Gildaa + Arthur Ely

Gildaa, chanteuse franco-brésilienne inclassable, mêle chanson française, jazz et soul. Entre diva et clown mystique, elle livre un spectacle intime et habité. À la croisée de la chanson française, des sonorités brésiliennes, du jazz, de la soul et du RnB, Gildaa invente un univers inclassable qui ne ressemble qu'à elle. Chanteuse, musicienne, comédienne et performeuse, elle brouille les frontières entre concert et théâtre pour créer des spectacles habités, drôles, émouvants et profondément singuliers. Entre diva tragique et clown mystique, elle déroule un récit intime où les souvenirs, les failles et les élans de liberté se transforment en chansons. Portée par une présence scénique magnétique, elle fait naître un moment de partage aussi sensible qu'imprévisible. Révélation de la scène musicale actuelle, la chanteuse franco-brésilienne a dévoilé son premier album en 2026 avant une tournée nationale qui la mène sur les plus grandes scènes françaises jusqu'à l'Olympia en mai 2027. Accueillie dans l'intimité de l'auditorium du Conservatoire Léo Delibes, cette soirée est l'un des coups de cœur de la saison : une occasion rare de découvrir Gildaa dans la proximité d'une petite salle. Une invitation à explorer les nouveaux visages de la scène musicale contemporaine et à partager l'énergie d'une artiste en plein essor.

Ce jeudi 15 octobre, dans le cadre des Semaines d’information sur la santé mentale 2026 et de sa thématique « ouvrons-nous aux arts », l’artiste Gildaa échangera avec Nolyne Cerda, journaliste, autour de la question : l’art peut-il guérir ? Rencontre avec GildaaJeudi 15 octobre de 18h à 19hConservatoire Léo Delibes, 59 rue MartreEntrée libreÀ la croisée de la chanson française, des sonorités brésiliennes, du jazz, de la soul et du RnB, Gildaa invente un univers inclassable qui ne ressemble qu'à elle. Chanteuse, musicienne, comédienne et performeuse, elle brouille les frontières entre concert et théâtre pour créer des spectacles habités, drôles, émouvants et profondément singuliers. Entre diva tragique et clown mystique, elle déroule un récit intime où les souvenirs, les failles et les élans de liberté se transforment en chansons. Portée par une présence scénique magnétique, elle fait naître un moment de partage aussi sensible qu'imprévisible. Révélation de la scène musicale actuelle, la chanteuse franco-brésilienne a dévoiké son premier album en 2026 avant une tournée nationale qui la mène sur les plus grandes scènes françaises jusqu'à l'Olympia en mai 2027. Accueillie dans l'intimité de l'auditorium du Conservatoire Léo Delibes, cette soirée est l'un des coups de cœur de la saison : une occasion rare de découvrir Gildaa dans la proximité d'une petite salle. Une invitation à explorer les nouveaux visages de la scène musicale contemporaine et à partager l'énergie d'une artiste en plein essor. Chant, kora, violon, percussions, machine à écrire : GildaaGuitare et basse : Mathias DurandPercussions : Zé Luis Nascimento en alternance avec Kayode EncarnaçaoCollaboration artistique : Edouard Penaud, Yndi Da Silva Son : Joachim Cairaschi Lumières : Maël Burguière Scénographie : Amina Rezig

La Fondation Francès dévoile pour la première fois sa collection photographique. Labellisée par le Bicentenaire de la Photographie, autour de l'humain et de ses excès. Pour la première fois, la Fondation Francès ouvre les coffres de sa collection photographique, soit près de 300 oeuvres et plus de 50 artistes de Richard Avedon à Nan Goldin, de Diane Arbus à Robert Mapplethorpe, de Raymond Depardon à Annie Leibovitz. Faire corps en présente 100 sur deux lieux, Clichy et Senlis, pour une rétrospective inédite, labellisée par le Bicentenaire de la Photographie. À l’occasion du Bicentenaire, la Fondation Francès propose la première lecture rétrospective de sa collection photographique. Vingt années d’acquisitions, des oeuvres emblématiques et des ensembles rarement montrés se déploient pour raconter, en images, l’évolution d’un médium et la trajectoire d’une collection. Son fil conducteur : l’Humain et ses excès. Faire corps montre comment la photographie accompagne, révèle et interroge les transformations sociales, culturelles et politiques de notre temps ; des grandes questions qui traversent la collection : fragilité de l’existence, construction identitaire personnelle, familiale, sociale et collective, lutte sociale et politique, engagement et éthique artistique.

L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, installations,… %b%14 OCTOBRE 2026 - 9 JANVIER 202%/b% **TOM LELLOUCHE I MARGUERITE LI-GARRIGUE I CHRIS MORIN-EITNER I NEOCONSORTIUM I SHIVAY LA MULTIPLE I MANON TOUHAMI I ALEXIS TRICOIRE ** COMMISSARIAT I MARIE DEPARIS-YAFIL** L’exposition collective Aux Frontières de l’Imaginaire, réunissant sept artistes contemporains, investit le Pavillon Vendôme de Clichy du 14 octobre 2026 au 9 janvier 2027. Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, un parcours d’installations, photographies, dessins, fresque, sculptures et peintures s’est dessiné sous le thème de la faune et la flore. L'exposition invite à un parcours, à un voyage, à la rencontre d'univers dans lesquels la nature se fait onirique, fantastique.  Shuvay ; Crédits : ©Shivay La Multiple Pensée pour tous les publics, l’exposition Aux frontières de l’Imaginaire propose une expérience accessible et sensible, où chacun peut découvrir les œuvres à son rythme et laisser libre cours à sa propre interprétation. Petits et grands sont invités à observer, questionner et imaginer, à travers un parcours qui réinvente notre regard sur la nature. À propos des artistes 7 artistes pour 7 univers explorant chacun à leur manière une nature réinventée, - Marguerite Li-Garrigue développe des univers oniriques peuplés de créatures en mutation, où la métamorphose des insectes occupe une place centrale. - Alexis Tricoire, designer végétal, propose un changement de perspective sur la nature qui interroge notre capacité à nous adapter au changement climatique. - Tom Lellouche crée des sculptures interactives mêlant organique et nouvelles technologies, invitant le visiteur à réfléchir à son rapport au vivant. - NeoConsortium, multinationale fictive imaginée par des artistes, designers et ingénieurs, présente son Laboratoire d’Agroesthétique, prolongeant sa réflexion entre fiction, art et industrie. - Manon Touhami explore, à travers une peinture symbolique et onirique, les liens entre l’humain, la nature et les transformations intérieures. - Chris Morin Eitner compose des photographies et tissus imprimés où végétation, animaux et architecture dialoguent, offrant une vision poétique d’une nature qui reprend ses droits. - Shivay la Multiple mêle mémoire, métamorphose et lumière dans une œuvre contemporaine où broderies de sequins et fleurs en verre évoquent les paysages, les corps et les transformations, inspirés des grands fleuves du monde. Autour de l'exposition Toutes les activités de la programmation se déroulent au Pavillon Vendôme, 2 rue du guichet 92110 Clichy. Elles sont gratuites, sur inscription à l’accueil du Pavillon Vendôme, par téléphone au 01 47 15 31 61 ou par mail pavillon.vendome@ville-clichy.fr. Les enfants de -15 ans doivent être accompagnés par un adulte. - **Samedi 17 octobre à 10h et 14h Visite guidée de l’exposition par le chargé de médiation culturelle** Durée : 2 heures Âge : à partir de 6 ans - **Mercredi 28 octobre à 14h30 Atelier « Mon Jardin Imaginaire » avec Manon Touhami **Imagine ton propre paysage végétal imaginaire comme reflet de ton monde intérieur (dessin, collage, peinture). Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans - **Mercredi 4 novembre à 14h30 Créer une plante imaginaire avec Manon Touhami** Dans cet atelier, invente une plante fantastique sur papier (feutres, crayons, encres). Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans - **Samedi 7 novembre à 14h30 Visite guidée de l’exposition Aux Frontières de l’Imaginaire** Durée : 1 heure Âge : à partir de 8 ans - Samedi 21 novembre à 10h Visite guidée de l’exposition par la commissaire d'exposition Marie Deparis-Yafil Durée : 2 heures Âge : à partir de 8 ans **16h00 - 17h30 Performance : visite guidée d’une multinationale fictive avec NeoConsortium **Le collectif d’artistes NeoConsortium vous invite à découvrir une multinationale fictive, entre conférence, visite guidée, laboratoire et démonstrations scientifiques. Une performance décalée qui se poursuit autour d’un cocktail avec le public. Durée : 1h30Âge : à partir de 12 ans - **Mercredi 2 décembre à 14h30 Atelier créatures gonflables avec Marguerite Li-Garrigue** Les participants imaginent et fabriquent collectivement d’étonnantes créatures en bâche, de la première esquisse au gonflage final. Durée : 2 heures Âge à partir de 7 ans - **Samedi 5 décembre à 11h30 Visite de l’exposition Aux Frontières de l’Imaginaire par la commissaire Marie Deparis-Yafil** Durée : 1 heure Âge à partir de 8 ans - **Mercredi 9 décembre à 14h30 Atelier créatures gonflables avec Marguerite Li-Garrigue** Les participants imaginent et fabriquent collectivement d’étonnantes créatures en bâche, de la première esquisse au gonflage final. Durée : 2 heures Âge à partir de 7 ans - **Jeudi 10 décembre à 19h Concert voix et kora par l’artiste Manda Sira **Dans le cadre de Vendôme en Musique 2026 – 2027.Durée : 1 heure Âge : à partir de 5 ans - **Samedi 12 décembre à 14h30 Ateliers d’origami pour adultes avec Qian Xue sur le thème de la forêt enchantée Réalisation de divers pliages : arbres, champignons, papillons, cerfs… **Durée : 2 heures - **Samedi 9 janvier 2027 à 10h et 14h Visite guidée de l’exposition par le chargé de médiation culturelle** Durée : 2 heures Âge : à partir de 6 ans Jauge : 20 personnes - 14h30 **Ateliers d’origami parent-enfant avec Qian Xue sur le thème de la forêt enchantée. Réalisation de divers pliages : arbres, champignons, papillons, cerfs… **Durée : 2 heures Les temps forts en entrée libre **Certaines œuvres de l’exposition feront l’objet d’activations ponctuelles. Ces temps forts en entrée libre viendront rythmer la programmation, aux côtés d’activités proposées sur inscription. NeoConsortium, Le Laboratoire d'AgroEsthétique, salle 5 à l’étage **Samedi 7 novembre de 15h à 16h Samedi 21 novembre de 16h à 17h Samedi 5 décembre de 12h à 13h Samedi 9 janvier de 16h30 à 17h30 La larve de Marguerite Li-Garrigue dans la cour d’honneur Sous réserve des conditions météorologiques favorables Les vendredi 23 et samedi 24 octobre 2026 Les vendredi 30 et samedi 31 octobre 2026 Les vendredi 13 et samedi 14 novembre 2026 Les vendredi 8 et samedi 9 janvier 2027 **Rencontre photographique à l’occasion de Paris Photo avec les photographes de l’exposition Samedi 14 novembre à 10h **À l’occasion de Paris Photo, Alexis Tricoire et Chris Morin-Eitner échangent avec le public autour de leurs œuvres et de leurs pratiques, entre représentation de la nature, conscience écologique et nouvelles relations au vivant. Durée : 2 heures Âge : à partir de 6 ans