pour créer des spectacles habités, drôles, émouvants et profondément singuliers. Entre diva tragique et clown mystique, elle déroule un récit intime où les souvenirs, les failles et les élans de liberté se transforment en chansons. Portée par une présence scénique magnétique, elle fait naître un moment de partage aussi sensible qu'imprévisible. Révélation de la scène musicale actuelle, la chanteuse franco-brésilienne a dévoiké son premier album en 2026 avant une tournée nationale qui la mène sur les plus grandes scènes françaises jusqu'à l'Olympia en mai 2027. Accueillie dans l'intimité de l'auditorium du Conservatoire Léo Delibes, cette soirée est l'un des coups de cœur de la saison : une occasion rare de découvrir Gildaa dans la proximité d'une petite salle. Une invitation à explorer les nouveaux visages de la scène musicale contemporaine et à partager l'énergie d'une artiste en plein essor. Chant, kora, violon, percussions, machine à écrire : GildaaGuitare et basse : Mathias DurandPercussions : Zé Luis Nascimento en alternance avec Kayode EncarnaçaoCollaboration artistique : Edouard Penaud, Yndi Da Silva Son : Joachim Cairaschi Lumières : Maël Burguière Scénographie : Amina Rezig

La Fondation Francès dévoile pour la première fois sa collection photographique. Labellisée par le Bicentenaire de la Photographie, autour de l'humain et de ses excès. Pour la première fois, la Fondation Francès ouvre les coffres de sa collection photographique, soit près de 300 oeuvres et plus de 50 artistes de Richard Avedon à Nan Goldin, de Diane Arbus à Robert Mapplethorpe, de Raymond Depardon à Annie Leibovitz. Faire corps en présente 100 sur deux lieux, Clichy et Senlis, pour une rétrospective inédite, labellisée par le Bicentenaire de la Photographie. À l’occasion du Bicentenaire, la Fondation Francès propose la première lecture rétrospective de sa collection photographique. Vingt années d’acquisitions, des oeuvres emblématiques et des ensembles rarement montrés se déploient pour raconter, en images, l’évolution d’un médium et la trajectoire d’une collection. Son fil conducteur : l’Humain et ses excès. Faire corps montre comment la photographie accompagne, révèle et interroge les transformations sociales, culturelles et politiques de notre temps ; des grandes questions qui traversent la collection : fragilité de l’existence, construction identitaire personnelle, familiale, sociale et collective, lutte sociale et politique, engagement et éthique artistique.