Bièvres(Essonne)

Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. À travers sons, gestes, matières et photographies, elle éveille en douceur les sens des bébés et des enfants jusqu'à 3 ans. Lieu autour duquel tout le spectacle tourne, une tente noire représente tour à tour le musée avec ses réserves, le lieu d'exposition mais aussi le laboratoire photographique pour l'émergence et la découverte des images photographiques. Une sélection de livres pour bébés en lien avec la photographie accueille le public. Pour patienter, en attendant que tout le monde soit installé. D’immenses photos (reproduction d’images de la collection du musée) posées au sol invitent les tout-petits à venir explorer les images, à quatre pattes, au plus près des images. Au fil du spectacle, une conteuse et une médiatrice jouent avec le public grâce aux mots, comptines, sons, lumières, ombres et matières pour raconter ce que sont les images, ce qu’elles nous évoquent, comment elles se créent, et ce qu’elles deviennent au musée. Le spectacle se clôt par un moment de partage et d’exploration, libre ou accompagné, des outils mis à disposition : lumières, matières, images, livres, espaces (la tente).

Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride. Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride. La conteuse emmène le public dans une balade imaginaire, inspirée de faits et de personnages réels, de la révélation du monde qui nous entoure à la quête insatiable de couleurs en photographie. « Les contes en couleurs » ont pour objectif de rendre sensible à l’histoire de la photographie notamment dans sa quête vers l’enregistrement des images en couleurs. Il débute par le mythe amérindien, Corbeau et la lumière, rendant visible le monde qui nous entoure ; suivi de l’histoire de Laura qui relate de façon romanesque mais inspirée de faits et de personnages réels, la quête insatiable de couleurs dans les photographies ; puis d’une adaptation du Petit chaperon Rouge en couleurs et en lumière. Le spectacle se clôt par la création collective d’une histoire à partir d’une photographie issue de la collection du musée français de la Photographie.

Depuis de nombreuses années, le musée collecte des jeux qui permettent de dire quelque chose de la photographie ou de ses usages. Les critères de choix sont variés : mémoire visuelle, aiguiser de… Depuis de nombreuses années, le musée collecte des jeux qui permettent de dire quelque chose de la photographie ou de ses usages. Les critères de choix sont variés : mémoire visuelle, aiguiser son sens de l’observation, acquérir une culture visuelle, appréhender l’histoire de la photographie… Cette sélection se veut accessible à tous les publics et s’avère un outil efficace pour débuter ou faire une pause sans trop s’écarter des objectifs initiaux, lors d’une médiation ou d’un projet au long cours, pour faire connaissance et apprendre tout en jouant. Aujourd’hui, constituée de 70 jeux, cette ludothèque prend aujourd’hui tout son sens dans les médiations hors-les-murs du musée. En fonction des projets et des âges des participants, les médiatrices-teurs du musée sélectionnent et animent ces jeux au bénéfice de toute structure du Département de l’Essonne porteuse d’un projet en photographie.

MIDI DE LA MUSIQUE Voici la rencontre entre un quatuor à cordes et un guitariste passionné qui nous emmène tout droit en Amérique du Sud ! Du tango à la bossa nova, en passant par les musiques populaires latino-américaines, les sonorités se croisent pour nous faire (re)découvrir un répertoire chaleureux, élégant et rythmé, tel que l’emblématique Libertango. Un programme haut en couleurs, porté par des arrangements délicats et pleins d’émotions. En collaboration avec Le Conservatoire intercommunal de Châtenay-Malabry

Danse De Michel Kelemenis Dans cette pièce chorale, Michel Kelemenis célèbre les danseurs et les danseuses. Il rend hommage à leur jeunesse, à leur énergie infinie, à leur sentiment d’immortalité sur une musique toute trouvée, le Magnificat de Jean-Sébastien Bach. Une œuvre baroque couplée de volutes électro. Michel Kelemenis a écouté mille fois cette partition de Bach. Pour chorégraphier cette « ode à la joie », il réunit neuf interprètes dans la fleur de l’âge, libres de leurs choix, de leurs manières d’être et de vivre leurs désirs. Seuls, en duos amoureux, en trios suspendus ou en rondes, ils évoluent sur cette œuvre monumentale au milieu de laquelle s’intercalent les compositions d’Angelos Liaros Copola. Ici, toutes les danses sont convoquées, du baroque au contemporain, du classique au folklorique. Une palette riche de variations exécutées avec talent. La presse en parle “Interprétée par neuf jeunes danseuses et danseurs, cette pièce mêle avec bonheur une large palette de styles savamment organisés par le chorégraphe marseillais, sur la musique de Jean-Sébastien Bach et les compositions électro d’Angelos Liaros-Copola.” Danses avec la plume Le teaser Informations et réservations Tarif A de 18,50€ à 41€ * billetterie.meudon.fr * 01 49 66 68 90 ou 01 41 14 65 50 * Aux guichets du Centre d'art et de l'espace Doisneau Avec Gaël Alamargot, Max Gomard, Aurore Indaburu, Claire Indaburu, Anthony La Rosa, Hannah Le Mesle, Marie Pastorelli, Anthony Roques, Mattéo Trutat | Conception générale, chorégraphie, scénographie Michel Kelemenis | Musique Jean-Sébastien Bach | Création musicale Angelos Liaros Copola | Lumière Jean-Bastien Nehr | Costumes Camille Penager assistée de Sandrine Collomb | Réalisation scénographie Pierre Baudin, Cyril Casano | Spatialisation, régie son et plateau Niels Gabrielli | Régie lumière Jade Rieusset Production Kelemenis&cie | Résidence de création KLAP Maison pour la danse, Marseille | Coproduction Grand Théâtre de Provence, Aix-en-Provence, Théâtre Durance, Château-Arnoux-Saint-Auban, Théâtre Molière, Sète – scène nationale archipel de Thau, Les Hivernales – CDCN d’Avignon, TROIS C-L - Maison pour la danse, Luxembourg, ChâteauvallonLiberté, scène nationale, Toulon, Maison des Arts du Léman, Thonon-les-Bains, Scène 55, scène conventionnée art et création, Mougins

La vie mélangée, V. Kandinsky. Par Amélie Sabatier, historienne de l'art et guide-conférencière.

Le paysage fauve. Par Catherine Menciassi-Authier, docteure en histoire et diplômée de l'École du Louvre, enseignante en Histoire de l'Art et Médiation Culturelle, chercheuse et auteure.

Fabrice Luchini lit Victor HugoEmmanuelle Garassino Mise en scèneJeudi 1er avril 20h, Vendredi 2 avril 20hOpéra Royal