Aulnay-sous-Bois(Seine-Saint-Denis)

Cycle "Le reportage photographique : documenter le réel, construire la mémoire - Le processus de création en photojournalisme" Cycle "Le reportage photographique : documenter le réel, construire la mémoire - Le processus de création en photojournalisme" Les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis organisent un cycle de tables rondes animées par des professionnels de la photographie, des historiens, des archivistes, en direction d’un large public. Ce cycle ambitionne de montrer que la photographie est une pratique d’intention et un langage à part entière qui façonne notre compréhension du réel et notre patrimoine commun. Cette troisième table ronde aborde les processus de création photojournalistique du point de vue des professionnels, avec le cas particulier des correspondants ouvriers de l’Humanité. Il sera question de l’organisation du travail des différents acteurs, de la prise de vue à la publication de l’image ; des contraintes rencontrées par les auteurs, notamment celles de la ligne éditoriale de l’organe de presse ; ainsi que de la place des femmes photographes dans un milieu encore majoritairement masculin. La discussion devrait permettre une réflexion sur les motivations des photographes militants amateurs qu’étaient les correspondants du journal l’Humanité.

Dès leur création, les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis ont développé une politique originale de collecte d’archives photographiques et audiovisuelles. Elles conservent plusieurs qui … Dès leur création, les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis ont développé une politique originale de collecte d’archives photographiques et audiovisuelles. Elles conservent plusieurs fonds, qui se distinguent par leur richesse et leur valeur historique : fonds de presse (_l’Humanité_ et ses correspondants, _Le Matin_, etc.), fonds de photographes professionnels (Pierre Trovel, Georges Azenstarck) et de photographes amateurs (Raymond Tessier, Bouba Touré). La photographie, sous toutes ses formes, est omniprésente – musées, bibliothèques, centres d’archives, galeries, entreprises, etc. – et ses usages sont tant professionnels que vernaculaires. À travers ses usages journalistiques, documentaires ou patrimoniaux, la photographie participe à la construction de la mémoire collective et à l’analyse des transformations sociales. Interroger les enjeux historiques, créatifs et archivistiques, c’est reconnaître la photographie comme un médium hybride : outil d’information, objet esthétique et source pour la recherche scientifique. Les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis organisent un cycle de tables rondes animées par des professionnels de la photographie, des historiens, des archivistes, en direction d’un large public. Ce cycle ambitionne de montrer que la photographie est une pratique d’intention et un langage à part entière qui façonne notre compréhension du réel et notre patrimoine commun. Les six tables rondes sont organisées de février à juillet 2027.

De la révolution industrielle à la fureur des raves contemporaines, Ambiguous Dance Company promet de transformer tout Chaillot en une machine à explorer le temps. Avec The Belt, le chorégraphe Boram Kim orchestre une traversée immersive où l'énergie brute de la Corée du Sud rencontre l'histoire du Théâtre national de la Danse. Fondée par Boram Kim, la Ambiguous Dance Company s'est imposée sur la scène internationale par son style inclassable, fusionnant avec une précision chirurgicale hip-hop, ballet classique et danse contemporaine. Avec The Belt, la compagnie propose une œuvre en deux temps qui interroge notre rapport à la transmission et au progrès. Le titre lui-même évoque le mouvement continu d'un tapis roulant (« conveyor belt »), symbole d'une énergie cinétique qui lie le passé au futur dans un flux ininterrompu. Ce tube qui a fait sensation à Londres invite les spectateurs et spectatrices à se glisser de façon symbolique dans des « chambres » thématiques où les danseurs et danseuses redonnent vie à la mémoire des murs. On y croise aussi bien une réinterprétation iconoclaste du Boléro de Ravel qu'une performance hypnotique illustrant la philosophie de la compagnie : « tous les humains doivent communiquer par la danse ». The Belt est une pièce chorégraphique de haute voltige. Dans une esthétique futuriste aux accents cyberpunk, le groupe fait corps pour incarner une vision de la modernité où la physicalité extrême défie les limites de l’endurance. Entre clins d’œil à l’histoire de la danse et rythmes techno pulsés, The Belt célèbre la vitalité de la scène coréenne actuelle. Amélie Blaustein-Niddam Durée : 1h Catégorie : Danse Dès 10 ans, Jeune Public, Pass Famille

De la révolution industrielle à la fureur des raves contemporaines, Ambiguous Dance Company promet de transformer tout Chaillot en une machine à explorer le temps. Avec The Belt, le chorégraphe… Fondée par Boram Kim, la Ambiguous Dance Company s'est imposée sur la scène internationale par son style inclassable, fusionnant avec une précision chirurgicale hip-hop, ballet classique et danse contemporaine. Avec The Belt, la compagnie propose une œuvre en deux temps qui interroge notre rapport à la transmission et au progrès. Le titre lui-même évoque le mouvement continu d'un tapis roulant (« conveyor belt »), symbole d'une énergie cinétique qui lie le passé au futur dans un flux ininterrompu. Ce tube qui a fait sensation à Londres invite les spectateurs et spectatrices à se glisser de façon symbolique dans des « chambres » thématiques où les danseurs et danseuses redonnent vie à la mémoire des murs. On y croise aussi bien une réinterprétation iconoclaste du Boléro de Ravel qu'une performance hypnotique illustrant la philosophie de la compagnie : « tous les humains doivent communiquer par la danse ». The Belt est une pièce chorégraphique de haute voltige. Dans une esthétique futuriste aux accents cyberpunk, le groupe fait corps pour incarner une vision de la modernité où la physicalité extrême défie les limites de l’endurance. Entre clins d’œil à l’histoire de la danse et rythmes techno pulsés, The Belt célèbre la vitalité de la scène coréenne actuelle. Amélie Blaustein-Niddam Durée : 1h Catégorie : - Danse - Dès 10 ans, Jeune Public, Pass Famille

LIVE NATION (L-R-25-3202/L-R-22-1699) Présente KALEO Way Down We Go TourOriginaire de Mosfellsbær, une petite ville de la banlieue de Reykjavik, en Islande, le groupe KALEO s’est formé en 2012 autour d’amis d’enfance. Composé de JJ Julius Son (chant/guitare), David Antonsson (batterie), Daniel Kristjansson (basse) et Rubin Pollock (guitare), le groupe a connu un succès mondial, cumulant plus de 6 milliards de streams à l’échelle mondiale, plus de 70 certifications internationales (or, platine et diamant), d’innombrables concerts à guichets fermés en tête d’affiche, ainsi que des participations à des festivals prestigieux tels que Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo et bien d’autres. De plus, c’est l’un des groupes les plus utilisés de tous les temps en matière de synchronisation musicale : sa musique figure dans une multitude de séries télévisées célèbres telles que Yellowstone, The Morning Show, Law & Order, Grey’s Anatomy et Suits, dans des jeux vidéo EA Sports comme Madden NFL, NHL et FIFA, ainsi que dans d’innombrables publicités et campagnes de marques pour pratiquement toutes les grandes ligues sportives professionnelles à travers le monde. Le 12 juin, le groupe a sorti l’édition Deluxe du 10e anniversaire de son premier album, A/B, qui a donné naissance à des tubes tels que « All The Pretty Girls », « No Good » et le succès mondial « Way Down We Go », qui totalise près de 4 milliards d’écoutes et a été utilisé dans plus de 3 millions de vidéos TikTok, ce qui en fait l’un des titres les plus viraux de l’histoire de la plateforme. Ce double vinyle mettra en avant certaines des performances live emblématiques du groupe, ainsi que quelques enregistrements studio rares. Pour fêter cela, le groupe se lancera cet été dans sa tournée « Way Down We Go Tour ». Le nombre de place est limité à 8 par commande.

KALEO Way Down We Go TourOriginaire de Mosfellsbær, une petite ville de la banlieue de Reykjavik, en Islande, le groupe KALEO s’est formé en 2012 autour d’amis d’enfance. Composé de JJ Julius Son (chant/guitare), David Antonsson (batterie), Daniel Kristjansson (basse) et Rubin Pollock (guitare), le groupe a connu un succès mondial, cumulant plus de 6 milliards de streams à l’échelle mondiale, plus de 70 certifications internationales (or, platine et diamant), d’innombrables concerts à guichets fermés en tête d’affiche, ainsi que des participations à des festivals prestigieux tels que Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo et bien d’autres. De plus, c’est l’un des groupes les plus utilisés de tous les temps en matière de synchronisation musicale : sa musique figure dans une multitude de séries télévisées célèbres telles que Yellowstone, The Morning Show, Law & Order, Grey’s Anatomy et Suits, dans des jeux vidéo EA Sports comme Madden NFL, NHL et FIFA, ainsi que dans d’innombrables publicités et campagnes de marques pour pratiquement toutes les grandes ligues sportives professionnelles à travers le monde. Le 12 juin, le groupe a sorti l’édition Deluxe du 10e anniversaire de son premier album, A/B, qui a donné naissance à des tubes tels que « All The Pretty Girls », « No Good » et le succès mondial « Way Down We Go », qui totalise près de 4 milliards d’écoutes et a été utilisé dans plus de 3 millions de vidéos TikTok, ce qui en fait l’un des titres les plus viraux de l’histoire de la plateforme. Ce double vinyle mettra en avant certaines des performances live emblématiques du groupe, ainsi que quelques enregistrements studio rares. Pour fêter cela, le groupe se lancera cet été dans sa tournée « Way Down We Go Tour ». Placement mixte :- Catégories Or et 1 : votre placement est assis numéroté,- Debout : votre placement est libre.

Rouflaquettes, contrebasse et harmonica : Johnny Montreuil revient à la maison pour fêter son nouvel album sur la scène du Bal Chavaux. Venez découvrir et fêter sur scène le 4eme album de Johnny Montreuil, fier successeur du précédent « Zanzibar » et déjà porté par le single « Les Ascenseurs ». Depuis plus de dix ans, Johnny et sa bande font sonner une banlieue fière, métissée et un peu cabossée. Leur musique part du rockabilly et du blues, croise la chanson réaliste, les Balkans et l’ombre de Johnny Cash, puis repart toujours vers Montreuil. Ce n’est ni de la nostalgie ni du costume vintage, c’est de la poésie de trottoir jouée fort et chantée en français. Une soirée pour danser, chanter et trinquer avec le plus montreuillois des rockeurs, dans une salle à quelques rues de là où tout a commencé.

Claire, 22 ans, vit avec son frère car son attitude et ses comportements hors du commun l’empêchent d’être autonome. Elle ne pense qu’à une chose : devenir chanteuse et participer à l’émission de télévision To be a star. Mais le jour où son voisin s’introduit chez elle et tente de l’étreindre contre son gré, Claire réagit si violemment qu’elle le plonge dans un coma qui lui sera fatal. Cet acte irréparable la conduit en hôpital psychiatrique où elle est enfermée dans l’attente de son procès. Il s’agira de déterminer qui est victime et qui est coupable car Claire risque 20 ans de prison ferme. Pour cela, il faudra établir un diagnostic psychiatrique précis.