Vaugneray(Rhône)

Le Love Boat vous emmène voguer sur les eaux du Rhône et de la Saône au cours de croisières musicales des plus fabuleuses. Installé à bord d’un véritable bateau transformé en dancefloor flottant, ce festival unique vous propose des croisières musicales de 2h sur 3 jours entre le Rhône et la Saône. Au programme : 9 croisières de 2 heures sur la Saône et le Rhône pour découvrir ou redécouvrir la ville de Lyon de jour ou de nuit dans une ambiance aussi festive que détendue. En journée : lunettes de soleil, cocktail à la main, DJ sets et dancefloor à l’avant du bateau et en soirée : dancefloor dans la cale, ambiance survoltée garantie. Pour vous accompagner dans ce voyage, des artistes de talents, des animations survoltées et un équipage aux petits soins. Créé dans le cadre de la programmation Extra ! du festival Nuits Sonores en 2017, cet événement consistait à relier les différents lieux du festival avec un bateau festif et musical. Durant toute une journée, le navire baptisé « Love Boat » transportait les festivaliers. Fort du succès de l'événement et au vu des nombreux sourires aux lèvres des passagers, le projet fut renouvelé en 2018. Cette fois, le Love Boat ne jouait plus les taxis mais proposait des croisières de 2 h où DJ sets et lives s'enchaînaient : l'événement durait désormais 3 jours avec 3 croisières par jour.

Examens de fin de cycles DNSP et Master au CNSMD Lyon. Le CNSMD Lyon est avant tout un lieu d'enseignement supérieur et les examens sont donc des spectacles, gratuits et ouverts à tous et toutes ! D'avril à juin, il y en a pour tous les goûts, du piano à la danse en passant par la composition, la musique de chambre, la viole de gambe ou le chant ! Calendrier détaillé sur le site internet

L'exposition « Infuser le temps » invite à ralentir et à savourer la beauté des gestes simples. Son univers mêle nature, folklore japonais et gestes méditatifs, où le bleu devient le fil rouge de ses créations apaisantes. L'exposition "Infuser le temps" invite à ralentir et à savourer la beauté des gestes simples. L'univers de l'artiste, empreint de bleu, s’inspire de la nature, du folklore japonais, de la mer et du thé, autant de sources de calme et de lenteur. À travers ses créations, elle invite à ralentir, respirer et savourer la poésie du quotidien. Théières-maisons, instants suspendus et atmosphères chaleureuses composent un espace intime où l’on se reconnecte à la douceur du quotidien. Oh My Goz est illustratrice, créatrice d’objets en papier et tatoueuse. Après des études d’architecture puis de design graphique, elle suit son instinct et se consacre pleinement au papier et à l’illustration, ses terrains de jeu favoris. Peu à peu, le tatouage s’impose comme une autre manière de raconter des histoires, mais cette fois sur la peau.

Dans un stand-up aussi introspectif qu’efficace, Fosko explore avec humour et sincérité les complexités de la famille moderne. Son couple, ses enfants, ses parents… Vous plongez avec lui dans les hauts et les bas d’une famille qui pourrait clairement être la vôtre. Un regard frais, authentique et bourré d’auto-dérision.

Pour son retour aux Célestins, Simon Delétang nous emmène au bal des faux‑semblants de la célèbre pièce de Molière. Et invite à rire d’Alceste pour mieux rire de soi. Alors qu’il fustige les codes, la bienséance de façade de la société et conspue ses congénères corruptibles, Alceste est fou amoureux de la plus mondaine d’entre toutes, Célimène. Comédie de mœurs cruelle, Le Misanthrope est une pièce à bien des égards en avance sur son temps tant l’hypocrisie de cour est mise à nue. Sans la transposer dans notre siècle, Simon Delétang donne à Célimène les atours d’une femme forte et sûre d’elle plutôt qu’une effacée polie telle qu’elle a longtemps été représentée. Dans un intérieur de palais qui fait aussi office de galerie d’art voire d’écurie, elle joue pleinement avec ses prétendants dont cet Alceste devenu ici ridicule à force de passion. En alexandrins, elle se fait influenceuse au sens premier du terme en cherchant à obtenir toutes les faveurs de son entourage. Le metteur en scène, longtemps lyonnais, s’empare avec émotion de ce texte qui le passionne depuis l’adolescence, celui d’un héros romantique absolutiste, un des plus beaux personnages du théâtre français. texte Molière mise en scène et scénographie Simon Delétang avec Gaël Baron, Romain Gillot, François Godart, Fabrice Lebert, Déborah Marique, Pauline Moulène, Leïla Muse, Yanis Skouta, Thibault Vinçon

Ce sont les cabossés de la vie, les naufragés de l’American way of life qu’Olivia Corsini porte à la scène dans un décor inspiré des grands photographes de l’Amérique contemporaine. Nancy, Mike, Clara, Arnold, Maryann et Tom vivent dans un milieu modeste entre petits ratages et grandes frustrations. Ils et elles parlent peu, n’osent jamais assez. En les regardant vivre, le novelliste américain, né sous la Grande Dépression des années 1930, parvient à leur redonner vitalité et dignité. Il pointe leurs limites, leurs fragilités, les impasses voire la médiocrité où parfois ils s’égarent. Mais aussi, de façon très concrète, il décrit leur environnement, leur habitat. En adaptant ses nouvelles, Olivia Corsini recrée la sensation de noyade que confère l’écrivain à ses personnages tout en offrant un décor réconfortant. Entourés de leurs objets du quotidien (lit, téléphone, bouteille), ils évoluent dans une atmosphère de solitude inspirée des peintures d’Edward Hopper ou des photos de Robert Frank et Gregory Crewdson. Avec beaucoup d’empathie et d’affection, et sans jamais les juger, la metteuse en scène dresse aussi le portrait de citoyens et citoyennes qui pourraient être chacun de nous. Elle les extrait de leur rude situation et leur rend toute leur humanité. Le théâtre devient alors un écrin pour ces âmes malmenées et soudain sublimées par Raymond Carver, surnommé le « Tchekhov américain » par le Sunday Times. texte Raymond Carver mise en scène et adaptation Olivia Corsini avec Erwan Daouphars, Fanny Decoust, Arno Feffer, Nathalie Gautier, Carine Goron, Tom Menanteau

La Compagnie Rouve présente la comédie "Petits secrets entre amis" de Pierre Fontes, mis en scène par l'auteur lui-même, avec Roman Bernard-Sauvan, Thomas Bettencourt et Anthony Seraphin. La comédie "Petits secrets entre amis", c'est l'histoire d'Antoine, Mathieu et Serge, 3 amis depuis les bancs de l'école que rien dans la vie n'a jamais séparés. Aujourd'hui, Antoine décide de les réunir car il n'en peut plus de se taire, il a besoin de vider son sac et de leur avouer la vérité. Toute la vérité. Le sujet est délicat et il ne sait pas comment s'y prendre. Leur amitié pourra-t-elle résister ? Seuls des amis unis comme "les trois doigts de la main" peuvent répondre à cette question... Ce qui est sûr c'est que les amis c'est comme les surprises, c'est pas toujours un cadeau ! Entre fausses paternités, fausses menaces et vraies déclarations d’amour, Petits secrets entre amis est une comédie déjantée où l’amitié, l’amour et les non-dits s’entrechoquent. Cette comédie présentée au Rikiki Café-Théâtre en trois représentations offre 1h05 de rires pour toute la famille, dès 12 ans.

Le marché se déroule place de la mairie, place du marché et place des cadettes.