Que faire à Beuvillers en mars 2027 ?

Sous forme de jeu de piste, aidez Gilles Picot - sieur de Gouberville, à retrouver la recette du Calvados qu’il a découvert en 1553. A travers différentes énigmes découvrez le domaine et la fabrication du Calvados.

Offrez-vous un pique-nique comme aucun autre, une expérience exclusive où l’art de vivre rencontre l’héritage de Claude Monet. Au cœur des jardins qui ont inspiré le maître, face à l’estuaire de la Seine, installez-vous dans un décor vivant où certaines œuvres de l’exposition permanente sont les siennes, et où d’autres immortalisent la Ferme Saint-Siméon telle qu’il l’a connue. Le temps semble suspendu, entre lumière changeante et nature préservée, pour une parenthèse aussi rare qu’intemporelle. Au menu : un pique-nique chic réalisé par le Chef Exécutif Matthieu Pouleur. Composé d’un repas froid complet, frais et savoureux, accompagné d’une bouteille de cidre et d’un thermos de café, à savourer en toute quiétude dans ce lieu chargé d’histoire. Cette offre est disponible toute l’année, sur réservation préalable, et ouverte à tous. Accès : Jardins accessibles aux personnes à mobilité réduite Conditions : Expérience soumise aux conditions météorologiques

En cette année du centenaire de Claude Monet, Honfleur Traiteur lance une offre événementielle inédite célébrant l'héritage du peintre par la gastronomie. La maison, fondée en 1984 et implantée à Honfleur où Eugène Boudin initia le jeune Monet à la peinture en plein air, propose trois formules inspirées de l'univers impressionniste : un dîner de gala (50 à 80 € par personne), un déjeuner pique-nique en esprit guinguette (30 à 50 €) et un déjeuner champêtre servi en buffet (40 à 70 €). Chaque plat traduit une lumière, une texture ou une émotion propre aux toiles de Monet. Ancrée dans les circuits courts normands et certifiée ISO 20121, l'offre s'appuie sur des produits locaux soigneusement sélectionnés

À l’occasion des 80 ans de Magnum Photos, l’exposition présentée aux Franciscaines de Deauville avec le Centre Pompidou et Magnum Photos fait dialoguer les archives historiques de l’agence avec les À… À l’occasion des 80 ans de Magnum Photos, l’exposition présentée aux Franciscaines de Deauville avec le Centre Pompidou et Magnum Photos fait dialoguer les archives historiques de l’agence avec les pratiques contemporaines de ses photographes. À travers cette traversée des regards et des générations, elle donne à voir une histoire de Magnum en mouvement, portée par les évolutions esthétiques, politiques et documentaires de la photographie.

Une conférence déraille et nous entraîne dans un conte aussi drôle qu’onirique. Trois conférenciers passionnés entreprennent une brillante démonstration autour du conte et de ses symboles. Mais peu à peu, leur discours savant dérape : les théories deviennent absurdes, les récits prennent vie et la scène bascule dans un étrange rêve éveillé. Entre forêt mystérieuse, peurs d’enfance et souvenirs enfouis, les personnages se retrouvent happés par les histoires qu’ils racontent. Avec son univers singulier, Nathalie Béasse brouille les frontières entre réel et imaginaire et compose un spectacle aussi poétique que burlesque. Portée par trois interprètes irrésistibles, cette traversée onirique mêle humour, fantaisie et douceur pour réinventer le conte avec une liberté réjouissante.

Collectif l’Émeute – Théâtre Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour ceux qui les manipulent. Le Jeu de l’amour et du hasard nous conduit bien au-delà du marivaudage, voilà pourquoi il faut prendre à la lettre la réplique de Silvia qui, parlant de l’amour nous rappelle que « C’est une bagatelle qui vaut bien la peine qu’on y pense ».

Quand le silence devient rythme, souffle et musique. Chez le clarinettiste YOM, les silences se chargent d’électricité. Et avec les frères Ceccaldi (violon, violoncelle), compagnons d’explorations libres et décloisonnées, il forme un trio où s’effacent les frontières entre écriture et improvisation. Huit ans après leur première rencontre, ils poursuivent une aventure commune portée par des compositions héritées du klezmer, mais ouvertes à de nouveaux horizons. Inspiré par une réflexion sur le souffle et la méditation, Le Rythme du silence explore le silence comme espace vibrant et matière vivante, traversé de rythmes invisibles. Les cordes enveloppent, bousculent ou apaisent la clarinette, entre gravité et éclats de liberté. Peu à peu, le trio se fond dans une même respiration, tendue vers la transe. Un voyage intense, d’un seul souffle respiration.

Et si tomber était la meilleure façon d’avancer ? Dans ce solo sensible et virtuose, Lucas, fil-de-fériste, transforme ses échecs en terrain de jeu. Je suis né pour rater mêle cirque, récit intime et humour pour raconter un parcours semé de chutes : une naissance prématurée, un échec scolaire, des blessures, des doutes… et surtout une incroyable envie de recommencer. Sur son fil, chaque faux pas devient une expérience, chaque chute une manière d’apprendre. Avec autodérision et fragilité, l’artiste interroge notre rapport à la réussite et rappelle combien il est essentiel de se tromper pour avancer. Ce spectacle touchant et drôle célèbre la persévérance et la beauté des déséquilibres humains.