Exposition : Sculptures de Niala Nomlas & Photographies de Stéphane Padu

L'univers de NIALA NOMLAS se découvre à travers 15 sculptures originales.

Il y a dix ans, Niala Nomlas nous quittait, laissant derrière lui un univers artistique absolument unique.
Ancien journaliste à RTL puis conseiller en relations humaines, il attendra l'heure de la retraite pour se consacrer pleinement à sa véritable passion : la sculpture. Si le journalisme avait nourri sa curiosité du monde réel, son art l'a conduit bien plus loin, dans un territoire fantastique façonné par une imagination libre et foisonnante.
Dans cet univers singulier, on peut littéralement perdre la boule. On y croise un serpent volant côtoyant un dinosaure, les amoureux Arlan & Arlane aux couleurs tendres, un singe fumeur, un oiseau à deux têtes et bien d'autres créatures étonnantes, surgies d'un monde où l'insolite devient poésie.
Homme profondément ancré dans la réalité, Niala Nomlas a choisi, à l'âge de 78 ans, de s'envoler vers son propre imaginaire. Aujourd'hui encore, à travers ses œuvres, il continue de nous y entraîner.

Avec "Just Art édition", STEPHANE PADU dévoile un autre regard, une autre facette, à travers une série de photographies d'art en noir et blanc, consacrée à l'élégance féminine.

On connaît Stéphane PADU pour ses peintures à l'huile et ses emblématiques vues du ciel maritimes et portuaires, devenues sa signature. Mais l'artiste est pluriel : peintre, dessinateur, illustrateur et photographe.
Sa démarche repose sur un même fil conducteur : comprendre, construire, puis laisser place à l'imaginaire. Une approche singulière, entre réalisme et onirisme, où la simplicité apparente d'une image est toujours le fruit d'un important travail de recherche.
Inspirées par l'âge d'or du cinéma américain et par des icônes telles que Grace Kelly, Audrey Hepburn et bien d'autres figures des années 50 et 60, les images exposées évoquent le glamour, la sophistication et l'intemporalité d'une époque.
Pour créer cette série, l'artiste avait entièrement recréé cet univers dans son studio sur les hauteurs de Trouville-sur-Mer : décors, automobiles, lumières, robes, attitudes et compositions. La photographie devient alors une véritable mise en scène, à la frontière entre image photographique et construction picturale.
Présentées pour la première fois il y a sept ans au Carrousel du Louvre à Paris, lors de la 8e et dernière édition de Fotofever, ces œuvres étaient depuis restées précieusement conservées dans l'atelier de l'artiste.