Vénissieux(Rhône)

Fleuron de la nouvelle génération d’ensembles baroques français, le Consort met en regard Bach et celui qui l’a tant inspiré, Vivaldi. Depuis 2015, le Consort fait entendre sa voix singulière dans le champ de la musique baroque. Fondé par Théotime Langlois de Swarte, Sophie de Bardonnèche et Justin Taylor pour pratiquer le genre pléthorique de la sonate en trio, il a élargi son champ d’action au fur et à mesure que les trois artistes développaient des carrières personnelles de plus en plus intenses. Les musiciens scrutent à présent les débuts du concerto. Ils plongent dans le recueil roi que fut L’estro armonico de Vivaldi, publié en 1711 sous le numéro d’opus 3, et considèrent la manière dont Bach a fait fructifier cet exemple dans sa propre musique en transcrivant pour clavecin les concertos pour violon de l’Italien et en explorant toutes sortes d’effectifs dans ses Concertos brandebourgeois. Programme Johann Sebastian Bach, Choral «Auf meinen lieben Gott», B.A. 37, 212 Johann Sebastian Bach, Larghetto BWV 972 (d’après le Concerto pour violon en ré majeur, op. 3/9, RV 230 de Vivaldi) Johann Sebastian Bach, Concerto pour clavecin en ré mineur, BWV 1052 Johann Sebastian Bach, Concerto pour violon en mi majeur, BWV 1042 Antonio Vivaldi, Concerto pour violoncelle en sol mineur, RV 416 Antonio Vivaldi, Concerto pour deux violons et violoncelle en sol mineur, op. 3/2, RV 578 Johann Sebastian Bach, Concerto brandebourgeois n° 5, en ré majeur, pour flûte, violon, clavecin Francesco Geminiani, Duo pour deux violons en fa majeur Antonio Vivaldi, Concerto pour deux violons en la mineur, op. 3/8, RV 522 Distribution Le Consort Théotime Langlois de Swarte, violon et direction artistique Sophie de Bardonnèche, violon et direction artistique Justin Taylor, clavecin et direction artistique

Pour la 3ème année, Les Saôneurs et 28 artistes de musique ancienne vous invitent à May be Bach, le festival consacré à Bach à Lyon, dans trois lieux remarquables. Pour la troisième année consécutive, le collectif Les Saôneurs vous invite à son festival May be Bach. Pour cette nouvelle édition, rendez-vous dans trois lieux remarquables de la capitale des Gaules : la Chapelle de l'Hôtel-Dieu, magnifique chapelle baroque en cours de restauration, la chapelle de l'Antiquaille, et l'église de la Rédemption qui sera l'écrin, le temps d'une soirée, d'un récital en duo d'orgue et violon. Cette année Les Saôneurs et leurs invités vous feront voyager dans l'Allemagne baroque de Johann Sebastian Bach mais également de ses prédécesseurs, à cheval entre les XVIIème et XVIIIème siècles, où vous aurez l'occasion d'entendre plusieurs des instruments chéris de Bach. Au programme : - 04/05/2026, 25 € : En ouverture du festival May be Bach, le claveciniste lyonnais Laurent Stewart présente les 3ème & 4ème partitas. - 05/05/2026, 25 € : Ugo Gianotti et Emmanuel Arakélian proposent un dialogue entre le violon baroque et l'orgue, explorant le Stylus Fantasticus à la fin du XVIIème siècle, qui a influencé Bach. - 11/05/2026, participation libre (à partir de 10 €) : Une conférence sur Johann Sebastian Bach, maître du contrepoint, mettant notamment en lumière la réflexion sur le processus de création et abordant le double aspect d'influenceur-influencé. - 11/05/2026, 25 € : Le concert "Les racines de Bach, sonates en trio" avec l'ensemble Les Timbres, à la Chapelle de l'Hôtel-Dieu. - 12/05/2026, 25 € : "Entre-temps, voyage pour un violon seul", avec Simon Pierre au violon, qui propose d'écouter quelques-uns des monuments de la littérature pour violon. - 18/05/2026, 25 € : Avec "Bach sous les tilleuls", Loris Barrucand et Clément Geoffroy partagent un programme autour de Bach et de Vivaldi, dans l'esprit festif et fleuri du Café Zimmermann. - 19/05/2026, 25 € : "Tous les chemins mènent à Bach" rend hommage à la transcription, pratique très répandue à l'époque baroque, avec le Duo Tartini : David Plantier au violon et Annabelle Luis au violoncelle, autour de la musique pour clavier de Bach placée au cœur du programme. - 25/05/2026, 25 € : Avec Kleine Abendmusik, l'Exclamatio Consort réunit chant, deux violons, viole de gambe et orgue pour explorer le répertoire des compositeurs qui ont inspiré et précédé Bach. La voix d'alto d'Arnaud Gluck, timbre rare et singulier, crée une atmosphère unique et envoûtante. - 26/05/2026, 25 € : Avec "Concerti pour hautbois", on vient clôturer le 3ème festival May be Bach : la hautboïste Seung Lee-Blondel et le claveciniste Loris Barrucand unissent leurs talents pour un programme festif et généreux, véritable feu d'artifice de grands classiques du répertoire baroque.

Dans cette époque de crise des relations au vivant, l’exposition s’affirme comme un manifeste esquissant un récit fictionnel où, devenus minoritaires, les humains sont contraints de réinventer des formes de perception et de diplomatie envers la nature. Dans cette époque de crise des relations au vivant, l’exposition « Dystopie Sauvage » s’affirme comme un manifeste mettant en lumière des dynamiques destructrices et esquissant un récit fictionnel où, devenus minoritaires, les humains sont contraints de réinventer des formes de perception et de diplomatie envers la nature. Les six artistes du GrandLarge se sont réuni•e•s pour interroger les nouvelles conditions de notre coexistence et de nos manières d’habiter avec la nature. Avec Alan Croissant, Charlotte Goffette, Jeanne Held, Fantine Lacroix, Suan Müller et Mélanie Planche.

Célia Coëtte est une sculptrice installée à Aubervilliers. Sa pratique passe notamment par le travail du métal et de la céramique. Elle agence avec soin ses œuvres dans les espaces d’expositions, pour y créer des paysages ou des parcours à l’adresse des visiteur·euses. Ses œuvres faites de barres d’acier peuvent évoquer des squelettes tandis que les céramiques offrent des surfaces plus organiques et des couleurs chaudes et intenses rappelant le corps et les planches d’anatomie. Autour des formes qu’elle crée, elle invite aussi parfois d’autres sens dans l’exposition : le toucher, le goût et l’odorat avec des coussins offerts au repos des visiteur·euses, des créations culinaires ou l’élaboration d’un parfum. À Vénissieux, pour son exposition au Centre d’art Madeleine Lambert, elle s’est inspirée de témoignages autour d’elle et de recherches qu’elle a mené sur l’idée de fatigue. Comment la fatigue semble devenir un état permanent dans nos sociétés hyperconnectées. Paradoxalement, le travail est souvent moins physique que par le passé, mais le quotidien produit une charge mentale difficilement dépassable. Les femmes notamment sont particulièrement exposées à cette charge, dans le cumul d’activités qui est le leur, conjugué souvent à davantage de stress lié à la précarité et dans un contexte où l’on attend fréquemment d’elles un soutien des affects et des émotions des proches et de la famille. Célia Coëtte travaille à partir de son propre corps, qu’elle challenge dans le travail de matériaux très physiques et souvent lourds. Elle le met parfois en scène aussi, ou celui d’autres artistes ou danseur·euses, qui utilisent temporairement les oeuvres de ses expositions comme des supports ou comme objets scéniques, lors de moments de performance. Dans une approche queer, elle explore aussi les esthétiques de la fête, du sport, de l’abandon à la fatigue : du corps dans plusieurs états, qui n’est jamais le même et se renouvelle dans différentes mises en situation et différentes épreuves. Vernissage le mercredi 4 mars à 18h30 – Exposition du 05 mars au 30 mai 2026

Marché alimentaire (fruits, légumes...).

Deux sangliers paissent, tranquilles, dans une Gaule fantasmée, puis s’écroulent dans le fossé. Dans cette Gaule instable, nourrie de culture académique, de pop-culture, travaillée par les tropismes contemporains, quelque chose remonte. Traversés par des mémoires très anciennes, violentes, incertaines, Olivier et Thomas tentent d’en saisir et secouer les bribes, rient, tremblent, transent, bataillent, font l’amitié. Ces deux Gaulois barbus et poilus, portant masque de sanglier, vivent au bord de la rivière. Ils cueillent vaguement du gui. Attendent vaguement les Romains. Ils sont seuls, un peu perdus, et essaient de tenir debout. Ça parle d’histoire et de ses trous, de fascismes d’aujourd’hui, de ce qui saigne pour de vrai. Mais surtout, ça parle d’eux. Marion Aubert, Thomas Blanchard & Olivier Martin Salvan

Marché alimentaire (fruits, légumes...).

Marché alimentaire (fruits, légumes...).