Bricy(Loiret)

Né dans le rêve inavoué d'un général pendant la guerre de Corée, Jimmy erre dans l'imaginaire des autres. Seule en scène, une actrice incarne cette galerie de personnages et d'histoires entremêlées. Prouesse d’actrice, enchevêtrement d’histoires et de personnages passant par la voix d’une seule interprète, %b%Jimmy, créature de rêve%/i% est une déclaration d’amour aux puissances de l’imaginaire. Jimmy est né à l’âge de 33 ans, sans passer par le corps d’une mère, et n’a jamais vieilli. Il a surgi dans les marges du rêve que le désir inavouable d’un certain soldat Mitchell inspire à un général américain, au temps de la guerre de Corée. À l’instant fatidique du baiser, submergé par l’émotion refoulée, le cœur du général lâche et le rêve se suspend. Depuis, mi-fantôme, mi fantasme, Jimmy erre dans les rêves des unes et des autres. Notamment dans ceux d’une actrice montré alaise, qui s’éprend violemment de lui et dont le voici prisonnier. Être chimérique sans prise sur sa destinée, Jimmy a touché au cœur, en vingt-cinq ans, les publics de 17 pays : est-ce son impuissance face à l’histoire qui résonne si fort ? Aussi dense que drôle, Jimmy exerce pour de bon l’étrange séduction des rêves. \_ Mer. 31 mars 20h30, jeu. 01 avr. 19h30, ven. 02 avr. 20h30 Tarifs de 5€ à 25€, 15€ avec la Carte Durée 1h10

Une grande Passion de Bach revisitée à la lumière de l'opéra italien naissant : l'Escadron volant de la Reine marie rigueur spirituelle et émotion dans un dialogue inattendu entre deux mondes musicaux L’Escadron volant de la Reine met en relief la dimension théâtrale présente au sein du chef-d’œuvre de Kantor en le faisant dialoguer avec la Brockes-Passion de Haendel. Une révélation ! Fasciné par la théâtralité inscrite dans la musique sacrée de la Semaine sainte, l’Escadron volant de la Reine explore depuis plus de dix ans les traditions de Naples et de Rome. L’ensemble relève le pari de mettre l’extraordinaire liberté expressive propre au monde italien en regard d’une œuvre phare d’une autre aire religieuse : la Passion selon saint Jean de Bach. Derrière la rigueur de la liturgie luthérienne affleure le rêve d’un opéra spirituel, nourri par l’effervescence musicale qui traverse alors toute l’Europe — de Hambourg à Vienne et à Londres. L’Escadron volant renouvelle la splendeur de la Passion selon saint Jean en l’ancrant dans l’émotion directe et charnelle que génèrent certains airs choisis de Haendel, et lui restitue une puissance méditative d’une tension rare. Remarquable. \_ Jeu. 01 avr. 20h30 Tarifs de 5€ à 30€, 18€ avec la Carte Durée 2h15

L’Escadron volant de la Reine réinvente la Passion selon saint Jean de Bach en dialogue avec Haendel, dans une interprétation d’une rare intensité. © Antoine Thiallier L’Escadron volant de la Reine réinvente la *Passion selon saint Jean* de Bach en dialogue avec Haendel, dans une interprétation d’une rare intensité. © Antoine Thiallier

Un concours photographique à l'occasion du bicentenaire aux Archives départementrales du Loiret ! Un concours photographique à l'occasion du bicentenaire aux Archives départementrales du Loiret ! Les photographies devront être prises sur le territoire du Loiret et illustrer la thématique. Le photographe devra s’assurer de l’accord des personnes identifiables dans le respect du droit à l'image. Les droits des gagnants seront cédés au CD45 pour représentation (exposition des tirages). Les photographes seront crédités. Format demandé : photographie numérique (format et poids à définir), scan d’une image argentique avec possibilité d’exposer son tirage original. Création par IA interdite mais retouches par des logiciels utilisant l’IA autorisées (données IPTC à fournir). Une seule photographie par personne. Le concours est ouvert du 1er mars au 1er juin 2027. Un jury se réunira le 15 juin 2027. Les trois meilleures photographies se verront attribuer un lot, et un tirage de leur photographie sera exposé aux Archives départementales du Loiret pendant la durée de l'exposition organisée par les Archives (du samedi 18 septembre du jeudi 30 décembre 2027). Plus d'informations et règlement à venir.

N.Ormes joue d'abord avec les codes attendus du porté acrobatique puis renverse la donne : et si les rôles s'échangeaient ? Un duo explosif et tendre, qui interroge les rapports de pouvoir. Face à face sensuel et brut, tour à tour complice et conflictuel, %b%N.Ormes%/i% utilise les jeux icariens, les portés et la danse pour mettre à nu la mécanique des rôles imposés. Explosif et tendre. Un porteur, une voltigeuse. C’est la norme, surtout quand le porteur est clairement plus imposant que la voltigeuse. Avec une pointe d’ironie, la première partie du spectacle enchaîne, en autant de petits chapitres, toutes les déclinaisons des relations que cette norme installe : tentative de prise de pouvoir et révolte feinte, jeux de séduction obligés, hypocrisie assumée des rôles et des clichés. Mais, l’air de rien, tout se renverse. Il suffit d’un pari : et si on échangeait les rôles ? Chiche ? On y croit à peine et pourtant, la petite voltigeuse devient porteuse de son grand partenaire en un rien de temps : les mêmes figures s’e chaînent à rôles inversés ! Il n’y a plus qu’à fêter ça dans un grand final dansé. Une quête d’égalité tout en puissance et fluidité. \_ Jeu. 01 avr. 20h30, ven. 02 avr. 20h30, sam. 03 avr. 19h30 Tarifs de 5€ à 25€, 15€ avec la Carte Durée 1h - Tout public à partir de 8 ans \_ Autour du spectacle Jeu. 1 & ven. 2 avril | Théâtre d'Orléans, bar La Passerelle Situé à l’étage, juste au-dessus du Café du Théâtre, le bar est ouvert 1h avant et 1h après certaines représentations. Venez déguster de petits encas ou boire un verre. Aux commandes, des associations étudiantes, à qui l’intégralité des recettes est reversée.

A partir de 16 photos réalisées par les photographes du SPI, 3 artistes récemment diplômés des trois écoles d'art de la Région (ESAD d'Orléans, TALM-Tours, ENSA de Bourges) donnent leur de ces La se… A partir de 16 photos réalisées par les photographes du SPI, 3 artistes récemment diplômés des trois écoles d'art de la Région (ESAD d'Orléans, TALM-Tours, ENSA de Bourges) donnent leur interprétation de ces images. La restitution se fait sous la forme d'une exposition photographique, gratuite, qui circulera à travers toute la région.

Théâtre de récit et danse hip hop Inspiré du livre éponyme de Xavier-Laurent Petit. Toudoum… Toudoum… Compter les battements de son coeur, compter les jours qui défilent, les heures aussi. Compter pour ne pas affoler ce petit coeur imbécile qui bat si mal. Toudoum… Akil a une maman, qui a deux jambes avec lesquelles elle court très vite. Akil a compté le temps de travail qu’il faudrait à ses parents pour lui payer l’opération qui guérirait son petit coeur ; soit 38 ans, 3 mois et 20 jours… Ça fait beaucoup. Tréteaux de France : De Xavier-Laurent Petit / Adaptation Catherine Verlaguet / Mise en scène Olivier Letellier / Chorégraphie Valentine Nagata Ramos / Avec Fatma-Zahra Ahmed (danseuse hip hop) et Romain Njoh (comédien) / Assistant à la mise en scène Guillaume Fafiotte / Scénographie Cerise Guyon / Création son et musique Atone (Antoine Prost) / Création costumes Augustin Rolland / Conseillère artistique Anzmat Ahmad

Un atelier de cirque tout en équilibre pour les tout petits et leur parents avec la compagnie de La Marche du crabe. Un moment de complicité tout en équilibre Inspiré des techniques de base du main-à-main – discipline de cirque basée sur les portés acrobatiques avec 1 porteur et 1 voltigeur – cet atelier propose une rencontre avec les mouvements du partenaire. L’approche des artistes favorise le développement de la confiance entre le parent porteur et son petit voltigeur, par l’enseignement de techniques où l’enfant est guide du mouvement et dirige le rythme, à sa vitesse. La progression des figures augmente le niveau de prise de risque et plusieurs variations du même mouvement sont offertes, assurant une réussite pour tous les âges et tous les niveaux. À tester en famille ! \_ Sam. 03 avr. 9h et 10h Tarifs 5€ Durée 1h - Tout public à partir de 2 ans \_ À noter | En participant à l'atelier, vous bénéficiez du tarif adhérent pour le spectacle Le Mobile. Contactez la billetterie pour réserver votre place : 02 38 62 75 30 ou billetterie@theatredorleans.fr.