Que faire à Beaumesnil en avril 2027 ?

Un récit poignant entre mémoire familiale et quête de vérité. Mon vrai nom est Elisabeth est un premier livre poignant à la lisière de différents genres : l’enquête familiale, le récit de soi, le road-trip, l’essai. Porté à la scène, ce succès littéraire mêle archives, témoignages et souvenirs pour faire émerger une mémoire longtemps enfouie. Peu à peu, se dessine le portrait d’Élisabeth, une femme effacée par l’histoire familiale et par les violences d’une époque marquée par la psychiatrie du XXe siècle. Entre enquête intime et théâtre documentaire, le spectacle interroge l’héritage, le silence et la transmission, tout en donnant une portée universelle à cette quête de vérité bouleversante.

NOUVELLE GÉNÉRATION CIRCASSIENNE 1H15 / TOUT PUBLIC DÈS 8 ANS / TARIF NORMAL 5 > 19 € Les 13 élèves de la 38è promotion du Centre National des Arts du Cirque sont mis en piste par Victor Cathala et Kati Pikkarainen dans un spectacle impressionnant, ludique, émouvant pour - au seuil de l’âge adulte - « dire oui à la vie qui vient ! ». Co-fondateurs du Cirque Aïtal signifiant « C’est ainsi » en Occitan), que nous avions accueilli pour la 2è édition de Cirque-Théâtre Quartier d’été avec À ciel ouvert, Victor et Kati se sont rencontrés au début des années 2000 alors qu’ils étaient eux-mêmes étudiants au… CNAC. Partant de leurs propres souvenirs de cette période à la fois incertaine et excitante qu’est l’entrée dans la vie active, ils proposent une réflexion autour de la capacité à se donner entièrement à son art tout en acceptant de plonger dans l’inconnu. Porté acrobatique, bascule, mât chinois, roue Cyr, fil souple, trapèze, sangles, équilibre… « Contre l’individualisme ambiant », ils travaillent la matière du groupe, de la foule, de la masse, pour construire une forme hybride où se côtoient le vocabulaire traditionnel du cirque et le théâtre, le texte, la musique live. Ensemble, ils démontrent comment aller au bout de son mouvement, habiter à 100 % sa gestuelle, et intégrer, voire sublimer, la part de risque inhérente à toute pratique circassienne. Let’s go ! BORD DE PISTE Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation du ven. 2 avril

NOUVELLE GÉNÉRATION CIRCASSIENNE 1H15 / TOUT PUBLIC DÈS 8 ANS / TARIF NORMAL 5 > 19 € Les 13 élèves de la 38è promotion du Centre National des Arts du Cirque sont mis en piste par Victor Cathala et Kati Pikkarainen dans un spectacle impressionnant, ludique, émouvant pour - au seuil de l’âge adulte - « dire oui à la vie qui vient ! ». Co-fondateurs du Cirque Aïtal (signifiant « C’est ainsi » en Occitan), que nous avions accueilli pour la 2è édition de Cirque-Théâtre Quartier d’été avec À ciel ouvert, Victor et Kati se sont rencontrés au début des années 2000 alors qu’ils étaient eux-mêmes étudiants au… CNAC. Partant de leurs propres souvenirs de cette période à la fois incertaine et excitante qu’est l’entrée dans la vie active, ils proposent une réflexion autour de la capacité à se donner entièrement à son art tout en acceptant de plonger dans l’inconnu. Porté acrobatique, bascule, mât chinois, roue Cyr, fil souple, trapèze, sangles, équilibre… « Contre l’individualisme ambiant », ils travaillent la matière du groupe, de la foule, de la masse, pour construire une forme hybride où se côtoient le vocabulaire traditionnel du cirque et le théâtre, le texte, la musique live. Ensemble, ils démontrent comment aller au bout de son mouvement, habiter à 100 % sa gestuelle, et intégrer, voire sublimer, la part de risque inhérente à toute pratique circassienne. Let’s go ! Bord de piste : Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation du ven. 2 avril.

DÉFILÉ AUDACIEUX • 1H / TOUT PUBLIC / TARIF FORME AMATEUR 2 € En accompagnant les collégiens de Ferdinand Buisson dans l’expérience unique d’une création de spectacle, Side-Show poursuit son joyeux compagnonnage avec le Cirque-Théâtre entamé depuis plusieurs saisons. La compagnie belge se distingue par son approche pluridsciplinaire entre cirque et arts plastiques, et par sa réflexion profonde sur l’accueil des publics neurodivergeants via des « relaxed performances » accessibles au plus grand nombre. Dans Catwalk / Éclats de soi, les élèves sont invités à entrer dans l’univers d’un spectacle à venir, Catwalk, et à l’expérimenter par eux-mêmes. Le but poursuivi par la compagnie : transformer le traditionnel défilé de mode en un espace d’émancipation. Un tapis de quinze mètres de long devient une arène où le regard du spectateur ne juge plus, mais accueille. Dans une société de l’image saturée par les réseaux sociaux, le rapport au corps est exacerbé, particulièrement pour les jeunes. Avec les deux classes impliquées, Aline Breucker et Quintijn Ketels souhaitent amener un travail chorégraphique et circassien conçu comme un cheminement permettant d’aborder des notions comme la confiance en soi, le poids du regard des autres, et la beauté de la singularité.

DÉFILÉ AUDACIEUX • 1H / TOUT PUBLIC / TARIF FORME AMATEUR 2 € En accompagnant les collégiens de Ferdinand Buisson dans l’expérience unique d’une création de spectacle, Side-Show poursuit son joyeux compagnonnage avec le Cirque-Théâtre entamé depuis plusieurs saisons. La compagnie belge se distingue par son approche pluridsciplinaire entre cirque et arts plastiques, et par sa réflexion profonde sur l’accueil des publics neurodivergeants via des « relaxed performances » accessibles au plus grand nombre. Dans Catwalk / Éclats de soi, les élèves sont invités à entrer dans l’univers d’un spectacle à venir, Catwalk, et à l’expérimenter par eux-mêmes. Le but poursuivi par la compagnie : transformer le traditionnel défilé de mode en un espace d’émancipation. Un tapis de quinze mètres de long devient une arène où le regard du spectateur ne juge plus, mais accueille. Dans une société de l’image saturée par les réseaux sociaux, le rapport au corps est exacerbé, particulièrement pour les jeunes. Avec les deux classes impliquées, Aline Breucker et Quintijn Ketels souhaitent amener un travail chorégraphique et circassien conçu comme un cheminement permettant d’aborder des notions comme la confiance en soi, le poids du regard des autres, et la beauté de la singularité. FORME AMATEUR

Un voyage musical et théâtral au cœur des passions du Grand Siècle. À la fin du XVIIe siècle, la Maison royale de Saint-Cyr, fondée par Madame de Maintenon, devient un lieu d’éducation unique où musique et théâtre occupent une place essentielle. Pour former les jeunes pensionnaires, les plus grands artistes de l’époque sont appelés, de Racine à Charpentier et Lully. L’ensemble Correspondances, sous la direction de Sébastien Daucé, fait revivre cet étonnant théâtre-école où l’on apprend autant à chanter qu’à comprendre les élans du cœur. Le concert plonge le public dans l’univers raffiné du Grand Siècle où les passions humaines deviennent matière à musique.

DUO FILS / PÈRE • 40 MN / DÈS 10 ANS / TARIF JEUNE PUBLIC 6 € Ce spectacle aurait tout aussi bien pu s’appeler "Faire ses dents", "Raconte pas ma vie" ou "Mûrir à point". Et pour cause, il réunit en piste, Eliot, 20 ans, étudiant en cinéma, et son père, Maxime, artiste de cirque et professeur d’éducation physique. Ensemble ils conversent, se et nous posent des questions : « Naître d’un amour non charnel, c’est possible ? Ça veut dire quoi devenir adulte ? Qui porte qui ? Qui supporte quoi de l’autre ? ». Cumulant mimétisme et indépendance, ils alternent portés à vélo acrobatique et chansons (Eliot a créé dans la « vraie vie » son propre groupe de rap avec son meilleur ami), en nous offrant beaucoup d’eux-mêmes : jusqu’aux albums photo de famille qui circulent dans le public ! Une correspondance par vocaux interposés où chacun parle pour l’autre s’est engagée en amont de la création, leur révélant leurs liens sous un jour nouveau. Ici, l’enfant devient adulte, mais surtout, devient sujet : à côté de la notion de « parentalité », celle d’« enfantalité » se ré-invente. Dans cette forme inédite, entre le cabaret pluridisciplinaire et le spectacle-documentaire intime, l’association Rions noiR poursuit son envie de titiller l’esprit critique et le libre arbitre de chacun et de chacune, des adolescents comme des adultes. Il y aura d’ailleurs peut-être à faire des choix…

DUO FILS / PÈRE • 40 MN / DÈS 10 ANS / TARIF JEUNE PUBLIC 6 € Ce spectacle aurait tout aussi bien pu s’appeler Faire ses dents, Raconte pas ma vie ou Mûrir à point. Et pour cause, il réunit en piste, Eliot, 20 ans, étudiant en cinéma, et son père, Maxime, artiste de cirque et professeur d’éducation physique. Ensemble ils conversent, se et nous posent des questions : « Naître d’un amour non charnel, c’est possible ? Ça veut dire quoi devenir adulte ? Qui porte qui ? Qui supporte quoi de l’autre ? ». Cumulant mimétisme et indépendance, ils alternent portés à vélo acrobatique et chansons (Eliot a créé dans la « vraie vie » son propre groupe de rap avec son meilleur ami), en nous offrant beaucoup d’eux-mêmes : jusqu’aux albums photo de famille qui circulent dans le public ! Une correspondance par vocaux interposés où chacun parle pour l’autre s’est engagée en amont de la création, leur révélant leurs liens sous un jour nouveau. Ici, l’enfant devient adulte, mais surtout, devient sujet : à côté de la notion de « parentalité », celle d’« enfantalité » se ré-invente. Dans cette forme inédite, entre le cabaret pluridisciplinaire et le spectacle-documentaire intime, l’association Rions noiR poursuit son envie de titiller l’esprit critique et le libre arbitre de chacun et de chacune, des adolescents comme des adultes. Il y aura d’ailleurs peut-être à faire des choix…