Versailles(Yvelines)

Master-classe de cor et cor naturel _Master-classe de cor et cor naturel auprès des élèves du Conservatoire de Versailles Grand Parc._ _Les auditeurs libres sont bienvenus pour écouter ce moment de partage en entrée libre._ Pierre-Antoine Tremblay est spécialisé dans la pratique des instruments anciens, des balbutiements du cor à l’époque baroque aux dernières envolées romantiques du début du XXe siècle. Il joue comme premier cor avec des ensembles de référence tels qu’Europa Galante, Anima Eterna et Tafelmusik et est régulièrement invité par le Freiburger Barockorchester, le Collegium Vocale Gent, l’Orchestre des Champs-Élysées ou encore Capriccio Stravagante. Il s’est produit dans une trentaine de pays sous la direction de chefs comme Philippe Herreweghe, Fabio Biondi, René Jacobs ou Sir Simon Rattle. Soliste, il interprète aussi bien les oeuvres baroques (Bach) que les concertos de Mozart et Strauss. En 2014, il fonde à Barcelone l’Ensemble Dialoghi, dont le premier disque (Mozart, Beethoven) paraît chez Harmonia Mundi en 2018. Pédagogue reconnu, il est nommé en 2023 professeur de cor ancien au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et à l’École supérieure de musique de Catalogne. Il donne des master-classes à l’international. Passionné d’organologie, il possède une collection de cors anciens et collabore à leur facture. Il contribue également à la International Music Score Library Project (IMSLP) en mettant à la disposition de tous des centaines d’oeuvres pour cor.

La PEEP de Versailles organise une conférence gratuite pour les collégiens (6e à 4e) et leurs parents, afin d'aider les familles dans la réussite scolaire des collégiens.

Master-classe de trombone _Master-classe de trombone auprès des élèves du Conservatoire de Versailles Grand Parc._ _Les auditeurs libres sont bienvenus pour écouter ce moment de partage en entrée libre._ Lucas Ounissi début le trombone au Conservatoire de Tours auprès de Thierry Guilbert et Vincent Bouleau. Il remporte rapidement plusieurs concours en soliste et en musique de chambre. En 2016, il intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris où il étudie avec Gilles Millière et Fabrice Millischer. Avec l’Orchestre du Conservatoire, il se produit en tournée internationale avant de rejoindre l’Orchestre Français des Jeunes. En master, il devient trombone solo de l’Orchestre des Lauréats des Conservatoires. Attiré par la création contemporaine, il se produit avec l’Ensemble intercontemporain et le rejoint en 2024. En 2022, il joue la Sequenza V de Berio à la Philharmonie de Paris et crée quatre pièces pour trombone seul à la Fondation American Society à New York. Lucas Ounissi se produit avec de nombreux orchestres français et étrangers (Opéra de Paris, Radio France, Orchestre National de France, Philharmonique du Luxembourg...) et se consacre à la musique de chambre au sein de l’ensemble Dodécabone. Il a participé à la pièce de théâtre Némésis mis en scène par Thiphaine Raffier au Théâtre de l’Odéon en 2023. Il est aujourd’hui soliste à l’Ensemble intercontemporain et professeur à la Grafenegg Academy en Autriche. Concert de restitution de la master-classe : 19h Avec le soutien de l'Atelier des Cuivres Dans le cadre des Rendez-vous de la création de Versailles

Pourquoi et comment la guerre n'aura pas lieu ? Par Frédéric Encel, géopolitologue, essayiste et enseignant.

Réflexion sur la peinture comme espace autonome Master class suivie d’un moment de pratique encadrée / workshop avec les participants Cette master class d'Édouard Sacaillan propose une réflexion sur la peinture comme espace autonome où se rencontrent matière, observation et représentation. À travers l’exploration des surfaces, des textures, du plein et du vide, les participants expérimenteront la peinture à la fois comme langage propre et comme moyen d’observer le réel. Le travail abordera la lumière visible, la relation entre dessin et peinture, la ligne et la masse, ainsi que les tensions entre surface plane et illusion de profondeur. Une palette volontairement réduite permettra d’explorer les rapports entre couleur, noir, blanc, chaos et structure dans la construction de l’image. La seconde partie sera consacrée au portrait. À partir de l’observation du visage, les participants étudieront les mécanismes de la reconnaissance, de l’identité et du caractère à travers différentes approches : portrait frontal ou de trois quarts, portrait réaliste ou imaginaire, visage anonyme, masque ou effacement des traits. Le travail portera sur la relation entre la présence vivante du modèle et sa traduction picturale, en explorant les possibilités expressives de la couleur, de la matière et de la forme dans la représentation du visage. [https://www.galerieminsky.com/portfolio-item/edouard-sacaillan/](https://www.galerieminsky.com/portfolio-item/edouard-sacaillan/)

Master-classe de trombone Lucas Ounissi début le trombone au Conservatoire de Tours auprès de Thierry Guilbert et Vincent Bouleau. Il remporte rapidement plusieurs concours en soliste et en musique de chambre. En 2016, il intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris où il étudie avec Gilles Millière et Fabrice Millischer. Avec l’Orchestre du Conservatoire, il se produit en tournée internationale avant de rejoindre l’Orchestre Français des Jeunes. En master, il devient trombone solo de l’Orchestre des Lauréats des Conservatoires. Attiré par la création contemporaine, il se produit avec l’Ensemble intercontemporain et le rejoint en 2024. En 2022, il joue la Sequenza V de Berio à la Philharmonie de Paris et crée quatre pièces pour trombone seul à la Fondation American Society à New York. Lucas Ounissi se produit avec de nombreux orchestres français et étrangers (Opéra de Paris, Radio France, Orchestre National de France, Philharmonique du Luxembourg...) et se consacre à la musique de chambre au sein de l’ensemble Dodécabone. Il a participé à la pièce de théâtre Némésis mis en scène par Thiphaine Raffier au Théâtre de l’Odéon en 2023. Il est aujourd’hui soliste à l’Ensemble intercontemporain et professeur à la Grafenegg Academy en Autriche. Avec le soutien de l'Atelier des Cuivres Dans le cadre des Rendez-vous de la création de Versailles

Le spectacle où tu ris, tu jouis (presque)... et tu te rappelles que t'es vivant. Bienvenue dans ton date le plus chelou. Normal : je suis italo-ch'ti. Tiraillée entre l'élégance vénéneuse de l'Italie et la brutalité cash du Nord. Le charme de la dolce vita, le franc-parler d'un troquet lillois. Petite, on m'a tout interdit : parler de sexe, boire, dire ce que je pensais. Aujourd'hui, je me rattrape - et pas qu'un peu. Tu croyais venir à un stand-up ? Mauvaise salle : tu viens de signer pour une confession sans préservatif mental. Je balance tout - et surtout mes instincts inavouables - avec la grâce d'un bulldozer en talons. Pas pour donner des leçons. Juste pour dire tout haut ce qu'on préfère que les femmes gardent tout bas. Ici, pas de faux-semblants, pas de pauses mignonnes. Juste des punchlines tranchantes qui défrisent les daronnes et réveillent les morts. Ça pique, ça gratte, ça fait rire jaune. Mais si tu ris jaune, c'est que t'as encore une âme. Note de mes ex : "On est encore en thérapie."

M. Motobécane sillonne les routes de Picardie sur sa mobylette bleue. Amandine, huit ans, surgit sur sa route et va bouleverser sa vie. De la rencontre de ces deux solitudes meurtries, portée par un langage d’une couleur unique, oscillant du rire aux larmes, tour à tour pittoresque et bouleversant, M. Motobécane nous emporte sur le macadam où la parole jaillit du cœur dans une vibrante symphonie humaine. Cet ouvrier agricole, qui enfreint la loi en voulant soustraire une enfant à la violence de sa famille et qui n’aurait jamais fait de mal à une mouche, se voit accusé du pire délit tant sa naïveté désarmante d’humanité est grande. Il avait pensé que c’était pour le bien de la petite fillette… M. Motobécane est pris dans les fils d’une toile d’araignée où il n’aurait jamais dû s’aventurer.