Tinchebray-Bocage(Orne)

Découverte de la transformation de la pomme, avec nos productions de très vieux calvados, cidres et pommeaux de Normandie. 9H - 19H.

Depuis de nombreuses années, la Ville de Flers présente des installations artistiques dans le parc du château afin de faire découvrir aux promeneurs des œuvres d’artistes contemporains. En 2022, les élus et l’équipe du musée ont souhaité étoffer le projet en proposant des installations de très grandes dimensions. Un nouvel artiste est invité tous les deux ans à exposer ses œuvres monumentales en extérieur. Vous pourrez contempler, jusqu’à l’automne 2027, les trois œuvres de Lilian Bourgeat. Des objets extra-ordinaires De drôles d’objets sont apparus sur la pelouse du Parc de Flers. Ils sont le fruit du travail de Lilian Bourgeat, artiste contemporain qui nous pousse à nous interroger sur la place des objets ordinaires dans notre quotidien, et plus encore, sur notre rapport à l’art. En reprenant des formes familières à une échelle démesurée, il s’inscrit dans une longue tradition du monumental, des grandes sculptures antiques aux œuvres contemporaines spectaculaires. Mais aujourd’hui, cette démesure n’a plus la même fonction qu’autrefois : elle ne sert plus à glorifier ou à transmettre un message moral. Avec ses créations, l’artiste interroge donc le sens de cette grandeur devenue presque banale, en montrant qu’elle peut encore susciter réflexion et étonnement. Ses objets géants — qu’il s’agisse d’outils, de mobilier ou d’éléments ordinaires — jouent sur notre perception. À la fois séduisants par leur réalisme et déroutants par leur taille, ils brouillent les repères et créent un décalage entre l’homme et son environnement. Derrière leur apparente simplicité se cache une démarche plus subtile : provoquer un trouble, mêler humour et réflexion, et montrer que ces objets, pourtant familiers, deviennent inadaptés et étranges une fois transformés. « Le spectateur fait souvent partie intégrante du dispositif, il l’active, il devient révélateur de l’extraordinaire ».

Exposition réalisée en partenariat avec le Fonds départemental d’art contemporain de l'Orne. Une invitation à explorer l’amour sous toutes ses formes, de la séduction aux grands récits passionnés. L’exposition propose un dialogue entre les œuvres classiques du musée du château de Flers, celles d’autres musées normands et celles du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne (œuvres de Fanny Ferré, Jean-Claude Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara…). Objets, scènes galantes, rituels de mariage et symboles intemporels dévoilent la manière dont l’art et les traditions ont représenté les élans du cœur. Entre émotions, jeux de l’amour et histoires mythiques, l’exposition aborde également l’amour familial — maternel et paternel — à travers des scènes de tendresse et de transmission. Julie Ozanne, artiste invitée, apporte son regard contemporain et vient bousculer les visions traditionnelles de l’amour. Avec ses corps tracés, cousus et parfois meurtris par le fil, ses œuvres entrent en résonance avec la séduction, mais aussi sous un angle plus intime : celui du corps exposé, désiré, regardé, mais aussi fragile. Avec les œuvres de Fanny Ferré, Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara… de la collection du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne. Autour de l'exposition, l'équipe du musée propose un riche programme d'animations. Découvrez le en téléchargeant le PDF sur cette page !

Quand la mode raconte la condition des femmes (1830-1914) Que nous raconte l’extravagante crinoline et le sévère corset ? Les décolletés et les voilettes ? Pourquoi l’histoire de la mode féminine est-elle si curieuse et compliquée ? Son incroyable sophistication est le meilleur indicateur de la place des femmes dans la société française du 19e siècle. Les artifices qui modifient, contraignent et exaltent la silhouette féminine révèlent à quel point le corps des femmes est un sujet de préoccupation durant cette période. La mode n’a rien de frivole. Son histoire se confond avec l’émancipation des femmes. Destinées à la maternité et à la sphère privée, les femmes ont longtemps été condamnées à la jupe. Exclues du pouvoir politique et économique, elles se devaient d’être belles et oisives. Crinoline et corset, décolleté et guimpe… le musée de Vire Normandie propose d’explorer ce que révèle le vêtement d’une société marquée par l’inégalité et de mettre en lumière les germes de la libération du corps féminin. Sa riche collection de costumes et d’accessoires sera complétée par des œuvres picturales, photographiques et cinématographiques. Site web : [https://www.virenormandie.fr/bouger-a-vire-normandie/culture-et-loisirs/le-musee/actualites/5186-exposition-temporaire-sois-belle-1er-avril-1er-novembre-2026.html](https://www.virenormandie.fr/bouger-a-vire-normandie/culture-et-loisirs/le-musee/actualites/5186-exposition-temporaire-sois-belle-1er-avril-1er-novembre-2026.html)

Exposition temporaire 2026 au Musée de Vire Normandie : Que nous raconte l’extravagante crinoline et le sévère corset ? Les décolletés et les voilettes ? Pourquoi l’histoire de la mode féminine est-elle si curieuse et compliquée ? Son incroyable sophistication est le meilleur indicateur de la place des femmes dans la société française du 19e siècle. Les artifices qui modifient, contraignent et exaltent la silhouette féminine révèlent à quel point le corps des femmes est un sujet de préoccupation durant cette période. Ouvert du mercredi au dimanche.

L'Association des Courses Hippiques de Vire vous propose 3 dates pour un voyage de 2h au pays de Jacques Brel par Didier Devire. Billetterie auprès de l'hippodrome du lundi au vendredi de 9h à 17h ou sur place lors des soirées dans la limite des places disponibles.

Attention : cet atelier correspond à un niveau amateur, il est recommandé de venir avec votre machine à coudre. Atelier proposé dans le cadre de l'exposition Sois belle. Quand la mode raconte la condition des femmes (1830-1914) en partenariat avec le SEROC et la BACER. Intervenante : Sophie B., styliste spécialisée en upcycling,

Niveau amateur, machine à coudre recommandée Attention : cet atelier correspond à un niveau amateur, il est recommandé de venir avec votre machine à coudre. Atelier proposé dans le cadre de l'exposition Sois belle. Quand la mode raconte la condition des femmes (1830-1914) en partenariat avec le SEROC et la BACER. Intervenante : Sophie B., styliste spécialisée en upcycling,