Que faire à Châtillon-sur-Thouet ce week-end du 14 au 16 août 2026 ?

Céline Cossard C’est l’histoire d’un bébé qui tombe amoureux d’un frêne, d’un homme qui se souvient du marronnier, compagnon de ses jeux d’enfant... C’est l’histoire d’une femme, d’un sapin, d’un chêne perché au cœur de la forêt et d’un cèdre, arbre-monde... 5 histoires pour raconter notre relation aux arbres, pour décrire l’amitié qui peut naitre entre deux êtres aussi différents que l’humain, pressé et l’arbre immobile... 5 images en spirale, en feuille qui tombe, en écureuil qui fait des galipettes. Ce spectacle est une expérience émouvante et immersive dans le monde des arbres. Tout public à partir de 4 ans

Cie Monde à Part. Raymond et Jeannie (accompagnés par Fausto leur complice musicien), rendent hommage à leur grand-père en célébrant ses exploits. Un hommage qui nous emmène dans un univers tendre, baroque, nostalgique et déjanté ! Au détour du cyclisme, d’une passion, ils se débattent dans leur histoire familiale cabossée… le temps d’une prise de conscience ? Le moment capable de réparer et de soigner des fêlures ? À partir de 6 ans

Louise Roux Deux artistes tentent de transposer la violence et la fragilité de l’accouchement dans une épopée aussi drôle que dramatique, aussi folle que documentée, aussi musicale que narrative. Comment traduire cet héroïsme banal de la naissance ? Le spectacle s'inscrit dans le projet "Imaginaires de la naissance", une recherche-création autour des récits d’accouchement au croisement du théâtre, de la sociologie et de la linguistique, pensé sur deux années consécutives. À partir de la récolte de récits auprès de femmes, d’hommes et de soignant·es, elles s’emparent des métaphores constitutives d’un imaginaire commun, les mettent en scène et en musique afin de répondre à cette question : comment traduire cet héroïsme banal de la naissance ? Peut-on créer une épopée de l’accouchement qui aide les familles à vivre cette expérience d’une façon plus apaisée ?

Francois Pierron et moi-même sommes tellement heureux et fiers de revenir au Nombril du Monde que désormais on demande à tout le monde de nous vouvoyer. On a un peu peur aussi puisqu’on y dévoilera nos nouvelles chansons dans un gala à l’américaine créé pour l’occasion, notre entrée de scène se fera en rappel depuis un hélicoptère piloté par Yannick Jaulin lui-même, et nos habits seront neufs, étiquettes apparentes. Heureux, donc, de venir démêler le vrai du faux en votre compagnie, on se voit en août et d’ici là, méfiez-vous des menteries. Loïc.

Louise Roux Deux artistes tentent de transposer la violence et la fragilité de l’accouchement dans une épopée aussi drôle que dramatique, aussi folle que documentée, aussi musicale que narrative. Comment traduire cet héroïsme banal de la naissance ? Le spectacle s'inscrit dans le projet "Imaginaires de la naissance", une recherche-création autour des récits d’accouchement au croisement du théâtre, de la sociologie et de la linguistique, pensé sur deux années consécutives. À partir de la récolte de récits auprès de femmes, d’hommes et de soignant·es, elles s’emparent des métaphores constitutives d’un imaginaire commun, les mettent en scène et en musique afin de répondre à cette question : comment traduire cet héroïsme banal de la naissance ? Peut-on créer une épopée de l’accouchement qui aide les familles à vivre cette expérience d’une façon plus apaisée ?

Mémé les watts, ce sont 3 musiciens de haute voltige et un chanteur survolté ! Ils dépoussièrent des standards qui faisaient vibrer nos aïeux du temps de la TSF. Ce groupe rétro-actuel expédie Trenet à Buenos Aires, relit Riquita façon Reggae, émeut avec Mouloudji version orientale, donne à Bourvil des airs Jazzy et passe Stromae à la moulinette musette. Une chose est sûre, la bande à Mémé met le feu partout où elle passe !

MoSai est chanteur. Il chante pour ses copains. Mais pas que. Il fait des disques et ça tourne bien. Il propose surtout une nouvelle Bulle d’euphorie à chacune de ses apparitions : des concerts qui mêlent des textes en français, de jolies mélodies, des instruments acoustiques (guitare, ukulélé, guitare bidon) et aussi parfois quelques musiques et des batteries électros. Une énergie communicative qui peut aller jusqu’à une folle envie de danser et de chanter pour le public (grand ou petit). Un concert pour prendre des coups de soleil à l’intérieur, même quand il pleut. Un concert pour ressortir bronzé des organes quand ils étaient tout pâlichons. Un concert pour se nourrir d’ondes positives et pour faire autrement sous les ciels les plus menaçants.

Myriam Gauthier Déraciné, c’est une histoire de perdition et de retrouvailles. Deux femmes nous racontent comment elles partent travailler un matin, pour écrire un spectacle. Sur la route, elles percutent et déracinent un arbre. Elles décident alors de l’emmener au coeur de la forêt pour le replanter, mais elles se perdent... Est-ce le début d’un conte de fée ? D’une histoire sinistre ? D’une leçon de botanique ? Ou tout ça à la fois ? Déraciné, c’est un road-trip à pied dans la forêt à la recherche d’une terre accueillante et d’une famille. C'est une histoire de malentendus, de mauvaise foi, d'émerveillement et de solidarité. À partir de 8 ans