Borne(Haute-Loire)

L'exposition de peinture de RB, « Pensées vagabondes », vous attend à la galerie Jean-Claude Simon, à l'Hôtel du Département. « Originaire du Puy en Velay (43), je suis passionné depuis petit par le dessin. Artiste autodidacte, c'est en 2016 que je décide de vivre de ma passion. Inspiré par de nombreuses expériences à l'étranger (Australie, Nouvelle-Zélande, Argentine, îles Canaries, USA, Maroc...) je publie une collection de livres illustrés, Pensées Vagabondes. Puis, la peinture commence à prendre une place de plus en plus importante. Les toiles deviennent trop petites alors que j'éprouve le besoin de m'exprimer en GRAND ! C'est la raison pour laquelle je me lance dans la réalisation de fresques murales. Formé à l'Art-thérapie et aux Métiers de l'Enseignements, je réalise de nombreux projets auprès d'établissements scolaires. Mais cette activité s'adresse également à toutes celles et ceux qui auraient la volonté d'embellir un mur en mettant une touche d'art et de couleurs dans leur quotidien ! »

Pénétrez dans un lieu unique où le patrimoine se réinvente grâce au numérique, mêlant innovation, effets spéciaux, création et imaginaire pour offrir une expérience immersive totalement inédite dans le département. Porté par une scénographie numérique spectaculaire et enveloppante de 45 minutes, ce parcours en 3 étapes vous fait voyager au cœur des paysages grandioses, des sites emblématiques et des trésors culturels de la Haute-Loire. Aux côtés d’Alice, d’Alec et de Marmottine, prenez place à bord de l’aéronef et partez à la recherche du mystérieux Livre des Marmottes, pour explorer le territoire sous un regard nouveau, ludique et surprenant. Poursuivez la découverte de la Haute-Loire dans la « Bibliothèque des secrets », un parcours «post-show» interactif avec de nombreuses façons pour explorer le territoire tout en s’amusant : Casques VR, quiz (gastronomie et patrimoines), jeux interactifs, films, murs tactiles et cabines photos souvenirs. Dates d'ouverture : Du 01/07 au 30/09 : Tous les jours Du 01/10 au 03/01 : Ouvert aux famille les mercredis, les week-ends et tous les jours pendant les vacances scolaires / Ouvert aux groupes (15 pers. Mini.) tous les jours sur réservation.

En couple, en famille, en solo ou entre amis partez à la découverte du Puy-en-Velay lors d'une visite guidée privée avec un guide-conférencier Parcourez le centre historique du Puy-en-Velay pour découvrir son histoire, son patrimoine avec notamment son ensemble cathédrale, classée au patrimoine mondial de l'UNESCO au titre des chemins de St Jacques de Compostelle. Découvrez également nos visites insolites et thématisées: Les hôtels particuliers du Puy-en-Velay à la Renaissance, Les Ponots célèbres, Arsenic & Vieille Dentelle, Les chibottes, Les marchés d'autrefois, Les fontaines du Puy-en-Velay... Durée de la visite : de 1h30 à 2h. Conditions de réservation : - Réservation obligatoire J-7 - Annulation sans frais jusqu'à 48h de la date prévue. - Visite privative. - Nombre de personnes maximum autorisé : 20 personnes. Cette visite est possible toute l'année

Les devantures de commerces de l'Agglomération du Puy-en-Velay se font tirer le portrait sous l'objectif d'Agathe Waechter. Une manière de mettre en avant un patrimoine oublié de notre quotidien. Témoins discrets de l'histoire des villes et villages qui tendent à disparaître et qu'il ne faudrait pas oublier de préserver.

Fontanille Scop, fabricant français de dentelles du Puy-en-Velay et de rubans élastiques, ouvre ses portes. Venez découvrir leur savoir-faire ! Plongez en immersion dans une usine emblématique de dentelle de la ville du Puy-en-Velay. Les métiers fuseaux mécaniques s'activent depuis plus de 100 ans chez Fontanille Scop. Venez découvrir ce savoir-faire unique et les merveilles qu'ils produisent. Cette visite est aussi une invitation à la découverte des différents process de fabrication, de teinture et de dépose de silicone. Fontanille Scop allie tradition et innovation pour faire perdurer son savoir-faire rare.

Après deux ans de tournée autour de son album « La Pieva », Barbara Pravi, autrice-compositrice-interprète connue pour s’engager en faveur des droits des femmes, sera de retour sur scène pour rendre hommage à la grande artiste Dalida. Pendant une parenthèse enchantée, Barbara se livre au répertoire de l’immense Dalida. Une femme d’Orient (Barbara Pravi est d’originie iranienne et serbe par son grand-père) rend donc hommage à une diva qui a embrassé la méditerranée et l’Orient dans un même geste artistique. Accompagnée par le Quatuor Balkanique Aälma Dili, Barbara offre aux textes et aux mélodies de Dalida une autre écoute, une autre couleur grâce à la musique tzigane. Poétique et initiatique, cette immersion dans les chansons de Dalida est aussi l’occasion pour l’artiste d’illustrer cette conscience aigüe qu’elle porte sur la condition féminine, sur cet impératif de vouloir toujours renforcer la sororité dans un esprit d’intense sensualité. Barbara Pravi dessine un projet d’une très belle et nécessaire humanité. « Dalida Pravi », ce pourrait être le nouveau nom d’une artiste : cela le deviendra très certainement le temps de ce spectacle mélangeant les frontières, imaginé sous un ciel de musiques inattendues.

Au Musée Crozatier, découvrez 80 œuvres d’exception du Mobilier national : tapisseries, meubles, céramiques et dentelles inspirés d’artistes comme Sonia Delaunay ou Paco Rabanne, mettant à l’honneur les savoir-faire des manufactures françaises. Depuis 50 ans, le Mobilier national poursuit l'excellence à la française et témoigne des savoir-faire des ateliers des Gobelins, de Sèvres, d'Alençon, du Puy-en-Velay... grâce à ses meubles d'exception, ses luxueuses tapisseries, ses céramiques insolites et ses improbables dentelles. Le musée Crozatier rassemble pour la première fois leurs plus belles productions inspirées d'artistes tels que Sonia Delaunay, Paco Rabanne ou encore Jean-Michel Othoniel. 80 œuvres sublimées par les ébénistes, liciers, dentellières... illustrent toute l'inventivité de la création contemporaine et la place prépondérante des femmes au sein des manufactures nationales. L'exposition temporaire est accessible avec le billet d'entrée au musée.

Un dialogue entre les œuvres de l'artiste Amande Polet, les Conservatoires botaniques nationaux et les collections du musée. Elle invite petits et grands à regarder les plantes autrement, à prendre le temps de réfléchir à notre lien avec le vivant. Dessins, poèmes de l'artiste et paroles de scientifiques s'entremêlent pour rendre visible l'invisible. En partenariat avec le Conservatoire botanique national du Massif central. Chaque CBN a choisi une plante qui lui est chère et à partir de laquelle l'artiste a décliné dessins, pochoirs et textes poétiques, créés suite aux entretiens qu'elle a pu réaliser avec les botanistes des CBN, afin de raconter ces plantes autrement. Le tout forme une œuvre originale, présentée par l'ensemble des Conservatoires botaniques nationaux à l'occasion du lancement de la Belle Saison des CBN 2026. Communes ou rares, ces plantes ont toutes une histoire. Elles portent un message et apparaissent au sein de l’œuvre de manière sensible. Dans les poèmes, aux vers de l'artiste, s'entremêlent des bribes de paroles entre guillemets qui structurent les poèmes et témoignent des échanges entre Amandine Polet et les scientifiques. De l’œuvre, des silhouettes végétales s'échappent au sol un peu partout dans l'espace public. Dessinées à la craie, elles disparaissent peu à peu avec la pluie et les pas des passants. Ce dispositif artistique nous rappelle que beaucoup d’espèces végétales sont menacées ou échappent parfois à notre attention. L'artiste Se définissant comme « artiviste », Amandine Polet développe une pratique artistique engagée à la croisée de l’art, de la poésie et de l’écologie. Installation, illustration, poésie et photographie composent son travail pluridisciplinaire sensible, pensé comme un laboratoire reliant arts et sciences.