Vigneux-sur-Seine(Essonne)

La Faculté Jean Monnet (Droit, Économie, Management) de l’Université Paris-Saclay accueillera la 4e édition de l'école d’été internationale de la Graduate School Droit. École d’été internationale | Graduate School Droit 🌍 La Faculté Jean Monnet (Droit, Économie, Management) de l’Université Paris-Saclay accueillera la 4e édition de l'école d’été internationale de la Graduate School Droit, consacrée cette année au thème : “Towards Sustainable Behaviors in the Era of Big Tech” Au programme : masterclasses, conférences interactives et ateliers autour des enjeux de durabilité à l’ère des technologies numériques et de l’intelligence artificielle. 📅 Du 15 au 19 juin 2026 📍 Faculté Jean Monnet – Campus de Sceaux Une semaine d’échanges internationaux au croisement du droit, de l’innovation et des grands défis contemporains. 🔗 urlr.me/wpJNZz 👉 Inscription obligatoire au lien suivant : urlr.me/YscxQR Contact : [noemie.moutty@universite-paris-saclay.fr](mailto:noemie.moutty@universite-paris-saclay.fr)

« Concheperla : Aux origines d’un film d’animation » est un événement consacré à Concheperla, un long métrage d’animation actuellement en développement par Adela Hurtado. Initialement conçu aux Gobelins, l’école d’animation de Paris, le film se déroule dans le Trujillo des années 1960 et explore les thèmes de l’identité, du colorisme et de la famille. Au cœur de l’histoire se trouve Poligena, une jeune vendeuse de rue qui rêve de devenir championne de marinera, tout en vivant avec sa grand-mère, obsédée par la blancheur et fabriquant une poudre éclaircissante à partir de nacre broyée — la concheperla. Le programme s’ouvrira avec la projection de courts métrages d’animation latino-américains, mis en dialogue avec Concheperla, afin d’offrir une perspective élargie sur l’animation et d’inscrire le projet dans un contexte artistique et cinématographique plus vaste. Ensuite, un animatique de Concheperla sera présenté, suivi d’une intervention de la réalisatrice Adela Hurtado autour du processus de création — du développement narratif aux recherches visuelles — offrant un regard privilégié sur les coulisses de la fabrication d’un film d’animation. Le projet réunit des influences artistiques européennes et péruviennes, reflétant une collaboration continue entre artistes de ces deux régions. Une séance de questions-réponses modérée par le producteur franco-péruvien Manuel-Antonio Monteagudo suivra. La soirée se conclura par une performance de danseurs de marinera péruvienne, du groupe musical Le Son Criollo, ainsi qu’une réception mettant en valeur des œuvres issues du film. Événement présenté par le NYU Latinx Alumni Network, NYU Alumni in France, Viva La Animación, Animation Nights New York, Chambre124, entre autres.

À partir de 22h30 tous les samedis soirs au club, RDV Jam session ! Jam session Jazz « chœur de trombones » Animée par Cyril Galamini et sa classe de trombonistes ! Point de rencontre essentiel entre artistes émergents et confirmés, la jam session est un moment de partage où naissent les groupes de demain. Une émulsion artistique à vivre dans la salle ou sur scène ! // Piano à queue, contrebasse & batterie sur place

Venez écouter « BiOmeTriX », fermez les yeux, en espérant que la reconnaissance biométrique sonore fonctionne et nous rassure… « La biométrie existe depuis bien longtemps. Vers 500 av.J.C., les empreintes digitales servaient de moyen d’authentification pour les transactions commerciales babyloniennes sur les tables d’argile. Fin 19eme, des contrats étaient signés en Inde pour construire des routes. Juste après, un policier français (A. Bertillon) se sert de la biométrie pour identifier et classer les criminels. Aujourd’hui, ce sont les smartphones, les cartes de paiement, et à l’aéroport que l’on vit l’explosion de cette technologie. Pourquoi je vous parle de cela ? Pour passer le temps en se cultivant… La musique ? Qu’allons-nous jouer ? Ah oui, ok. Comme la biométrie, nous nous regarderons, nous nous écouterons, nous nous toucherons par le biais des rythmes et des sons. En effet, mes camarades et moi-même pouvons nous « re-connaître » mutuellement et cela juste avec…l’ouïe. Les outils seront modernes tels que les samples hip hop, jungle, technoïdes et cybernétiques. Quelques thèmes fuseront afin de souder le tout. Et je compte sur l’invention permanente des musiciens incroyables qui seront sur scène aussi rapides qu’un circuit électronique ! Bzzz ! » — signé Médéric Collignon, un artiste à suivre sauf s’il vous demande d’arrêter. Médéric Collignon / trompette Christophe Monniot / saxophone Philippe Bussonnet / basse

Venez écouter « BiOmeTriX », fermez les yeux, en espérant que la reconnaissance biométrique sonore fonctionne et nous rassure… « La biométrie existe depuis bien longtemps. Vers 500 av.J.C., les empreintes digitales servaient de moyen d’authentification pour les transactions commerciales babyloniennes sur les tables d’argile. Fin 19eme, des contrats étaient signés en Inde pour construire des routes. Juste après, un policier français (A. Bertillon) se sert de la biométrie pour identifier et classer les criminels. Aujourd’hui, ce sont les smartphones, les cartes de paiement, et à l’aéroport que l’on vit l’explosion de cette technologie. Pourquoi je vous parle de cela ? Pour passer le temps en se cultivant… La musique ? Qu’allons-nous jouer ? Ah oui, ok. Comme la biométrie, nous nous regarderons, nous nous écouterons, nous nous toucherons par le biais des rythmes et des sons. En effet, mes camarades et moi-même pouvons nous « re-connaître » mutuellement et cela juste avec…l’ouïe. Les outils seront modernes tels que les samples hip hop, jungle, technoïdes et cybernétiques. Quelques thèmes fuseront afin de souder le tout. Et je compte sur l’invention permanente des musiciens incroyables qui seront sur scène aussi rapides qu’un circuit électronique ! Bzzz ! » — signé Médéric Collignon, un artiste à suivre sauf s’il vous demande d’arrêter. Médéric Collignon / trompette Christophe Monniot / saxophone Philippe Bussonnet / basse

Dans le cadre de Treize'Estival, la Mairie du 13ᵉ et la Compagnie DiféKako vous invitent à un voyage musical et dansé vous emportant avec frénésie sur les terres du carnaval. Ce spectacle offre une lecture transversale des différentes manières de « faire carnaval ». Partie observer cette fête rituelle là où elle s’exprime avec le plus de force – à commencer par les territoires ultramarins, Guadeloupe, Martinique, Guyane, mais aussi les Hauts-de-France, le Pays basque et bien sûr la matrice vénitienne, la compagnie DiféKako en a rapporté des sons, des rythmes, des danses et, surtout, une formidable énergie collective. %b%Chorégraphie: Chantal Loïal Assistants à la chorégraphie  : Joëlle Iffrig, Stéphane Mackowiak Compositeur  : Gabriel Majou Costumière: Capucine Desoomer Régie lumières et son  : Stéphane Bottard, Ronan Person et Aik Lamouroux-Alayan Création vidéo  : Yutaka Takei Interprètes: Kahamilou Zongo, Oumarou Bambara, Lory Laurac, Sonia Delphin et Stéphane Mackowiak Regard extérieur  : Lucie Anceau%/i%

Une pièce vibrante, une pulsation commune, insensée. Un rituel physique et brûlant, où l'urgence du mouvement devient un cri et où le public finit aussi sur la piste de danse. 1h • tout public • gratuit en espace public Ils dansent sans fin, jusqu’à l’épuisement. Strasbourg, 1518 : la fièvre dansante s’empare de la ville. Inspirée par cette étrange épidémie historique, Clémentine Bart poursuit sa recherche sur l’endurance physique et la puissance du collectif. Pour son deuxième spectacle, elle compose avec Fièvre une pièce vibrante, brûlante, où six danseurs se laissent emporter par une excitation continue, une pulsation commune, presque insensée. Ensemble, les danseur.euses s’organisent, chutent, se relèvent, se soutiennent, s’épuisent, se fondent les un.es dans les autres. L’individu se dissout dans l’élan du groupe, la beauté naît dans le chaos partagé. VOIR LA PROGRAMMATION LA COMPAGNIE La Compagnie Point Bart est fondée en 2024 par la danseuse et chorégraphe Clémentine Bart. Elle imagine et crée des spectacles chorégraphiques ancrés dans le réel. Dès sa première pièce, Eddy, elle affirme un engagement artistique clair : faire parler les corps pour raconter le monde. Aborder la réalité avec poésie, en adoucir la brutalité sans jamais l’effacer. Clémentine conçoit ses projets hors des sentiers battus, en extérieur, dans des lieux atypiques. Elle crée en marchant, en roulant, en avançant. Plus de 3000 km à vélo à travers l’Europe ont nourri sa démarche artistique : explorer les limites du corps, écouter les territoires, recueillir les récits. Le travail de la compagnie interroge les frontières physiques et mentales du corps. Avec Fièvre, sa deuxième création, cette recherche se poursuit, en plongeant au cœur d’autres formes de résistance. ; Crédits : art : Philippe Deutsch. Illustration : La fleur a des yeux - Nina Martin-Terzulli

Le 14ème arrondissement accueille le tournoi parisien des Etablissements ou Services d'Aide par le Travail (ESAT) qui intègrent une douzaine d'équipes de football des ESAT parisiens. En raison de la canicule, l'événement est annulé. L'Office du Mouvement Sportif a pour objectif d' encourager et soutenir toutes les initiatives visant à développer l’éducation physique et sportive et la pratique du sport en fédérant la grande majorité des associations sportives de l’arrondissement. Dans le cadre du Mois Quatorzien du Handicap, l' OMS réunit les ESAT parisiens qui se retrouveront le 19 juin pour des matchs de football amicaux.