Que faire à Saint-Rome-de-Cernon en juillet 2026 ?

Une belle occasion de soutenir les talents de notre département tout en redécouvrant notre patrimoine. Découvrez les biographies des artistes exposés : Sophie CAIZERGUE : Fondatrice de l’Association Créartive en Aveyron à Saint-Affrique. Sophie propose des ateliers pour adultes et enfants et créée ses propres pièces pour soutenir une association nationale « L’Burn » qui vient en aide aux femmes en burn-out. Un pourcentage des ventes de bougies est reversé à cette association. « La passion et la créativité m’amène à créer de nouvelles pièces comme des boucles, des coupelles… et étant aveyronnaise des plats pour le Roquefort ! ». Le club d’astronomie de Millau : Le club M12 a entre autres comme but de partager avec le plus grand nombre de personnes sa passion, et quel meilleur moyen que d'en immortaliser quelques scènes. Deux styles de photo sont proposés au public. Les paysages célestes où le premier plan concerne un monument ou un paysage aveyronnais, et le ciel étoilé qui reste le sujet principal. Et des photos plus purement astronomiques, comme des nébuleuses ou des galaxies qui nécessite pour certaines plusieurs heures de pose pour récolter suffisamment de lumière afin d'être visible à nos yeux. Ces images sont réalisées avec des télescopes qui possèdent un miroir collecteur de lumière de 20 ou 25 cm de diamètre et un appareil photo numérique. Bonne visite qui, nous le souhaitons, vous convaincront que l'univers fait partie de notre environnement. Mi PALA : Parmi les artistes invités à exposer cet été dans la tour médiévale du Viala-du-Pas-de-Jaux, Michèle présente un univers pictural sensible et profondément intuitif. Ancienne infirmière, elle s'est tournée vers la création artistique après sa vie professionnelle, laissant peu à peu la contemplation prendre le pas sur l'action. Inspirée par ses origines méditerranéennes, ses voyages et les cultures africaines qui la touchent particulièrement, elle travaille sans esquisse ni projet préétabli. Sur la toile, les couleurs se déploient librement jusqu'à faire émerger des visages de femmes, thème central de son œuvre. Ces figures, souvent empreintes de douceur et de mélancolie, oscillent entre réalité et imaginaire. Le monde marin nourrit également son inspiration. Formée aux Beaux-Arts de Sète et auprès d'un sculpteur, elle a élargi sa pratique au modelage de la terre et à la création d'assemblages à partir de bois flottés, d'huîtres et d'objets glanés. Dans le cadre exceptionnel de la tour du Viala-du-Pas-de-Jaux, ses œuvres invitent les visiteurs à un voyage intérieur où se mêlent féminité, mémoire et horizons lointains. Jacqueline MULARCZYK : De son coté, Jacqueline s'est tournée vers la sculpture. Formée par Patrick de Puysegur pendant plusieurs années, Elle affine sa technique avec Philippe Faraut, un grand sculpteur réaliste Français. Ses sujets de prédilections : les corps de Femmes, les visages, les rondeurs, la sensualité ... (la féminité au bout des doigts). Au fil des ans son style s’est épuré et modernisé. En accès libre aux horaires d'ouverture de la Tour, tous les jours de 10h00 à 12h30 et de 13h30 à 19h00.

Aquarelliste installée du Sud-Aveyron, Marion Caballé vous invite à découvrir son univers et ses peintures. Elle propose notamment les paysages de l'Aveyron, de l'Occitanie mais aussi rencontrés lors des voyages de l'artiste. Ne les manquez pas, elles sont exposées sur le parcours de la visite du fort de Saint-Jean-d'Alcas, véritable petit bijou de l'architecture du bas Moyen âge. Tous les jours de 10h à 19h. L'exposition se trouve dans le parcours de visite payant du fort de Saint-Jean-d'Alcas. Vous pouvez la découvrir dans la salle refuge. Adressez-vous au Point Accueil au face de l'entrée du fort pour y accéder.

Le jazz et la BD partagent le goût de l’improvisation et de la créativité. Les deux arts valorisent la spontanéité et l’expression personnelle. Il était donc tout naturel de retrouver dans l’équipe de JAZZ IN de grands amateurs de jazz et de BD, à l’instar de Roger BERTRAND, collectionneur angoumoisin et jazzophile iconoclaste. Sous la direction de J.Paul GAMBIER, l’exposition réunit 25 affiches de la défunte revue JAZZMAN, autant de pochettes originales de vinyles 30 cm et une dizaine d’ouvrages, tous illustrés en mode BD.

À travers une collection exceptionnelle d’estampilles, d’étiquettes anciennes et d’objets liés au marquage des fromages, cette exposition vous plonge dans l’histoire fascinante du Roquefort et de son commerce. Du fromage vendu « nu » aux premières marques imprimées, découvrez comment producteurs et affineurs ont peu à peu inventé une véritable identité visuelle pour protéger leur produit, séduire les consommateurs et lutter contre les imitations. Timbres secs, pierre lithographique, estampilles et alus l’évolution des techniques d’impression et l’incroyable richesse graphique des étiquettes de Roquefort. L’exposition est accompagnée d’un projet pédagogique en partenariat avec le service culture du département de l’Aveyron et accompagné par l’artiste Philippe Dummont réunissant les créations d’enfants autour d’une œuvre collective. Ce projet est lié aux 100 ans de l’appellation « Roquefort » et prend appui sur la fabuleuse collection d’étiquettes anciennes (et outils de gravure, de marquage) du Saloir de Roquefort. Exposition gratuite et ouverte à tous. Salle Climatisée

Exposition “Brebis : la part bêêêle !” L'exposition met en valeur le pastoralisme, un patrimoine ancestral. Photographies de l’Entente interdépartementale Causses et Cévennes, sculptures réalisées par les écoles du territoire et collections départementales « Musée de France » présentent les différents savoir-faire liés au pastoralisme et à la transhumance, classée au patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO. En savoir + Exposition : Les Remparts du Larzac Cette exposition met en lumière les trésors cachés des villages du Larzac, entre paysages millénaires et héritage patrimonial unique. Petits et grands pourront également découvrir l’histoire des Templiers de façon ludique grâce à un jeu de l’oie mis à leur disposition. Une immersion à savourer sans modération ! En savoir +

Retrouvez les séances : https://www.cinema-millau.fr/seances/

VITRINE VISIBLE DEPUIS LA RUE DROITE 7JOURS / 7 VRAC : Vitrine Régionale d'Art Contemporain Au pied du Beffroi, face à l’Office de Tourisme et à la Place des Consuls. La V.R.A.C. a pour volonté d’impulser une dynamique rendant présent, accessible, direct, actif l’art contemporain dans des aspects inédits pour la ville de Millau et sa région. NO ANGER du 10 juillet au 20 septembre No Anger est artiste, auteur, chercheur et activiste queer et antivalidiste, basée à Lyon. Après des études à l'Institut d'études politiques de Lyon et l'Ecole normale supérieure de Lyon, No Anger obtient, en 2019, un doctorat en sciences politiques. Sa thèse, Défier la sexualisation du regard. Analyse des démarches contestataires des FEMEN et du post-porn, porte sur "la nudité et des représentations sexuelles dans la contestation politique". Le travail de recherche analyse l'impact de l'imaginaire hégémonique produit par la télévision, le cinéma et la publicité sur les perceptions des corps des femmes et des personnes LGBT+, ainsi que les modalités de contestation de cette lecture dominante. Les recherches de No Anger s'appuient sur l'étude des "scripts corporels" pour comprendre comment se forme l'imaginaire dominant et comment celui-ci structure le regard social sur les corps et les discriminations qui en découlent. Ses travaux examinent comment "ce que l'on imagine des corps influe sur les façons de les montrer et de les regarder, ce qui influence les pratiques, notamment discriminatoires, des acteurs sociaux". La pratique artistique de No Anger mêle l'art vidéo, l'art-performance et l'écriture littéraire. Son approche interroge les modes d'expression et de monstration des corps, visant à exprimer l'expérience de corps minorisés qui s'affranchissent de leur monstration hégémonique. Parmi les oeuvres les plus emblématiques figure Quasimodo aux miroirs, performance chorégraphique présentée pour la première fois au MAC VAL en 2018. Cette oeuvre propose de nouvelles esthétiques du "corps handicapé" et articule les luttes féministes, queer et antivalidistes. La performance a également été créée en version duo, notamment avec l'artiste et philosophe Emma Bigé. L'oeuvre explore la manière dont "Quasimodo m'a peu a peu appris à me croire un corps repoussoir. [...] Comment les logiques sociales, par le biais des productions culturelles, ont-elles façonné ma narration intime et construit mon rapport au désir ? Son travail théorique développe le concept de "Corps-repoussoirs", qui " repose sur l'idée que certaines représentations de corps, les corps fictifs, structurent un certain regard sur les corps, et reflètent les façons dont on montre les corps dans le monde social". En 2022, No Anger cofonde avec Lucie Camous le collectif Ostensible, structure de recherche-création qui mènent une réflexion intersectionnelle et transdisciplinaire sur le handicap et le validisme. Bertille BAK du 2 octobre au 31 décembre

NC