Beuzeville(Eure)

En cette année du centenaire de Claude Monet, Honfleur Traiteur lance une offre événementielle inédite célébrant l'héritage du peintre par la gastronomie. La maison, fondée en 1984 et implantée à Honfleur où Eugène Boudin initia le jeune Monet à la peinture en plein air, propose trois formules inspirées de l'univers impressionniste : un dîner de gala (50 à 80 € par personne), un déjeuner pique-nique en esprit guinguette (30 à 50 €) et un déjeuner champêtre servi en buffet (40 à 70 €). Chaque plat traduit une lumière, une texture ou une émotion propre aux toiles de Monet. Ancrée dans les circuits courts normands et certifiée ISO 20121, l'offre s'appuie sur des produits locaux soigneusement sélectionnés

Offrez-vous un pique-nique comme aucun autre, une expérience exclusive où l’art de vivre rencontre l’héritage de Claude Monet. Au cœur des jardins qui ont inspiré le maître, face à l’estuaire de la Seine, installez-vous dans un décor vivant où certaines œuvres de l’exposition permanente sont les siennes, et où d’autres immortalisent la Ferme Saint-Siméon telle qu’il l’a connue. Le temps semble suspendu, entre lumière changeante et nature préservée, pour une parenthèse aussi rare qu’intemporelle. Au menu : un pique-nique chic réalisé par le Chef Exécutif Matthieu Pouleur. Composé d’un repas froid complet, frais et savoureux, accompagné d’une bouteille de cidre et d’un thermos de café, à savourer en toute quiétude dans ce lieu chargé d’histoire. Cette offre est disponible toute l’année, sur réservation préalable, et ouverte à tous. Accès : Jardins accessibles aux personnes à mobilité réduite Conditions : Expérience soumise aux conditions météorologiques

Compagnie In itinere collectif - Théâtre Sept personnes sur un tréteau. Sept comédien.nes pour raconter une révolution. Une révolution qui ressemble à la Commune de Paris de 1871 mais qui ne finirait pas dans un bain de sang. S'emparer de l'utopie et lui donner corps au présent. Sur le tréteau, le chaos de la révolution côtoie le système chaotique de la météo. Et une tempête se prépare. Celle, inédite, d'un changement climatique, politique et social. En physique, le nombre de degrés de liberté d’un système permet de déterminer à quel point celui-ci peut évoluer sans contrainte. Et 'n', c'est toujours l'inconnu.

Dans le cadre de la Tournée sous les pommiers #3, un dispositif du Pôle de référence jazz de Coutances Après le succès de la tournée Alone in The Light en duo avec le pianiste Léo Jassef, le clarinettiste Yom poursuit sa quête de spiritualité et de transcendance dans un nouveau projet trio avec les frères Ceccaldi. Construit comme une longue méditation, le concert se présente sous forme d’un set ininterrompu, où les compositions de Yom s’étirent pour atteindre une forme de transe. Accompagné des frères Théo et Valentin Ceccaldi aux violon et violoncelle, Yom se met en quête d’un territoire inexploré, se jouant de l’espace-temps autant que de notre perception du réel et de l’imaginaire. S’agit-il d’une épopée à travers des paysages infinis ou d’une plongée au coeur de nos univers intérieurs ? Qu’importe : le silence s’accorde de toutes les dimensions. Et il y a là, dans cette expédition fragile vers le rythme du silence, autant de mythes et d’histoires à révéler que de présages et de promesses à accueillir.

Musique Dans un concert spatialisé, le quatuor explore principalement le répertoire contemporain, tout en s’autorisant quelques détours vers la musique moderne, afin de donner à entendre la richesse et la diversité de ses langages. Au-delà des frontières stylistiques et culturelles, de Francis Poulenc à David Lang, en passant par la musique populaire et les musiques dites « du monde », Écho(s) propose une parenthèse éclectique et lumineuse, pensée comme un espace de partage dans lequel chacun peut se reconnaître. Le Quatuor Sedna est un ensemble vocal a cappella dédié à la musique de création. Animé par le désir de promouvoir et de rendre accessible la musique contemporaine, il accorde une place centrale aux œuvres d’aujourd’hui, en développant des collaborations étroites avec les compositrices et compositeurs. L’exploration de nouvelles formes d’immersion sonore ainsi que la pluralité des espaces scéniques constituent également des axes essentiels de sa recherche artistique.