Vaugneray(Rhône)

Des étudiants de 3ème année à l’institut Lyfe présentent leur projet de fin d’étude avec l’ouverture d’un restaurant éphémère pour une durée de 2 semaines basé l'artisanat. Un grand nombre de métiers d'artisans permettent de créer l'expérience client au sein des restaurants. Comme par exemple, les ébénistes, les potiers, les souffleurs de verre, les fleuristes, etc… Tous ces métiers ne sont que trop peu mis en lumière au regard de leur grande nécessité au sein des restaurants. L'artisanat a ainsi été placé au cœur de l'offre afin de faire découvrir aux clients tous ces métiers qui construisent l'expérience dans un restaurant. Le restaurant éphémère ouvrira du 27 avril au 8 mai 2026 avec des services du lundi au jeudi pour le soir et du lundi au vendredi pour le midi. Le menu gastronomique sera proposé le soir au prix de 45 € (hors boissons). La carte des boissons comportera 4 cocktails (dont 2 sans alcool) et des vins de partenaires servis au verre ou à la bouteille.

Examens de fin de cycles DNSP et Master au CNSMD Lyon. Le CNSMD Lyon est avant tout un lieu d'enseignement supérieur et les examens sont donc des spectacles, gratuits et ouverts à tous et toutes ! D'avril à juin, il y en a pour tous les goûts, du piano à la danse en passant par la composition, la musique de chambre, la viole de gambe ou le chant ! Calendrier détaillé sur le site internet

L'été s'ouvre en Arcadia ! Du 7 au 10 mai 2026, les SUBS lancent leur saison estivale avec un week-end d'ouverture festif et gratuit (pour la plupart des événements). Au programme : concerts, performances, DJ sets, cirque, théâtre et une boum pour les enfants. Le tout au cœur d'ARCADIA, l'installation évolutive de Khaled Alwarea et UV LAB. Au programme : Jeudi 7 mai — Coup d'envoi avec Prova de Waël Ali & Simon Dubois (théâtre, 19h), puis le concert de Zeid Hamdan (gratuit, 20h30), figure majeure de la scène alternative libanaise. Vendredi 8 mai — Dressing Room de Bissane Al Charif & Hala Omran (théâtre, 19h), suivi d'un Arab Funk DJ Set signé Shnsho & KhelKhal (gratuit, 20h), et du solo de danse Cruise my Mountain par The Darvish (gratuit, 21h). Samedi 9 mai — Double représentation d'Absurd Hero de Roman Škadra (cirque/théâtre, 16h et 18h30), puis la soirée Queens Against Borders (performance & fête, gratuit, 20h). Dimanche 10 mai — Dernière d'Absurd Hero (16h), atelier mix pour enfants de 7 à 15 ans avec Chouf (sur inscription, 15h), et la Boum Enfants (gratuit, 17h). Une ouverture ouverte à toutes et a tous, entrée libre pour la majorité des rendez-vous, billetterie pour certains spectacles.

Docteure en physique quantique et ingénieure en aérospatial, chroniqueuse dans l’émission “La Dernière” le dimanche sur Radio Nova et Humoriste, Célia Pelluet se lance avec son tout premier seule en scène. Peut-on concilier gravité et légèreté ? “*Les particules hésitent aussi”* est un spectacle en cours d’expérimentation, entre stand-up, chansons et récits scientifiques. À travers des anecdotes, des indignations plus ou moins absurdes, des digressions sur l’espace, les ex ou les injonctions à choisir une voie, Célia s’interroge : une particule peut-elle hésiter ? Peut-on choisir de ne pas choisir ? Ce spectacle drôle, léger et accessible est traversé par des moments d’émerveillement sur la science. Avec de la musique, de la vulnérabilité et de l’autodérision, Célia explore les contradictions et les doutes, tout en célébrant la beauté de la science, entre rigueur et légèreté. Déconseillé au moins de 12 ans

Concert polyphonique du Choeur Homilius d'Avignon et du Choeur VocaMundi de Lyon. Oeuvres sacrées et profanes du XVIIIe au XXIe siècle. "Sérénité" est le nom de ce concert partagé entre le Choeur Homilius d'Avignon et le Choeur VocaMundi de Lyon. Au programme, des oeuvres sacrées et profanes du XVIIIe au XXIe siècle chantées a cappella pour une partie et accompagnée au piano par Olivier Gleizer pour une autre partie. Deux petits choeurs constitués chacun d'une vingtaine de chanteurs amateurs passionnés, sous la direction de Sébastien di Mayo-Roche l'Avignonnais et de Marc Flandre le Lyonnais. Libre participation

Pour son retour aux Célestins, Simon Delétang nous emmène au bal des faux‑semblants de la célèbre pièce de Molière. Et invite à rire d’Alceste pour mieux rire de soi. Alors qu’il fustige les codes, la bienséance de façade de la société et conspue ses congénères corruptibles, Alceste est fou amoureux de la plus mondaine d’entre toutes, Célimène. Comédie de mœurs cruelle, Le Misanthrope est une pièce à bien des égards en avance sur son temps tant l’hypocrisie de cour est mise à nue. Sans la transposer dans notre siècle, Simon Delétang donne à Célimène les atours d’une femme forte et sûre d’elle plutôt qu’une effacée polie telle qu’elle a longtemps été représentée. Dans un intérieur de palais qui fait aussi office de galerie d’art voire d’écurie, elle joue pleinement avec ses prétendants dont cet Alceste devenu ici ridicule à force de passion. En alexandrins, elle se fait influenceuse au sens premier du terme en cherchant à obtenir toutes les faveurs de son entourage. Le metteur en scène, longtemps lyonnais, s’empare avec émotion de ce texte qui le passionne depuis l’adolescence, celui d’un héros romantique absolutiste, un des plus beaux personnages du théâtre français. texte Molière mise en scène et scénographie Simon Delétang avec Gaël Baron, Romain Gillot, François Godart, Fabrice Lebert, Déborah Marique, Pauline Moulène, Leïla Muse, Yanis Skouta, Thibault Vinçon

Ce sont les cabossés de la vie, les naufragés de l’American way of life qu’Olivia Corsini porte à la scène dans un décor inspiré des grands photographes de l’Amérique contemporaine. Nancy, Mike, Clara, Arnold, Maryann et Tom vivent dans un milieu modeste entre petits ratages et grandes frustrations. Ils et elles parlent peu, n’osent jamais assez. En les regardant vivre, le novelliste américain, né sous la Grande Dépression des années 1930, parvient à leur redonner vitalité et dignité. Il pointe leurs limites, leurs fragilités, les impasses voire la médiocrité où parfois ils s’égarent. Mais aussi, de façon très concrète, il décrit leur environnement, leur habitat. En adaptant ses nouvelles, Olivia Corsini recrée la sensation de noyade que confère l’écrivain à ses personnages tout en offrant un décor réconfortant. Entourés de leurs objets du quotidien (lit, téléphone, bouteille), ils évoluent dans une atmosphère de solitude inspirée des peintures d’Edward Hopper ou des photos de Robert Frank et Gregory Crewdson. Avec beaucoup d’empathie et d’affection, et sans jamais les juger, la metteuse en scène dresse aussi le portrait de citoyens et citoyennes qui pourraient être chacun de nous. Elle les extrait de leur rude situation et leur rend toute leur humanité. Le théâtre devient alors un écrin pour ces âmes malmenées et soudain sublimées par Raymond Carver, surnommé le « Tchekhov américain » par le Sunday Times. texte Raymond Carver mise en scène et adaptation Olivia Corsini avec Erwan Daouphars, Fanny Decoust, Arno Feffer, Nathalie Gautier, Carine Goron, Tom Menanteau

Le marché se déroule place de la mairie, place du marché et place des cadettes.