Artannes-sur-Indre(Indre-et-Loire)

AZ PROD, EN ACCORD AVEC GERARD DROUOT PRODUCTIONS PRÉSENTE :PASION DE BUENA VISTA Pasión de Buena Vista sera de nouveau en tournée dans toute la France en 2027. Un spectacle vibrant en hommage à la musique cubaine à (re)découvrir ! Pasión de Buena Vista met en lumière toute la richesse de la musique cubaine ainsi que ses danses emblématiques : la Rumba, le Mambo, le Cha Cha Cha et la Salsa. Le spectacle fait revivre les chansons traditionnelles et rassemble autour de titres légendaires, connus de tous : Bésame Mucho, Hasta Siempre Comandante, Guantanamera, Quizás, quizás, ou encore Chan Chan du grand Compay Segundo. etc. Entre rythmes envoûtants, élégance des chorégraphies et mélodies inoubliables, c’est une véritable immersion au cœur des nuits cubaines. Le Buena Vista Band est formé de chanteurs aux voix uniques et de musiciens talentueux venus tout droit de Cuba. La formation de danse El Grupo de Bailar quant à elle est composée d’extraordinaires danseurs, qui ont prouvé leur talent à La Havane.

À l'occasion de la 4e édition du festival AR(t]CHIPEL, découvrez une œuvre monumentale d'Alexander Calder dans le parc paysager du château d'Azay-le-Rideau

Découvrez le métier d'osiériculteur vannier. Séverine et Patrick, vous présenteront les différentes variétés cultivées et ainsi que des idées d’aménagements pour le jardin. Qu'est-ce que l'osier ? Comment ça pousse ? Qu'est-ce qu'on en fait ? L'Osier de Gué Droit vous invite à vivre une expérience unique au milieu des parcelles d'osier. Vous serez guidés dans les installations et vous connaitrez les différentes étapes de la culture et la transformation en fonction de la saison. La période de la récolte anime l'exploitation, l'osier est coupé, puis tri et calibré par hauteur. Les différentes couleurs d’écorces apportent de la lumière et de la vie dans l’atelier en cette période d’hiver. C'est une étape importante de transformation pour cette matière qui sera ensuite tressée ou bien encore t

À l’occasion du centenaire de l’arrivée d’Alexander Calder en France et dans le cadre du festival AR(t]CHIPEL, la nef accueille deux mobiles et un stabile réalisés par l’artiste entre 1940 et 1950. Il y a exactement 100 ans, l’artiste américain Alexander Calder (1898-1976) arrivait en France pour la première fois. À l’occasion de cet anniversaire, le Centre Pompidou et la région Centre-Val de Loire s’associent pour organiser un événement d’une envergure exceptionnelle. Dès les années 1930, Calder s’impose comme l’un des plus grands sculpteurs modernes avec ses mobiles, des sculptures suspendues et toujours en mouvement. Très attaché à la France pendant toute sa vie, il achète une maison dès 1954 dans le village de Saché où il construit plus tard son grand atelier en surplomb de la vallée de l’Indre.  Ses stabiles monumentaux, ou sculptures statiques en tôle rivetée, sont conçus à Saché et réalisés en collaboration avec les établissements Biémont de Tours. Le parcours de la manifestation se déploie à l’échelle de la région dans quinze lieux culturels, monuments historiques, musées et centres d’art. Chaque exposition permet de découvrir une facette de l’art de Calder, de la sculpture au dessin, des bijoux aux œuvres monumentales, en dialogue avec les lieux d’accueil. Cette grande manifestation rappelle combien Calder a trouvé au cœur de la France une terre d’expérimentation libre et de déploiement artistique. À cette occasion, le CCC OD présente dans la nef deux mobiles et un stabile produits par l’artiste entre 1940 et 1950. Exposition organisée dans le cadre du festival AR(t\]CHIPEL 2026. Avec le soutien de la Calder Foundation et de la Fondation Louis Vuitton.

L’invitation de Julien Lestel à ralentirDans un monde ou` tout s’accélère, Run est une métaphore de notre course quotidienne et capte l’essence de cette dynamique a` travers la danse. C’est aussi une incitation a` ralentir, a` prendre conscience de notre corps et des émotions qu’il communique afin de retrouver un lien entre nous-mêmes et ce qui nous entoure, d’occuper notre place dans un collectif. A` travers une chorégraphie dynamique et engageante, parfois même explosive ou` chacun peut ressentir l’énergie et l’émotion qui en émanent, le ballet vise a` établir un lien fort entre les danseurs et les spectateurs, en les amenant a` se questionner sur leur propre parcours. Avec un choix musical très varié´, Run se veut une ode a` la liberté´ de mouvement et a` l’humanité´ sous toutes ses formes. Immersif, électrisant et libérateur. Distribution :Chorégraphie Julien LESTEL Assisté de Gilles PORTE Lumière Lo-Ammy VAIMATAPAKO Musiques Jacob KIRKEGAARD, Christopher BISSONNETTE, Ludovico EINAUDI, Chet BAKER,A Winged Victory for the Sullen, Ludwig GÖRANSSON, HENDYAMPS Studio, Olafur ARNALDS, Eternal Eclipse, Angelo BADALAMENTI Avec les danseuses et danseurs du BJL (distribution sous réserve)Eva BÉGUÉ, Roxane KATRUN, Ingrid LEBRETON, Inès PAGOTTO, Mara WHITTINGTON,Justin RIOULT, Maxence CHIPPAUX, Allan GEREAUD, Louis PLAZER, Timothée ROUBY Costumes BJL

AZ PROD PRÉSENTE : International Festival Ballet&Festival OrchestraprésententUne féerie de beauté, d’élégance et de grâce« Le Lac des cygnes »Le plus grand ballet classique de tous les tempsMusique : P. I. Tchaïkovski Chorégraphie : L. Ivanov et M. Petipa Décors et costumes : V. Okunev Un rêve de ballet : « Le Lac des cygnes »L’International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct. L’International Festival Ballet présente l’un des ballets les plus célèbres, sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski : « Le Lac des cygnes ». Pour beaucoup, « Le Lac des cygnes » est le symbole même du ballet. Ce conte romantique raconte l’histoire du jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse-cygne Odette et tente de la libérer du sort maléfique jeté par le sorcier Rothbart. C’est une histoire sur la puissance du véritable amour. Cette œuvre fait partie du répertoire de toutes les grandes compagnies. En particulier, l’Allegro moderato des danses des cygnes du deuxième acte, dans la chorégraphie de Lev Ivanov, est devenu mondialement célèbre sous le nom de « danse des quatre petits cygnes », bien au-delà du public du ballet. En résumé : une œuvre géniale d’un compositeur génial, qui fascine le public depuis des générations.« Le Lac des cygnes » est porté sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique : l’International Festival Ballet. Les décors spectaculaires du célèbre scénographe Vyacheslav Okunev, qui travaille notamment pour le Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les somptueux costumes, ainsi que l’élégance et la légèreté du corps de ballet donnent naissance à une version féerique et onirique de ce chef-d’œuvre intemporel. International Festival BalletEnsemble en scèneDirection artistique : Nik MoskaletsInternational Festival Ballet a été fondé en 2009 afin de représenter les grandes traditions et l’esprit du ballet classique. Compagnie internationale, elle réunit des danseurs issus de plus de 20 pays et incarne la compréhension et la coexistence à travers la poésie de l’art, de la musique et de la danse. Artistiquement, elle représente l’école russe du ballet classique dans sa forme la plus pure, combinée à des influences contemporaines du XX Ie siècle. Lors de la nouvelle saison, l’International Festival Ballet présente à nouveau un joyau du répertoire classique : « Le Lac des cygnes ». Les ballets immortels de Tchaïkovski sont connus dans le monde entier et enchantent le public de tous âges. Chacun connaît l’histoire du cygne blanc et du cygne noir, symbole de l’élégance du ballet classique. La Belle au bois dormant et Casse-Noisette font également partie de cet univers magique. Les interprétations uniques de l’International Festival Ballet font revivre ces œuvres avec une beauté et une perfection saisissantes. Le ballet classique possède une longue tradition en Europe de l’Est. Les danseurs de l’International Festival Ballet sont formés dans les plus grandes écoles : Académie Vaganova à Saint-Pétersbourg, Académie chorégraphique de Moscou, écoles de Kyiv, Kharkiv, Perm, ainsi que La Scala et l’Opéra de Paris. Ils ont travaillé dans les plus grands théâtres européens et remporté de nombreux prix internationaux. Les 42 danseurs forment aujourd’hui une compagnie reconnue pour son excellence technique, son harmonie et son élégance. L’International Festival Ballet offre une performance chorégraphique de très haut niveau qui coupe le souffle du public. FESTIVAL ORCHESTRA Direction musicale : Normunds VaicisLe Festival Orchestra a été fondé par des musiciens talentueux originaires de Moldavie, d’Ukraine et de Lettonie. Son directeur artistique et chef d’orchestre principal est le maestro Normunds Vaicis. Le répertoire de l’orchestre comprend des œuvres de Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tchaïkovski, Massenet, Fauré, Gounod et bien d’autres. La musique de ballets classiques tels que Le Lac des cygnes, Casse-Noisette, La Belle au bois dormant, Giselle ou Don Quichotte occupe une place centrale. L’orchestre a collaboré avec de nombreuses compagnies de ballet renommées et se produit avec succès dans toute l’Europe. Malgré un effectif relativement réduit, il s’est imposé comme l’un des meilleurs orchestres de ballet du continent. Dans les saisons à venir, il accompagnera l’International Festival Ballet en Scandinavie, en Belgique, en France, au Luxembourg, en Allemagne et en Autriche.

Complices depuis plus de vingt ans dans leur atelier, deux artistes, Sabine et Bertrand voient leur amitié fusionnelle vaciller lorsqu'un amour inattendu s'immisce entre eux. Piqué par la jalousie, l'un tente désespérément d'évincer cet intrus...