Les dernières découvertes des Sources de Fontenay dédiées au public scolaire

Exposition d’art contemporain « Écrire avec la lumière, l’œuvre peinte de Sarah Jérôme » La photographie s’est diffusée au mitan du XIXe siècle bouleversant la représentation du monde et son accès, secouant au passage le rôle traditionnel associé à la peinture comme expression réaliste. Format, instantanéité et lumière insufflent de nouveaux canons esthétiques. Tout en l’assimilant, l’art pictural réagit par une approche davantage sensorielle, traduisant des sentiments ou des imaginaires colorés. C’est précisément ce que propose cette exposition consacrée à Sarah Jérôme. Exécutées dans une facture où les traces et les effacements font partie du processus créatif, les peintures de Sarah Jérôme aux couleurs vives et bouillonnantes sont réalisées à l’huile sur un calque épais. Sa démarche artistique renforce le traitement de la lumière et la manière de capter des moments fugaces. Sarah Jérôme est née en 1979 à Rennes. Elle vit et travaille à Montreuil. Diplômée du conservatoire national supérieur de danse de Paris, elle poursuit son apprentissage à l’Opéra national de Lyon. Son désir de pousser plus loin l'exploration de la forme et du contenu l'a conduite aux Beaux-Arts de Paris, où elle a affiné sa pratique des arts plastiques. Ce parcours éclectique a nourri sa démarche artistique, marquée par une sensibilité à la fois riche et nuancée, à l'intersection de la danse et des arts visuels. Elle défend aujourd’hui une pratique figurative et introspective à travers la peinture, le dessin, la sculpture, l’installation et la performance. L'œuvre de Sarah Jérôme, régulièrement exposée en France et sur la scène internationale, se distingue par sa capacité à évoquer des émotions profondes et à jouer avec les frontières entre rêve et réalité. Exécutées dans une facture où les traces et les effacements font partie du processus créatif, témoins du corps-à-corps de l’artiste, ses peintures aux couleurs vives et bouillonnantes sont réalisées à l’huile sur un calque épais. Ses sculptures en céramique prolongent ses recherches autour de la matière et de la représentation humaine. Le travail de Sarah Jérôme a été montré au sein de diverses institutions et galeries telles que : Château de Maisons-Laffitte, Musée Cognacq-Jay, Àcentmètresducentredumonde (Perpignan), Espace d’art contemporain André Malraux (Colmar), la Fondation espace écureuil (Toulouse), Centre d’art contemporain Montreuil, Cathédrale de Troyes, Projektraum Ventilator (Berlin), Espace Pierre Cardin, Arthotèque d’Annecy, La Chaufferie (Lyon), Galerie C (Neuchâtel), Lyles & King (New York), Prometeo Gallery (Milan), Doppelgaenger (Bari), Galerie Sabine Vazieux, Galerie Au Cube, H Gallery, Museo Pino Pascali, Galerie Da-End, Galerie Vachet-Delmas, Espace Martiningo, Galerie Catherine Putman. Ses oeuvres figurent notamment dans les collections de l’Artothèque d’Annecy, Art collector (Evelyne et Jacques Deret) et du Musée Rodin à Paris.

Exposition « Écrire avec la lumière, les voyages d’un photographe : Robert Pichard, 1931-2020 » Afghanistan, Mali, Yémen, Chine, Russie, Groenland, Mongolie, Israël, Birmanie, etc., sont quelques-uns des pays traversés par Robert Pichard qui résonnent aujourd’hui pour leurs actualités. Ses photographies, de la composition au sujet, ont pour point commun cette vision humaniste qui distingue le souvenir de la mémoire recueillie et à partager. Habitant de Bourg-la-Reine, ingénieur de profession, Robert Pichard a parcouru entre 1957 et 2014 plus d’une cinquantaine de pays et photographié chacun d’eux. Ses voyages sont matérialisés par un impressionnant fonds de près de 30 000 diapositives aujourd’hui conservées par le Cael, association qu’il a administré pendant plusieurs décennies et où il animait l’atelier photo. En étudiant le fonds Pichard, on décèle une interconnexion : au fil des expériences, ses photographies et ses escales semblent conditionnées tant par la quête du voyage lui-même que par sa pratique aboutie de la prise de vue. L’attention accrue qu’il porte au réel, au moment vécu, constitue son identité et tisse un lien entre chaque voyage. Mieux, ses clichés incarnent un cheminement au service de la mémoire. De cet agrégat de sujets et de techniques résulte un témoignage inestimable de ce qui a été et ne sera plus : la matérialité d’une histoire déjà écrite qui constitue notre héritage.

Visite libre de l'exposition "Princesse rebelle" Consacrée à Marie-Caroline de Bourbon-Siciles, duchesse de Berry, personnage historique de premier plan, cette exposition apporte un éclairage inédit sur la vie de celle qui fut une véritable « Marie Stuart française ». Dix-huit ans après l’exposition pionnière Entre Cour et Jardin. Marie-Caroline, duchesse de Berry, elle s’articule autour de « tableaux émouvants », stations symboliques du mythe de la duchesse de Berry. Une réunion de peintures, de gravures, de mobilier et d’objets d’art montre comment se sont constitués le parcours et la légende autour de cette femme ; comment elle a su, grâce à son image, se jouer des conventions et forger son destin, à une époque où celui des femmes de son rang était tracé par d’autres.

Atelier pour enfants UN PATRIMOINE À FAIRE VIVRE Construite en 1932 par Robert Mallet-Stevens et classée Monument historique, la Villa Trapenard doit aujourd’hui être restaurée, tout en continuant à vivre. À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, ses espaces extérieurs deviennent un laboratoire participatif à ciel ouvert. Enfants, adolescents et familles sont invités à contribuer à la conception du futur Jardin de Lucia : un jardin sensoriel à visée thérapeutique, attentif aux différentes manières de percevoir, ressentir, apprendre, se souvenir, bouger et entrer en relation avec les autres. IMAGINER AUTREMENT Comprendre un plan, dessiner ou exprimer une idée dans l’espace n’est pas naturel pour tout le monde. Cette journée propose donc d’autres manières d’imaginer un jardin. Dans les espaces extérieurs de la Villa, plusieurs expériences seront proposées en accès libre. Chacun pourra circuler à son rythme, participer, observer, rester quelques minutes ou prendre davantage de temps. Il n’y aura ni ordre imposé ni parcours à terminer. Les jeunes participants pourront explorer le jardin par le geste, le mouvement, les sons, les odeurs, les textures, les couleurs et la construction grandeur nature. Ils pourront imaginer des lieux pour être seul, à deux ou en groupe, tester des activités liées au jardinage, à l’observation, à la mémoire et à la création, et indiquer ce qu’ils aimeraient retrouver - ou éviter - dans le futur jardin. Observer sans participer, refuser une sensation ou préférer une activité calme constituera également une manière de contribuer. Cette journée est une démarche de découverte et de co-conception ; il ne s’agit ni d’une prise en charge ni d’un atelier thérapeutique. DES GESTES AU PROJET DE JARDIN Les choix, gestes et sensations des participants nourriront une composition collective et pourront devenir des indications concrètes pour les architectes, paysagistes et futurs animateurs du jardin. Ces contributions aideront à penser les espaces calmes et collectifs, la lumière et l’ombre, les cheminements, l’eau, les sons, les plantes, les matières et les activités futures. ÉLARGIR LA NOTION DE PATRIMOINE La Villa Trapenard n’est pas seulement un bâtiment à conserver. Elle invite à penser plusieurs patrimoines : architectural, paysager, vivant, sensoriel et humain. Préserver la Villa signifie restaurer son architecture avec exigence, mais aussi imaginer son environnement, ses usages et les publics qu’elle pourra accueillir demain. UNE JOURNÉE OUVERTE ET LIBRE L’événement prend la forme d’un jardin ouvert, sans ateliers à horaires fixes. Les familles peuvent arriver librement pendant les horaires indiqués. La journée est principalement conseillée aux jeunes de 6 à 17 ans, mais les parents, accompagnateurs et visiteurs intéressés par l’architecture, le paysage, la neurodiversité, la transmission et les liens entre nature et bien-être sont les bienvenus. Les enfants restent sous la responsabilité de leur accompagnateur. L’événement se déroule dans les espaces extérieurs ; la maison ne se visite pas ce jour-là. Note de securité : les visiteurs sont invités à rester attentifs à la présence d’un bassin vide dans le Jardin de Lucia. Il est nécessaire d’en tenir compte lors des déplacements, car il peut constituer un risque de chute ou de trébuchement. Une petite exposition présentera l’histoire de la Villa, ses transformations et le projet de restauration. Un coin lecture et un espace de rafraîchissement accompagneront la journée. INFORMATIONS PRATIQUES Dimanche 20 septembre 2026 11h00 à 17h00 Entrée libre et gratuite, sans réservation, dans la limite de la capacité d’accueil du jardin. Les familles sont invitées, sans obligation, à signaler leur venue par mail : [contact@villa-trapenard.fr](mailto:contact@villa-trapenard.fr). Ce signalement ne constitue pas une réservation.