Que faire à Vert-Saint-Denis cette semaine du 11 au 17 mai 2026 ?

Ce workshop se penche sur les Permutation poems que l’artiste anglais Brion Gysin a produit des années 1950 jusqu’à sa mort en 1984. Ce workshop se penche sur les Permutation poems que l’artiste anglais Brion Gysin a produit des années 1950 jusqu’à sa mort en 1984. Si ces poèmes ont donné lieu à une diversité de déclinaisons dans le domaine des arts visuels, c’est leur forme sonore qui retiendra particulièrement l’attention. Au croisement de l’histoire de l’art, des mathématiques discrètes, de la création artistique contemporaine et des études américaines, deux questions seront conjuguées. Il s’agira d’abord de préciser le rôle de la combinatoire dans la composition des « machine poems » dont Brion Gysin enregistre la déclamation au magnétophone. Il s’agira ensuite d’interroger le rapport de ce procédé électro-acoustique à la position socio-politique de Brion Gysin, homosexuel confronté à la difficulté de trouver place dans la langue commune. Ce workshop s’inscrit à titre d’événement satellite dans le cadre de l’exposition « Brion Gysin : Le Dernier Musée » que le Musée d’Art Moderne de la ville de Paris consacre à l’artiste, en contrepoint de la soirée « Les poèmes machines de Brion Gysin. Écoute » programmé le 12 mai à l’Ircam. Projet soutenu par la MSH Paris-Saclay Page dédiée à l'évènement : [https://msh-paris-saclay.fr/agenda/son-et-permutation-chez-brion-gysin/](https://msh-paris-saclay.fr/agenda/son-et-permutation-chez-brion-gysin/)

Avec Sandrine Kiberlain et Pierre Lottin Rose et Jean n’ont rien en commun. Rose est une force de la nature qui affronte tous ses problèmes avec une désarmante joie de vivre. Elle campe avec ses 3 enfants à l’étage de l’hôtel de famille qui ne leur appartient plus, et non, ils ne sont pas pauvres, ils sont fauchés. C’est temporaire. Jean est un homme solitaire et taciturne qui a fini par enfouir son grand cœur sous des couches de pudeur et de résignation. Quand il arrive malgré lui dans cette famille hors norme, il va très vite devenir indispensable. Qu’attendaient-ils avant de se rencontrer ? Sans doute plus rien. Et pourtant, ensemble, tout va devenir possible.

Séance spéciale Lumière sur la Terre avec la projection de Ni chaînes ni maîtres 1759\. Isle de France (actuelle île Maurice). ​Massamba et Mati, esclaves dans la plantation d’Eugène Larcenet, vivent dans la peur et le labeur. Lui rêve que sa fille soit affranchie, elle de quitter l’enfer vert de la canne à sucre. Une nuit, elle s’enfuit. Madame La Victoire, célèbre chasseuse d’esclaves, est engagée pour la traquer. Massamba n’a d’autre choix que de s’évader à son tour. Par cet acte, il devient un « marron », un fugitif qui rompt à jamais avec l’ordre colonial.

Un projet SPHINX (Sciences du Patrimoine : Héritage, Innovation, enjeuX - Sustaining and Preserving cultural Heritage: Innovation, Networking and eXpertise) Le consortium SPHINX (Sciences du Patrimoine : Héritage, Innovation, enjeuX), retenu dans le cadre de l’Appel à Manifestation d’Intérêt de l’ANR, explore la préservation du patrimoine culturel selon trois axes interdisciplinaires : la fabrique du patrimoine, les patrimoines empêchés et les patrimoines partagés. Porté par Sorbonne Université et piloté par l’Observatoire des patrimoines (OPUS), SPHINX ambitionne d’étudier les patrimoines sur le temps long et à toutes les échelles, en structurant un pôle d’expertise européen. En fédérant des chercheurs de disciplines variées autour de 13 programmes scientifiques, il crée un cadre stimulant pour repenser les enjeux patrimoniaux. Plusieurs chercheurs en sciences humaines et sociales, ainsi que des entités du périmètre Paris-Saclay, sont activement impliqués dans ce consortium. Cette matinée organisée à la MSH Paris-Saclay sera l’occasion pour eux de présenter leurs travaux en cours au sein des différents programmes, favorisant ainsi une meilleure intégration au sein du réseau en sciences du patrimoine de l’Université et ouvrant la voie à de nouvelles collaborations. Retrouvez le détail du programme : https://msh-paris-saclay.fr/agenda/les-synergies-en-sciences-du-patrimoine-a-paris-saclay/ Ce projet est soutenu par la MSH PS.

Quand les Caribéennes de Mai s’installent au Baiser Salé, François Constantin ne fait pas les choses à moitié Quand les Caribéennes de Mai s’installent au Baiser Salé, François Constantin ne fait pas les choses à moitié. Il réunit autour de lui la fine fleur des musiciens qui portent le groove antillais dans le sang, mélange les énergies et transforme ses jams en véritables terrains de jeu caribéens, brûlants et imprévisibles. Aux percussions et au lead, François Constantin impulse le rythme et la vitalité, accompagné des monstes Mario Canonge au piano, Thierry Fanfant à la basse et Jean-Philippe Fanfant à la batterie. Chaque note respire le soleil et la chaleur des Antilles, chaque improvisation devient une fête collective, où les musiciens se répondent et surprennent à chaque instant. Une heure de concert pour poser l’univers, puis la JAM s’emballe et la scène devient un vrai terrain de jeu ouvert à tous, amateurs comme pros, curieux comme passionnés. Les soirées s’annoncent explosives, festives et profondément vivantes, où le groove antillais prend toute la place et ne lâche plus personne.

Cette soirée plaira aux fans de… Royal Blood, Nothing But Thieves & Dead Poet Society BLEEKER (22h00) (Alt rock - Known Accomplice - Orillia, CAN) Bleeker est un groupe de rock alternatif originaire d'Orillia, en Ontario, connu pour ses concerts explosifs et ses chansons accrocheuses qui se situent quelque part entre puissance brute et accessibilité indéniable. Féroce, hymnesque et fait pour la scène, le groupe a accumulé plus de 57 millions de streams à travers le monde, se constituant un public international fidèle attiré par son urgence, son courage et sa chimie. Les 3 influences : The Royal Blood, Dinosaur Pile-Up, The Struts https://open.spotify.com/…/artist/64tT0KKbU4AFWkO6v1VvXv https://www.youtube.com/watch?v=T0hhM4eipKA BLACK PHYSICIANS (20h00) (Rock alternatif - Saturn Records - Paris, FR) Les Black Physicians, c'est 4 potes qui font du bruit ensemble depuis la nuit des temps. Après la sortie de leur 1er EP intitulé LIES en 2025, ils reviennent en 2026 avec des riffs encore plus lourds et planants. English version : 4 guys with big riffs. Les 3 influences : Royal Blood, Queen of the Stone Age, Cleopatrick https://distrokid.com/hyperfollow/blackphysicians/lies La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Lundi 11 Mai 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr ——————————— SUPERSONIC 9 rue Biscornet, 75012 Paris Métro Bastille (sortie rue de lyon)

Une génération les sépare, mais la communion est pourtant évidente entre le guitariste John Scofield, monument de l'instrument, et Gerald Clayton Une génération les sépare, mais la communion est pourtant évidente entre le guitariste John Scofield, monument de l'instrument, et Gerald Clayton, dont le précédent a dit qu'il est l'un des meilleurs pianistes avec qui il a travaillé. Ils se retrouvent pour une soirée pleine de complicité. = JOHN SCOFIELD Le guitariste américain John Scofield influence le jazz depuis plusieurs décennies et a notamment collaboré avec des légendes comme Miles Davis, Charles Mingus et Chet Baker. L'improvisation fait partie intégrante du jeu déployé par le musicien, qui décline toute une palette empruntant au blues et au swing. Personne d'autre que John Scofield n'a su élaborer une telle synthèse du blues et du jazz. Passionné de musique noire, fana de Jimi Hendrix, il arrive en 1983 dans l'orchestre de Miles Davis. Après son passage chez Miles, il devient un guitariste majeur dans l'histoire du jazz. Sa maîtrise peu com¬mune du blues, du jazz et du funk, lui vaut depuis plus de quarante ans de collaborer avec les plus grands artistes : Miles Davis, Michael Brecker, George Duke, Brad Mehldau… Même si ses racines puisent leur force dans le blues, le guitariste possède sur le bout des doigts tout le vocabulaire de la musique populaire, du jazz au funk, en passant par le rock. Guitariste hors-pair superbement inspiré, au jeu lyrique et sensible. John Scofield possède l'un des plus beaux touchers de la guitare jazz, ce qui prouve une fois de plus la polyvalence de ce musicien attachant et sa soif de nouveaux défis. = GERALD CLAYTON Pianiste-compositeur nommé six fois aux GRAMMY Awards et artiste du label Blue Note, Gerald Clayton est en quête d'une expression sincère dans chaque note. Ancien élève de la Los Angeles County High School for the Arts, de la Thornton School of Music de l'USC et de la Manhattan School of Music, Clayton a remporté la deuxième place du concours Monk Institute of Jazz Piano en 2006. Au cours de la décennie suivante, il a tourné dans le monde entier, à la fois comme chef d'orchestre et comme sideman invité, remportant un large succès critique et commercial, et collaborant avec des artistes aussi singuliers que Bill Frisell, Roy Hargrove, Dianne Reeves, John Scofield, ainsi que le légendaire chef d'orchestre Charles Lloyd, parmi beaucoup d'autres. Il est actuellement directeur du Next Generation Jazz Orchestra et a également été directeur musical du Monterey Jazz Festival On Tour, ainsi que de la plus récente tournée du 85e anniversaire de Blue Note. En avril 2025, Blue Note Records a publié Ones & Twos, l'album très attendu de Clayton, avec la participation d'Elena Pinderhughes, Joel Ross, Marquis Hill, Kendrick Scott et Kassa Overall. « … J'ai toujours hâte de jouer avec Gerald Clayton en formation duo. Nous avons une conversation musicale particulière. C'est un plaisir d'élaborer un répertoire en pensant à un musicien précis pour l'interpréter, et Gerald est sans aucun doute l'un des meilleurs pianistes avec lesquels je n'ai jamais travaillé…. Je pense qu'il est l'un des meilleurs pianistes que l'on puisse trouver dans le jazz aujourd'hui et je suis ravi de collaborer avec lui. Ses propres groupes et enregistrements sont remarquables, faisant de lui un passeur essentiel du jazz dans le monde moderne. » (John Scofield)

Nouvel album — Zaza Desiderio présente son album « Osmoses » une œuvre qui met en avant son identité multiculturelle en fusionnant ses racines brésiliennes avec son parcours musical, enrichi par les influences jazz européennes. Ce projet sonore intense et intemporel trouve son essence dans l’interaction entre les musiciens, créant un univers musical unique. Osmoses incarne une alchimie subtile, où l’acoustique et l’électronique se fondent avec maîtrise et harmonie. L’album reflète la synergie artistique entre Zaza, le pianiste Rémi Ploton et le contrebassiste Michel Molines, sublimée par la participation du guitariste Gilad Hekselman et du saxophoniste Gregory Sallet. La graphiste-illustratrice Hélène Berly s’est immergée dans la musique, mêlant techniques traditionnelles – fusain, feutre et peinture – et outils numériques pour créer une pochette emprunte de poésie qui nous transporte aux côtés du trio dans une traversée stellaire. Zaza Desiderio  : batterie Michel Molines  : contrebasse Rémi Ploton  : piano --- Le 38Riv : Situé en plein coeur du Marais, le 38Riv est un club de jazz et bar intimiste. C’est le lieu de toutes les rencontres musicales : du jazz au latin jazz en passant par le funk et le baroque. Sa cave voutée du 12e siècle offre une acoustique chaleureuse et authentique.