Que faire à Briollay en avril 2027 ?

Le Muséum d'Aubusson ouvre Voyage en Terre du Milieu. Un cabinet de curiosités retrace l'univers de Tolkien et ses inspirations, de la Comté au Mordor.

K PRODUCTION PRESENTE, AVEC GILBERT COULLIER PRODUCTIONS & ELGE PRODUCTIONS : LAURENT GERRA Après une tournée dans toute la France, qui se poursuit en 2026, Laurent Gerra revient pour de nouvelles dates au Palais des Congrès de Paris les 29, 30 et 31 décembre 2026 et en tournée dans toute la France en 2027 avec son spectacle, encore plus piquant et savoureux que jamais. Quand Laurent Gerra passe à table, on sait d’avance que tout sera mitonné aux petits oignons. Une revue décapante où politiques, chanteurs, personnalités de la télévision et du cinéma passent à la casserole… même les végans ! L’actualité, revisitée à la sauce Gerra vous est servie bien chaudeet particulièrement relevée !-

Match de Ligue 1 (Journée 26) opposant Angers SCO à AS Monaco. Stade : Stade Raymond-Kopa

Deux sublimes voix pour une œuvre emblématique : le Stabat Mater de Pergolèse. La Symphonie de chambre de Chostakovitch, partition poignante et lancinante fera ici écho au sublime Stabat Mater de Pergolèse, œuvre d’un compositeur de 26 ans condamné par la tuberculose. Deux chanteuses unissent ici leurs timbres pour donner toute sa profondeur à la souffrance de la Vierge pleurant son fils au pied de la croix. Avec une infinie douceur, les deux voix angéliques s’enlacent et les larmes de Marie et celles du compositeur se mêlent dans une plainte sensuelle et douloureuse. Le violoniste Matthieu Handtschoewercker dirigera de l’archet ces deux oeuvres aux multiples résonances. Dimitri Chostakovitch | Chamber Symphony en do mineur Jean-Baptiste Pergolèse | Stabat Mater Gwendoline Blondeel, soprano Eva Zaïcik, mezzo-soprano Matthieu Handtschoewercker, violon et direction

CAPITALE PRODUCTION PRÉSENTE : LE LAC DES CYGNES Le Lac des Cygnes 2025-2026 : une tournée inoubliableBallet en deux actes, interprété par le Ballet Académique et l’Orchestre de Budapest. Le Lac des Cygnes, chef-d’œuvre du ballet classique en deux actes, revient en 2025-2026 pour une tournée exceptionnelle en France et en Europe. Avec une toute nouvelle production, ce spectacle promet de vous émerveiller du début à la fin. L’histoire du prince Siegfried et de la princesse Odette reprend vie avec intensité. Odette, victime d’un sortilège cruel, est condamnée à vivre sous l’apparence d’un cygne le jour et retrouve sa forme humaine la nuit. Siegfried, fou d’amour, s’engage à briser ce sort. Arrivera-t-il à déjouer les pièges de Rothbart et à libérer Odette ? L’amour suffira-t-il pour triompher du mal ? Cette œuvre intemporelle, créée en 1875 par Piotr Ilitch Tchaïkovski et sublimée en 1895 par le chorégraphe Marius Petipa, est devenue le symbole ultime du ballet romantique. Avec des scènes légendaires comme le célèbre pas de deux et la majestueuse danse des cygnes, ce ballet continue d’enchanter des générations entières. Une production pleine de magie pour 2025-2026Cette version de Le Lac des Cygnes propose, des décors enchanteurs qui plongent les spectateurs dans un univers féerique, des costumes somptueux et un orchestre accompagnant des danseurs professionnels. Un spectacle à ne pas manquer ! Que vous soyez amateur de ballet ou simple curieux, ce spectacle est une expérience à partager en famille ou entre amis. Parfait pour petits et grands, Le Lac des Cygnes 2025-2026 vous invite à vivre un moment riche en émotions et en beauté. Réservez vos places dès maintenant et laissez-vous transporter par cette œuvre mythique qui traverse le temps !

Les revenants et d'autres esprits crieurs Les revenants et d'autres esprits crieurs ----------------------------------------- La série des revenants et autres esprits crieurs été réalisée par le photographe catalan Israel Ariño, avec des textes signés de la plume d’Emmanuel Reuzé, dans le cadre du projet \*Territoire d'expériences, expériences du territoire\*, initié par le Carré d'Art de Chartres-de-Bretagne et L'Aparté, lieu d'art contemporain. Israel Ariño poursuit ici son exploration des procédés photographiques anciens et de leur pouvoir d'évocation. Réalisées selon la technique du collodion humide sur plaques de verre de 50x50 cm, les images semblent surgir d'un autre temps, à la fois archaïque et contemporain. Ce procédé négatif monochrome, souvent considéré comme une forme de « Polaroid » du XIXe siècle, confère aux photographies une présence singulière, où le réel paraît constamment traversé par l'imaginaire. Cette série a la force d’une fable, elle emprunte la voie du documentaire-fiction et amène habilement le spectateur à douter de l’origine et de la véracité des images proposées.\*  Exposition co-produite avec le Centre Claude Cahun

AMC PRODUCTIONS PRÉSENTE : LES FATALS PICARDS Au fil des années, LES FATALS PICARDS ont fait de la scène leur aire de jeux, leur milieu naturel, le lieu de tous les possibles, avec une alchimie si particulière qui leur permet de fondre, en un tout déjanté et pourtant si cohérent : le rock, la chanson française, l’humour, le second degré, l’engagement politique mais sans l’embrigadement primaire. Les rater en concert reviendrait un peu à rater sa vie. Cette tournée exceptionnelle sera l’occasion d’offrir au public un voyage dans le temps, à travers un florilège de leurs titres les plus emblématiques…Le groupe support de la soirée sera JENNY WITH THE BAND, groupe rock émergent local. Porté par la présence magnétique de Jenny, chanteuse/guitariste à la voix aussi puissante que singulière, le groupe dégage une intensité rare qui frappe le public en plein cœur. Armé d’une identité forte et assumée, JWTB continue d’élargir son horizon en proposant un rock puissant, mélodique et sans compromis. Si vous aimez Marcel et son Orchestre, Elmer Food Beat ou Les 3 Fromages

Tissant des liens subtils entre Mozart, Berg et Nielsen, ce concert sonne comme une ode à l’amour et à la vie. C’est avec Mozart et l’une de ses symphonies les plus brillantes que s’ouvre ce concert. Composée à Paris, la joyeuse et pétillante Symphonie n° 31 connut un succès immédiat jamais démenti. La voix de la mezzo-soprano bulgare Svetlina Stoyanova s’étirera ensuite rêveusement dans les Sieben frühe Lieder d’Alban Berg, sept poèmes à l’orchestration ciselée, aussi délicats que sensuels. Avec sa Quatrième symphonie, le compositeur danois Carl Nielsen signe en 1916 son plus grand chef-d’œuvre. Au fil de quatre mouvements enchaînés, s’engage une lutte acharnée contre le chaos et les forces destructrices. Une œuvre forte écrite alors que le Monde était en guerre, un manifeste pour la paix qui semble faire écho aujourd’hui. Wolfgang Amadeus Mozart | Symphonie n°31 "Paris" Alban Berg | Sieben frühe Lieder Svetlina Stoyanova, mezzo-soprano Carl Nielsen | Symphonie n°4 « Inextinguible » Sascha Goetzel, direction