Chinon(Indre-et-Loire)

Histoires d’hommes, de femmes et d’arbres. Photographies de Bernard Descamps. En 1975, le photographe Bernard Descamps, célébré la même année par une exposition à la Bibliothèque nationale de France, s’installe en Touraine. Depuis, il n’a eu de cesse d’explorer les liens qui unissent les hommes et les femmes à leur environnement. De Chinon à Sendégué, en passant par Osaka, cette exposition retrace ses rencontres. L’Association Alcofribas@seuilly et le Château de La Grille vous invitent à découvrir une sélection inédite des photographies de Bernard Descamps.

Devenez les bâtisseurs d’un château fort légendaire : une aventure à vivre seul, en famille ou entre amis. Chaque membre du groupe aura un rôle clé à jouer pour ériger le château fort le plus imprenable et spectaculaire qui soit. Dans votre quête, vous êtes transportés au milieu d’un chantier médiéval bouillonnant d’activité. À travers un parcours jalonné d’indices, vous apprendrez en vous amusant. Chaque indice découvert, chaque défi surmonté vous rapprochera de votre objectif terminer le château dont vous êtes les architectes.

Une partie cruciale de l'Histoire de la Forteresse s'estompe lentement, mais les gardiens du temps, munis de leur pendule magique, sont prêts à rétablir la vérité. Infiltrez-vous derrière les murailles de Chinon en 1205 et tentez de reconstituer les évènements de cette période !

Le site est magnifié grâce à une mise en lumière nocturne qui vise à souligner les décors architecturaux du monument de manière naturelle. L’occasion de redécouvrir la dimension spectaculaire du site, notamment la perspective des remparts visibles depuis les bords de Vienne.

Du 30 mars au 11 novembre, l’exposition Effervescences au Château du Rivau, propose un parcours d’art bouillonnant par le prisme de grands artistes de notre temps et d’artistes émergents, habités par la prise en compte du vivant, de la planète pour une meilleure cohabitation entre l’homme et la nature, ainsi que par les perspectives ouvertes par l’intelligence artificielle. Une programmation estivale avec une exposition réunissant une quarantaine d’artistes modernes et contemporains ; l’exposition, intitulée Effervescences au château du Rivau invite à partager la prise de conscience par des artistes renommés et émergents de nouvelles formes de pensée et de manières de vivre : le buzz, l’IA, l’art vitamine C, tumulte dans le vivant, ébullition, allumeurs d’étoiles.

Conçue comme un chemin de vie, l4exposition permanente « Faire Monde » questionne le rapport que chacun entretient avec le paysage, les végétaux, les animaux, les objets, et ce dans tous les moments de la vie. Ainsi, des temps les plus anciens à l’époque contemporaine, comment, en Europe, en Afrique ou en Océanie, les humains habitent le monde ? Voyagez dans des univers variés pour découvrir l’habitat, être à la mode, réfléchir sur les sciences et les mythes ou prendre plaisir à se retrouver à table. Où ? Partout, à Chinon ou en Egypte ! Quand ? Dans des mondes du présent, du passé et même du futur ! C’est à chacun d’entre vous de vivre un voyage unique au musée à l’aide des clés mises à disposition.

En 2026, Auguste Rodin s’invite au Musée du Véron dans le parcours de visite FAIRE MONDE. Des œuvres comme Le Baiser ou La Centauresse entrent en dialogue avec les collections du musée. Elles questionnent la place du corps et des émotions, autant dans la société que dans la vie de chacun. Ces deux dernières années, vous avez pu admirer le Penseur d’Auguste Rodin, qui « accueillait » les visiteurs jusqu’en novembre 2025. Cette année, le Musée du Véron vous propose d’explorer davantage la parole de cet artiste dans son exposition FAIRE MONDE#3 avec Rodin. Son regard romantique vient questionner les œuvres. La place du corps, des émotions et de l’amour, le rapport au passé et à l’au-delà sont autant de thématiques qui habitent son œuvre.

6 juin > 4 octobre 2026 6 juin > 4 octobre 2026 Depuis son invention, la photographie entretient un dialogue étroit avec la peinture, lui empruntant certains de ses codes, de ses formats et de ses recherches, tout en contribuant à transformer en profondeur les pratiques artistiques. La frontière entre les deux médiums se révèle poreuse. Rapidement, la photographie n’est plus seulement un outil ni une simple rivale de la peinture. La peinture, elle, est bouleversée dans sa fonction de représentation par l’irruption de l’image photographique. Chacune observe, interroge et réinvente l’autre, dans un jeu constant d’échos esthétiques, conceptuels et matériels. Dans ce dialogue fécond, et comme le sous-titre de l’exposition l’indique, _Chambre noire, toile blanche_ présente des pratiques photographiques qui regardent vers la peinture, laissant de côté les nombreuses démarches picturales intégrant la photographie à leurs processus de création ou incorporant des images photographiques à la surface peinte. Cette exposition assume un parti pris : les œuvres et les artistes présentés résultent de choix guidés par leur résonance avec la collection permanente, par l’évidence des lieux (musée, abbatiale, grand dortoir, logis de la Grande Prieure), ainsi que par la volonté de montrer des expressions singulières plutôt qu’un panorama encyclopédique. _Chambre noire, toile blanche_ propose un parcours en plusieurs temps. L’exposition s’ouvre sur un ensemble de photographies en lien avec les artistes de la collection du musée. Elle instaure des dialogues avec la peinture, encore davantage stimulés par l’introduction de correspondances contemporaines. Le même principe se retrouve ensuite avec les photographes des années 1920 à 1950 où l’on retrouve les grandes figures qui ont participé à l’émancipation du médium et leurs accointances picturales. Au dernier niveau, le rapport s’inverse. Les photographies, plus contemporaines, sont présentées en sections et ensembles parmi lesquels quelques peintures viennent s’insérer, toujours pour éclairer les relations entre les deux médiums qui ne cessent de se renouveler. Enfin, l’exposition se déploie également hors les murs du musée avec des œuvres souvent monumentales, investissant différents espaces de l’abbaye, élargissant ainsi l’expérience du regard et du lieu.