Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport.
Exposition : "Ephémère", par Steve Korn
Longtemps batteur de jazz, professeur de musique, universitaire, Steve Korn a découvert ce que partageaient la musique et la photographie – « la ligne et la couleur, l’énergie, l’émotion, l’atmosphère », rappelant qu’il avait grandi à la maison entre les œuvres d’Ansel Adams et Andrew Wyeth et celles de Miles Davis et des Beatles… Peut-être cette correspondance profonde entre les arts, un art de l’expression et un autre, de la représentation, explique qu’il se soit tout particulièrement intéressé à la danse. À travers les deux séries présentées, avec des danseuses dont Lisa Kwak et avec sa série Ghosts. La danse – ces corps dans l’air, dont le mouvement est à la fois une représentation (des corps à leur plus haut degré de maitrise) et une expression, c’est-à-dire, une suite de figures qui, comme les notes d’une partition, n’expriment pas directement quelque chose, mais expriment de façon intransitive : ils expriment. Un point c’est tout. Fasciné par le jaillissement de l’énergie dans le corps dansant, Steve Korn le saisit le plus souvent en l’air, lorsqu’ayant perdu pied, il se meut pour quelques millisecondes libérées de la gravité. Le danseur alors plie, tord, courbe, tend son corps comme s’il dessinait dans l’air un alphabet énigmatique. Il joue également, et le photographe avec lui, de ce qui le couvre – vêtements mais aussi, dans sa série des « fantômes », de voiles qui rendent alors sa chorégraphie aérienne encore plus graphique. N’y a-t-il pas, dans cette série, un écho aux chorégraphies voilées de Lïe Fuller ou d’Isadora Duncan, au début du XXᵉ siècle, inspiratrice de la danse moderne ? Comme les tuniques fluides dont Isadora Duncan se recouvrait, ces étoffes colorées et transparentes des danseurs de Steve Korn, donnent une consistance spectrale aux corps, en cherchant sans doute à rendre visible, l’essence du mouvement, le flux spirituel intérieur…
Steve Korn est un photographe qui s’est passionné pour les liens entre arts visuels et musique. Ancien batteur de jazz, il a conservé de cette expérience le sens du rythme, de l’improvisation et de l’instant décisif, qu’il transpose aujourd’hui dans sa pratique photographique. Son travail, à la croisée de la mode, de la publicité, du sport, de l’éditorial et des beaux-arts, se distingue par une rigueur formelle dans la composition et une grande précision dans l’exécution. Inspiré, entre autres, par Ansel Adams, il compose des images où la lumière, les lignes et les contrastes deviennent les éléments d’une véritable écriture visuelle. Chaque photographie cherche moins à figer le réel qu’à transmettre une énergie, une présence et une émotion durables, faisant de l’image un espace vivant, ouvert aux énergies.
