Que faire à Attiches ce week-end du 18 au 20 septembre 2026 ?

Un solo où la danse marche sur un fil tendu entre force et fragilité, pour raconter — corps en avant — la lutte des femmes qui refusent de tomber. La rencontre entre Filage et Camille Blanc date de 2020. Nous l’avons d’abord accompagnée dans le cadre de Parcours Pluriels, tutorat d’artistes émergents. Son engagement et la thématique de son projet de spectacle nous ont accrochées et séduites. Un spectacle entre danse et acrobatie, un corps mis à l'épreuve, où dans chaque mouvement s'inscrit la puissance et la fragilité. Sur le plateau, deux agrès, un cube ouvert et un fauteuil, le corps comme sur un fil cherche constamment l'équilibre pour éviter la chute. Des textes témoins, des récits, des vies en pointillés disent la lutte et la pulsion de vie qui tient debout toutes ces femmes pour échapper au cauchemar du réel. Ici, le corps relaie les mots. La danse est une manière de faire front tel un entraînement au combat. Aller jusqu'au bout, ne pas lâcher, s'effondrer, se relever, lâcher prise, perdre le sens, s'acharner, expulser la colère, se replier sur soi, perdre le contrôle, chuter... Et tenir debout pour s'échapper... Femmes sur le fil est un solo de danse, théâtre et vidéo qui porte les récits de femmes victimes de violences, rencontrées au fil de nombreux ateliers sur le territoire des Hauts-de-France. Conception et interprétation Camille Blanc Avec les récits et témoignages de Addys, Audrey, Christèle, Corinne, Dorine, Georgine, Laura, Léonie, Lucie, Lydia, Lydie, Marie-Paule, Myriam, Ophélie, Sandra & Valérie Dramaturgie Martine Cendre Conseiller mise en scène, textes Guy Alloucherie Conseiller danse acrobatie Frédéric Arsenault Création vidéo Alexandre Rabozzi Création décor et régie générale Sébastien Pin Création et régie lumières Juliette Delfosse Production & Diffusion Anne Delmotte Production Filage En coproduction avec la Compagnie Hendrick Van Der Zee ; la Maison de l’Art et la Communication de Sallaumines, la scène Europe de la ville de Saint-Quentin ; Espace Culturel de la Gare de Méricourt ; Le Centre André Malraux d’Hazebrouck. Soutien pour l'accueil en résidence La Maison du projet Porte Mine de Lens ; Le Palais du littoral de Grande Synthe ; la compagnie Théâtre du Prisme, Arnaud Anckaert et Capucine Lange ; le Channel de Calais. Réalisé avec l'aide du ministère de la Culture - DRAC Hauts-de-France et le soutien à la création de la ville de Lille. [https://vimeo.com/867085400?fl=pl&fe=sh](https://vimeo.com/867085400?fl=pl&fe=sh)

Un spectacle entre danse et acrobatie, un corps mis à l'épreuve, où dans chaque mouvement s'inscrit la puissance et la fragilité. Sur le plateau, deux agrès, un cube ouvert et un fauteuil, le corps comme sur un fil cherche constamment l'équilibre pour éviter la chute. Des textes témoins, des récits, des vies en pointillés disent la lutte et la pulsion de vie qui tient debout toutes ces femmes pour échapper au cauchemar du réel. Ici, le corps relaie les mots. La danse est une manière de faire front tel un entraînement au combat. Aller jusqu'au bout, ne pas lâcher, s'effondrer, se relever, lâcher prise, perdre le sens, s'acharner, expulser la colère, se replier sur soi, perdre le contrôle, chuter... Et tenir debout pour s'échapper... Femmes sur le fil est un solo de danse, théâtre et vidéo qui porte les récits de femmes victimes de violences, rencontrées au fil de nombreux ateliers sur le territoire.

À partir d'anecdotes, de récits de vie puisés auprès des habitants et dans le patrimoine local, la mine est ré-inventée. Ce spectacle mélange le réel et l'imaginaire. Du pays des gueules noires, des souvenirs en couleurs, des rires et de la tendresse. Des souvenirs de la mine entendus sur les genoux d’un mineur de fond, qui a passé la moitié de sa vie sous terre… Et ce conte en donne une image rayonnante, nostalgique, sublimée, loin des clichés qui trop souvent dépeignent un bassin minier sombre, triste et misérable. À partir d'anecdotes, de récits de vie puisés auprès des habitants et dans le patrimoine local, la mine est ré-inventée. Ce spectacle mélange le réel et l'imaginaire, le quotidien et le fantastique, transformant les souvenirs en contes et légendes… Un conte mis en musique par un violoniste et un accordéoniste de talent qui jouent un rôle à part entière et apportent une touche supplémentaire de poésie. GRATUIT Réservation auprès de [acucinotta@mairie-wattignies.com](mailto:acucinotta@mairie-wattignies.com) , tél. 03 20 16 06 30.

Connaissez-vous l'histoire d'Allennes-les-Marais ? À travers une sélection d'archives photographiques, enrichies de sources écrites et audiovisuelles, venez découvrir le patrimoine de la commune au … Connaissez-vous l'histoire d'Allennes-les-Marais ? À travers une sélection d'archives photographiques, enrichies de sources écrites et audiovisuelles, venez découvrir le patrimoine de la commune au fil des images. Une exposition à découvrir dans un lieu lui-même chargé d'histoire : l'ancienne distillerie Collette !

Au programme de ce café santé : Présentation de l'association VRAC Hauts-de-France et des permanences du CCAS de Wattignies. Au programme de ce café santé : 🟢Présentation de l'association VRAC Hauts-de-France : Rencontrez l'association, groupement d'achat citoyen, du quartier du Blanc-Riez 🔵Permanences du CCAS : Découvrez le Centre communal d'action sociale de Wattignies à travers une présentation des services et des permanences à votre disposition

L’Office Ronchinois de la Culture vous propose une soirée conviviale pour (re)découvrir le patrimoine de Ronchin et des Flandres : les géants ! L’Office Ronchinois de la Culture vous propose une soirée conviviale pour (re)découvrir le patrimoine de Ronchin et des Flandres : les géants ! A cette occasion, Dorian Demarcq nous ouvre les portes de “l’atelier des géants” et nous fait découvrir leurs secrets. La visite sera suivie d’un extrait du spectacle de marionnettes “Géants de Flandre et d'ailleurs” par le Théâtre de Marionnettes de Ronchin.

Vernissage de l'exposition Vernissage de l'exposition -------------------------- "Mémoire mauves sur la trace des poétes.ses LGBTQIA+" Des affiches poétiques mettront en lumière des figures oubliées, méconnues ou invisibilisées de la littérature poétique queer avant le XXIe siècle pour valoriser leur héritage. Venez les découvrir avec l'artiste Jay Damages et la poétesse Angèle Lewis autour d'un verre ! Au programme : présentation du projet, lectures et trinqueries !

Performance sonore autour de l'histoire de la malterie Malteria Prima : Laurent Petit, David Bausseron, Patrick Guionnet (FR) ---------------------------------------------------------------------- À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, la malterie ouvre ses portes et invite le public à découvrir ce qui fait la singularité de ce lieu de création installé dans l’ancienne Grande Brasserie des Flandres. Aujourd’hui partagé par de nombreux artistes, musiciens, plasticiens et compagnies, le bâtiment est un espace de recherche, d’expérimentation et de fabrication où les œuvres prennent forme au quotidien, souvent loin des regards. C’est dans ce contexte que Laurent Petit, David Bausseron et Patrick Guionnet imaginent Malteria Prima, une performance qui s’intéresse moins aux œuvres achevées qu’à la mystérieuse matière dont elles naissent. Son titre fait référence à la materia prima des alchimistes : cette substance originelle, instable et insaisissable, dont toutes les transformations seraient issues. Ici, cette matière première est faite d’intuitions, de gestes, de sons, de doutes, d’accidents heureux et de rencontres. Figure atypique du spectacle vivant, Laurent Petit construit depuis plusieurs décennies une œuvre inclassable, mêlant humour, poésie et faux discours savants. Ancien ingénieur devenu jongleur puis clown, il développe une pratique où les frontières entre démonstration scientifique, fiction et performance s’effacent, jusqu’à inventer sa célèbre « psychanalyse urbaine », discipline aussi rigoureuse qu’imaginaire. Avec la complicité de David Bausseron et Patrick Guionnet, il transpose ici cet esprit d’exploration à l’univers de la création artistique. À travers Malteria Prima, la malterie devient elle-même le sujet de l’expérience : un laboratoire vivant où les idées se transforment, où les disciplines se croisent et où le processus créatif se révèle aussi fascinant que les œuvres qu’il produit. _En collaboration avec la malterie dans le cadre des Journées du Patrimoine._