Triel-sur-Seine(Yvelines)

Du 13 avril au 30 juin 2026, la Maison de la recherche SHS Annie Ernaux accueille une exposition consacrée à la représentation du crime dans la presse française de la fin du XI Xe siècle, organisée par CY Cergy Paris Université. À travers une sélection de journaux illustrés, de unes spectaculaires, de gravures et d’archives, Meurtres à la une plonge le visiteur dans l’âge d’or du fait divers. À cette époque marquée par l’essor de la presse de masse, les crimes ne sont plus seulement rapportés : ils sont racontés, mis en scène, dramatisés. Le criminel devient une figure publique, oscillant entre monstre social, héros noir et objet de fascination. L’exposition interroge la construction médiatique de ces figures criminelles et met en lumière les mécanismes narratifs et visuels qui façonnent l’opinion. Elle révèle comment la presse participe à diffuser des peurs collectives, tout en répondant à une curiosité croissante pour les affaires criminelles. Entre histoire des médias, culture visuelle et imaginaire social, cette exposition propose une immersion dans un moment clé où information et sensationnel se mêlent, faisant écho à des pratiques médiatiques toujours actuelles. Cette exposition a été conçue et réalisée par Pierre Piazza, dans le cadre des travaux du programme de recherche Criminocorpus, consacré à l’histoire de la justice, du crime et des peines.

Artiste reconnu pour ses scènes animalières et narratives, Bernard Moustey mêle finesse du trait et poésie du quotidien. Son œuvre invite à une promenade délicate entre nature, personnages et instants suspendus. Bernard Moustey a d’abord suivi quatre années d’études en dessin publicitaire à Paris avant de faire de cette passion son métier. Aujourd’hui, il est reconnu pour ses aquarelles et peintures animalières — en particulier ses gallinacés, chats et mésanges — qu’il représente avec une précision remarquable, un trait délicat et des nuances de couleur subtiles. Mais au-delà des oiseaux et animaux, Moustey est avant tout un conteur d’instants. Ses œuvres mettent en scène pêcheurs à pied, promeneurs, bords de mer ou de rivière, et une faune variée — le tout formant de véritables récits visuels empreints de poésie bucolique. Son ambition : offrir à chaque visiteur un véritable moment d’évasion et de contemplation, une parenthèse douce et joyeuse dans le quotidien, à travers les aventures de ses personnages et de leurs compagnons animaliers.

Les trois marchés de Saint-Germain-en-Laye vous proposent toute l'année des produits de qualité.

Lieux de convivialité pour les habitants, le marché du Vésinet vous donne rendez-vous chaque semaine avec ses étals de produits frais !

Les commerçants du marché de Marly vous accueillent toute l'année et un grand parking à proximité vous permet de faire vos courses en toute tranquillité.

La Halle Carnot rénovée en 2010 accueille toute l'année de nombreux commerçants sédentaires.

Votre enfant veut faire ses premiers pas en peinture ? Le mercredi 27 mai, le Musée d’Art et d’Histoire Pissarro-Pontoise lui propose un atelier peinture pour découvrir l’histoire et les techniques des impressionnistes. Ludique et créatif, cet atelier permettra à votre enfant de s’initier à la reproduction de chefs-d’œuvre de grands peintres, exposés dans notre exposition permanente, afin de mieux comprendre la composition et les techniques de l’impressionnisme. Un souvenir unique, à exposer fièrement chez vous !

Cette nouvelle exposition propose de redécouvrir Alexandre-René Véron (1826-1897), paysagiste proche de l’École de Barbizon qui a peint dans le Val-d’Oise, sur les bords de la Seine, à Auvers et à Pontoise puis à Osny. Les toiles concernant Osny sont présentées de façon permanente dans la salle « Osny vu par les peintres ». Ce nouvel accrochage propose de redécouvrir d’autres grandes compositions qui présentent des paysages dans la tradition de l’École de Barbizon : scènes forestières, bords de rivière, couchers de soleil… Acquises par la Ville dans les années 1995-1996, ces toiles n’ont pas été présentées depuis 2015. Elles ressortent donc des réserves afin d’évoquer les sources d’inspiration que William Thornley a pu avoir à connaître au travers de l’enseignement de ses maîtres, proches eux-aussi, de Barbizon.