VIDE GRENIER DU FOYER RURAL

Un voyage artistique multi-dimensionnel %b%À travers une série d’oeuvres grand format à l’encre de Chine et une incroyable machine de navigation, cette exposition propose une expérience rare : voyager dans le temps à travers le regard d’un dessinateur.%/i% Un voyage en douze temps, dans un lieu historique Pendant quatre mois, l’exposition conceptuelle de dessins AstrOlabe s’installera dans la salle médiévale de la Porterie de l’Abbaye de Bonnefont. Cette installation d’art graphique dialoguera avec l’histoire séculaire du lieu. Les visiteuses et visiteurs pourront découvrir 12 tableaux noir&blanc grand format (70x100cm) réalisés par l’artiste dessinateur Jata. L’originalité de cet évènement réside dans la taille des créations exposées mais aussi dans sa scénographie hors du commun : le dispositif, outre les 12 oeuvres placées à 360°, comprend une machine spécialement conçue pour l’occasion, installée au centre de l’espace. Cet instrument, l’ AstrOlabe, servira de table d’orientation spatiotemporelle au public, qui pourra le manipuler à l’envi pour évoluer dans la pièce et atteindre les destinations proposées par le dessinateur. Ainsi chaque visite deviendra une exploration personnelle entre art, histoire et imaginaire.

Invitation pour un voyage rétro-futuriste, aux influences street-urbaines « Les passagers » raconte la fragilité de nos existences, ce fil ténu qui nous relie à la vie et nous rappelle que nous ne faisons qu’y traverser. Dans plusieurs de mes œuvres, le lien mère enfant s’impose comme une évidence : lien fondateur, intime et universel, qui nous accompagne dès les premiers pas de notre voyage terrestre. En mêlant photos anciennes et objets familiaux à la peinture, je cherche à prolonger la présence de ceux qui ne sont plus, à questionner la mémoire, ses persistances, ses silences. Ce geste devient une manière de sonder ce qui subsistera de nous, génération après génération. Sur ce chemin, chacun rencontre des visages, tisse des attachements, vit des instants qui façonnent sa propre histoire. La musique aussi fait partie de ces compagnons de route. Elle traverse les cultures, habite les rites comme le quotidien, et porte en elle une force unique : celle de réveiller des émotions et des souvenirs que les mots ne sauraient dire. Elle intensifie l’instant, devient la bande originale de nos vies, et grave dans nos mémoires une empreinte indélébile. Pour ma première exposition, aucun lieu n’aurait pu mieux accueillir ce voyage que cette abbaye, écrin de temps, de pierres et d’histoire. À tous les passagers qui s’y arrêteront : excellente traversée.

L'exposition "Paysages Chimériques" proposée par Artlinker ouvre un monde où l'imaginaire prend racine dans l'inattendu. Artistes exposé.es : Nadia Ehrmann, Camille Messager, Mathilde Murat, Laeticia Van Eersel, Manling Xue. « Paysages chimériques » ouvre un monde où l’imaginaire prend racine dans l’inattendu. Ici, le paysage n’est jamais un simple décor : il se métamorphose, se dédouble, se trouble. Les artistes présentées ici explorent chacune à leur manière des formes hybrides. Certains dessins évoquent des reliefs incertains, comme des territoires encore inexplorés, à mi-chemin entre l’organique et la cartographie. D’autres donnent à voir des paysages peuplés d’étranges créatures, où l’absurde côtoie le réel, comme autant de formes échappant aux schémas établis. Enfin, une œuvre vidéo aux accents écofuturistes explore un imaginaire symbiotique né de la rencontre entre intelligence artificielle et création humaine. Ces paysages sont des chimères : à la fois familiers et étranges, ils nous déroutent tout en nous attirant. Ils rappellent que notre perception du monde n’est jamais figée, mais faite de glissements, de fictions et de désirs. « Paysages chimériques » propose ainsi une traversée de ces territoires incertains, où les frontières entre paysage, organisme et construction imaginaire deviennent progressivement poreuses. L’exposition sera complétée le samedi 26 septembre par « WOLKEN », une performance ciné-concert inversé réalisée par Nadia Ehrmann. Sans caméra, l’artiste compose en direct une fresque paysagère faite de liquides, d’encres, de matières organiques et de végétaux, projetés sur une musique enregistrée. Buvette et restauration sur place ce jour-là. [https://laglissade.baby/exposition-dartlinker-paysages-chimeriques/](https://laglissade.baby/exposition-dartlinker-paysages-chimeriques/)

Pling-Klang met en scène ce duo circassien touche-à-tout face aux normes et aux injonctions sociales, parlant du couple tout en montant un meuble… en couple. Ça vous parle ? Vous êtes invité·es à un ping-pong façon suédoise ! L’assemblage de ce meuble IKEA, tout aussi réel que symbolique, devient prétexte à des confidences intimes, entre drôlerie et gravité. Leur but : parvenir à résoudre ce puzzle à la façon d’une intrigue amoureuse. Réussiront-ils à réunir les pièces éparses pour construire quelque chose qui tienne debout ?